கிதாரில் ஒரு பாடலுக்கான சண்டையை எப்படி எடுப்பது. ஆரம்பநிலைக்கு ஒரு விரிவான வழிகாட்டி

கிதாரில் ஒரு பாடலுக்கான சண்டையை எப்படி எடுப்பது. பொதுவான செய்தி

இணையத்தில் பல்வேறு பாடல்களுக்கான தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட வளையங்களும், ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பை எவ்வாறு இயக்குவது என்பது குறித்த வீடியோ பாடங்களும் உள்ளன. இருப்பினும், ஒவ்வொரு கிதார் கலைஞருக்கும் விரைவில் அல்லது பின்னர் வளையங்கள் இருக்கும் சூழ்நிலை ஏற்படும், ஆனால் இந்த பாடலை எப்படி வாசிப்பது என்பது பற்றிய பாடங்கள் எதுவும் இல்லை. அப்போதுதான் அவருக்கு முன் கேள்வி எழுகிறது - ஒரு சண்டையை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது அவளுக்காகவா?

ஒவ்வொரு ஆர்வமுள்ள இசைக்கலைஞருக்கும் ஒரு தாள வடிவத்தைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான தெளிவான வழிகாட்டியை வழங்குவதற்காக இந்த கட்டுரை எழுதப்பட்டுள்ளது. கிட்டார் வேலைநிறுத்தத்தை சாத்தியமான எந்தப் பாடலுடனும் எவ்வாறு மிகவும் திறம்பட பொருத்துவது என்பது குறித்த படிப்படியான வழிமுறைகளை இதில் காணலாம்.

கிட்டார் சண்டையை ஏன் தேர்வு செய்ய வேண்டும்?

எனவே, தொடக்கக்காரர்களுக்கு, ஒவ்வொரு பாடலிலும் பொதுவாக எந்த கிட்டார் தொடுதலும் எவ்வாறு கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது மதிப்பு.

இசையமைப்பின் அமைப்பு மற்றும் மெல்லிசையை உருவாக்குவதும், பாடலின் சில தருணங்களை வலியுறுத்துவதும் இதன் முக்கிய நோக்கம். முதலில், பக்கவாதம் வலுவான மற்றும் பலவீனமான துடிப்புகளை எடுத்துக்காட்டுகிறது. அவர் இதை பல வழிகளில் செய்கிறார்:

உச்சரிப்புகளைக் காட்டுகிறது. இது பொதுவாக கீழ்நோக்கியில் நிகழ்கிறது, இது எப்பொழுதும் அப்ஸ்ட்ரோக்கை விட சற்று வலுவாக இருக்கும். இதனால், ஒரு வலுவான துடிப்பின் வெளியீடு உள்ளது, இது ஒரு விதியாக, பாஸ் டிரம்மின் உதையுடன் சேர்ந்துள்ளது. கிதாருக்கான டிரம்ஸ். இது கலவையின் இயக்கவியலை உருவாக்குகிறது மற்றும் அதன் பள்ளத்தை உருவாக்குகிறது, மேலும் இசைக்கலைஞர்கள் பட்டை அமைப்பில் குழப்பமடையாமல் இருக்க அனுமதிக்கிறது.

சரங்களை முடக்கு. இது மிகவும் கேட்கக்கூடிய உதாரணம், அதே வழியில் துடிப்புகளை வலியுறுத்துகிறது. கூடுதலாக, முடக்குவது கலவையில் அதிக "காற்றை" உருவாக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது, இயக்கவியலை மேலும் உந்தி மற்றும் சுவாரஸ்யமாக்குகிறது.

கூடுதலாக, கிட்டார் சண்டை பாடலின் மெல்லிசை அமைக்கிறது. உச்சரிப்புகளை வைப்பதை விட இது மிகவும் முக்கியமானது, ஏனென்றால், ஒரு விதியாக, இசைக்கலைஞர்கள் வசதியான நாண் மாற்றத்திற்கான சண்டையைத் தேர்வு செய்கிறார்கள். அதனால்தான் சண்டையைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் முக்கியமானது அசலில் உள்ளதை முடிந்தவரை நெருக்கமாக.

ஒரு பாடலுக்கான சண்டையை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது. படிப்படியான அறிவுறுத்தல்

ஒரு பாடலைக் கேட்பது

சண்டை போடுவதற்கு முன் பாடலை பலமுறை கவனமாகக் கேட்க வேண்டும். கிட்டார் பகுதியைப் பின்தொடர்ந்து, அதில் என்ன கூறுகள் உள்ளன என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும். கலைஞர் கீழே அல்லது மேலே எங்கே அடிப்பார்? அவர் ஊமையா? அவர் சரங்களில் எத்தனை பக்கவாதம் செய்கிறார் என்பதைக் கணக்கிட முயற்சிப்பது மதிப்பு. கவனமாகக் கேட்பது இந்த முயற்சியில் உங்களுக்கு உதவும் முக்கிய விஷயங்களில் ஒன்றாகும்.

அளவை தீர்மானித்தல்

பாடல் துளைகளுக்குக் கேட்ட பிறகு, அளவைத் தொடங்குவதற்கான நேரம் இது. பெரும்பாலும், நிலையான நான்கு காலாண்டுகள் கலவைகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் "ஒன்று-இரண்டு-மூன்று-நான்கு" என்று எண்ணுவதன் மூலம் அவை என்ன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளலாம், அங்கு ஒன்று அளவீட்டின் முதல் துடிப்பாகும். வழக்கமாக பட்டை ஒரு நாண் மாற்றத்தில் தொடங்குகிறது, ஆனால் ஒரு சதுரத்திற்குள் ஒரே நேரத்தில் பல முக்கோணங்கள் இருக்கும்போது சூழ்நிலைகள் உள்ளன. பெரும்பாலும், உச்சரிப்புகளை வைப்பதன் மூலம் வலுவான பங்கை தீர்மானிக்க முடியும்.

மற்றொரு அளவு, பெரும்பாலும் கலவைகளில் காணப்படுகிறது, முக்கால் அல்லது வால்ட்ஸ் ரிதம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது "ஒன்று" மற்றும் "மூன்று" ஆகியவற்றிற்கு முக்கியத்துவம் கொடுத்து "ஒன்று-இரண்டு-மூன்று" என கணக்கிடப்படுகிறது. கலவையில் ஒத்த ஒன்றை நீங்கள் கேட்டால், அதை அப்படியே கணக்கிட முயற்சிக்கவும், அது பொருந்தினால், பெரும்பாலும் அதில் போர் விளையாடப்படும். பொதுவாக, ஒரு கட்டுரை உங்களுக்காக பணியை எளிதாக்கும். கிட்டார் தாளங்கள்இது எங்கள் இணையதளத்தில் கிடைக்கிறது.

மேலும், மற்ற இசைக்கலைஞர்களும் கிதார் கலைஞருடன் சேர்ந்து விளையாடினால், டிரம் பகுதியைக் கேட்பது நேர கையொப்பத்தை தீர்மானிக்க பெரிதும் உதவும். அவர்கள் வழக்கமாக கிட்டார் கலைஞரை விட மிகவும் வெளிப்படையாக துடிப்பை வலியுறுத்துகிறார்கள். ஒரு வலுவானது எப்போதும் முதலாளி பீப்பாயின் உதையால் குறிக்கப்படுகிறது. பலவீனமான - வேலை செய்யும் டிரம்.

போட்டி தேர்வு

ஒரு பாடலுடன் சண்டையை எவ்வாறு பொருத்துவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு இப்போது நாம் செல்கிறோம். முதலில் - நிலையான ஸ்ட்ரோக்குகளைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும் - போன்றவை ஆறு சண்டை, எட்டு, நான்கு, மற்றும் பல. ஒரு பெரிய அளவிலான நிகழ்தகவுடன், நீங்கள் இந்த கட்டத்தில் தேர்வை முடிப்பீர்கள் - ஏனெனில் அது பொருந்தும். நிச்சயமாக, அளவுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள், அதற்கேற்ப வடிவங்களைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

இந்த முறை பொருந்தவில்லை என்றால், எளிமையான வடிவங்களிலிருந்து படிப்படியாக எல்லாவற்றையும் செய்யத் தொடங்குங்கள். பொதுவாக ரீபவுண்டை டவுன்ஸ்ட்ரோக் (டவுன் ஸ்ட்ரோக்குகள்) மூலம் தொடங்க பரிந்துரைக்கிறேன் - இது சண்டையின் துடிப்புகள், உச்சரிப்புகள் மற்றும் அனைத்து விவரங்களையும் நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவும்.. எளிமையான வடிவத்தை நீங்கள் கண்டறிந்த பிறகு, பாடலை மீண்டும் கேளுங்கள். கிதார் கலைஞரை (அல்லது முக்கிய ரிதம் பங்கை வாசிக்கும் மற்ற இசைக்கலைஞர்) மீது ஒரு கண் வைத்திருங்கள் மற்றும் அவர் எங்கு கீழே விளையாடுகிறார், எங்கு விளையாடுகிறார் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும். அதன் பிறகு, உங்கள் பக்கவாதத்தில் மாற்றங்களைச் செய்யுங்கள். வழக்கமாக, நீங்கள் இதைச் செய்தால், ஒரு போரின் தேர்வு மிகவும் எளிமைப்படுத்தப்படுகிறது.

சில்லுகள் மற்றும் கூடுதல் கூறுகளைக் கண்டறிதல்

நீங்கள் அடித்தளத்தை அமைத்தவுடன், விஷயம் சிறியதாக இருக்கும். மீண்டும் பாடலைக் கேட்டு, மற்ற பகுதிகளிலிருந்து சற்று வித்தியாசமாக இருக்கும் இடத்தைக் கண்டறியவும். அவற்றில் கவனம் செலுத்துங்கள். கூடுதலாக, இந்த கட்டத்தில், சரங்கள் எங்கு முடக்கப்பட்டுள்ளன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள வேண்டும், மேலும் அசல் இசையில் பாடலை இயக்கத் தொடங்குங்கள். நிச்சயமாக, "சில்லுகள்" மற்றும் கூடுதல் கூறுகள் எதுவும் இருக்காது - பின்னர் நீங்கள் கடைசி கட்டத்தில் முடிப்பீர்கள்.

சில்லுகள் மற்றும் சேர்த்தல்களுடன் போரிடுவதற்கான அசல் எடுத்துக்காட்டுகள்

பிரபலமான நான்கு, ஆறு, எட்டு சண்டைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஆயத்த தாள வடிவங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள் கீழே உள்ளன. நீங்கள் சிலவற்றை அடிப்படையாக எடுத்துக் கொள்ளலாம் மற்றும் நீங்கள் விரும்பியபடி அவற்றை மாற்றலாம் அல்லது பாடல்களுடன் விளையாடுவதற்கு அவற்றைப் பயன்படுத்தலாம். அனைத்து எடுத்துக்காட்டுகளும் 4/4 நேர கையொப்பத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, எனவே அவை பல பாடல்களை இயக்குவதற்கு ஏற்றவை.

எடுத்துக்காட்டு # 1

எடுத்துக்காட்டு # 2

எடுத்துக்காட்டு # 3

எடுத்துக்காட்டு # 4

எடுத்துக்காட்டு # 5

தீர்மானம்

மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், பாடலைக் கேட்பது மற்றும் ஒவ்வொரு உறுப்புகளையும் மெதுவாகச் செய்வது. அதை ஒரு ஸ்வூப் மூலம் எடுக்க முயற்சிக்காதீர்கள். பாடலைக் கவனமாகக் கேட்டு, அதில் தற்போது என்ன ஒலிக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும். பகுதிகளை மேலும் சிக்கலாக்குவதற்கும் அவற்றை மேலும் சிக்கலாக்குவதற்கும் எளிமையான ஒன்றைத் தொடங்க தயங்காதீர்கள்.