ஜோசப் ஜோகிம் (ஜோசப் ஜோகிம்) |

ஜோசப் ஜோகிம்

காலத்தோடும், தாங்கள் வாழ வேண்டிய சூழலோடும் மாறுபடும் நபர்கள் இருக்கிறார்கள்; சகாப்தத்தின் வரையறுக்கும் கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் போக்குகளுடன் அகநிலை குணங்கள், உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் கலைக் கோரிக்கைகளை வியக்கத்தக்க வகையில் ஒத்திசைக்கும் நபர்கள் உள்ளனர். பிந்தையவர்களில் ஜோகிம் சேர்ந்தவர். XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் வயலின் கலையில் விளக்கமளிக்கும் போக்கின் முக்கிய அறிகுறிகளை இசை வரலாற்றாசிரியர்கள் வாசிலெவ்ஸ்கி மற்றும் மோசர் தீர்மானித்தது "ஜோக்கிமின் கூற்றுப்படி", சிறந்த "சிறந்த" மாதிரியாக இருந்தது.

ஜோசப் (ஜோசப்) ஜோசிம் ஜூன் 28, 1831 அன்று ஸ்லோவாக்கியாவின் தற்போதைய தலைநகரான பிராட்டிஸ்லாவாவுக்கு அருகிலுள்ள கோப்சென் நகரில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் பெஸ்டுக்குச் சென்றபோது அவருக்கு 2 வயது, அங்கு 8 வயதில், வருங்கால வயலின் கலைஞர் அங்கு வாழ்ந்த போலந்து வயலின் கலைஞரான ஸ்டானிஸ்லாவ் செர்வாசிஸ்கியிடம் பாடம் எடுக்கத் தொடங்கினார். ஜோகிமின் கூற்றுப்படி, அவர் ஒரு நல்ல ஆசிரியராக இருந்தார், இருப்பினும் அவரது வளர்ப்பில் சில குறைபாடுகள் இருந்தாலும், முக்கியமாக வலது கையின் நுட்பம் தொடர்பாக, ஜோகிம் பின்னர் போராட வேண்டியிருந்தது. பேயோ, ரோட், க்ரூட்சர், பெரியோ, மைசெடர் போன்றவர்களின் நாடகங்களைப் பயன்படுத்தி ஜோச்சிமுக்கு அவர் கற்பித்தார்.

1839 இல் ஜோகிம் வியன்னாவுக்கு வருகிறார். ஆஸ்திரிய தலைநகரம் குறிப்பிடத்தக்க இசைக்கலைஞர்களின் தொகுப்புடன் பிரகாசித்தது, அவர்களில் ஜோசப் போம் மற்றும் ஜார்ஜ் ஹெல்ம்ஸ்பெர்கர் குறிப்பாக தனித்து நின்றார்கள். எம். ஹவுசரின் பல பாடங்களுக்குப் பிறகு, ஜோகிம் ஹெல்ம்ஸ்பெர்கரிடம் செல்கிறார். இருப்பினும், அவர் விரைவில் அதை கைவிட்டார், இளம் வயலின் கலைஞரின் வலது கை மிகவும் புறக்கணிக்கப்பட்டது என்று முடிவு செய்தார். அதிர்ஷ்டவசமாக, டபிள்யூ. எர்ன்ஸ்ட் ஜோகிம் மீது ஆர்வம் காட்டினார் மற்றும் சிறுவனின் தந்தை பெம்மிடம் திரும்பும்படி பரிந்துரைத்தார்.

பெமுடன் 18 மாத வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, ஜோகிம் வியன்னாவில் தனது முதல் பொதுத் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்தினார். அவர் எர்ன்ஸ்டின் ஓதெல்லோவை நிகழ்த்தினார், மேலும் ஒரு குழந்தை அதிசயத்திற்கான விளக்கத்தின் அசாதாரண முதிர்ச்சி, ஆழம் மற்றும் முழுமை ஆகியவற்றை விமர்சனம் குறிப்பிட்டது.

இருப்பினும், ஜோச்சிம் ஒரு இசைக்கலைஞர்-சிந்தனையாளர், இசைக்கலைஞர்-கலைஞர் என்ற அவரது ஆளுமையின் உண்மையான உருவாக்கத்திற்கு கடன்பட்டிருக்கிறார், போஹம் மற்றும் பொதுவாக, வியன்னாவுக்கு அல்ல, ஆனால் 1843 இல் அவர் சென்ற லீப்ஜிக் கன்சர்வேட்டரிக்கு. மெண்டல்சோன் நிறுவிய முதல் ஜெர்மன் கன்சர்வேட்டரி. சிறந்த ஆசிரியர்கள் இருந்தனர். அதில் வயலின் வகுப்புகளுக்கு மெண்டல்சனின் நெருங்கிய நண்பரான எஃப்.டேவிட் தலைமை தாங்கினார். இந்த காலகட்டத்தில் லீப்ஜிக் ஜெர்மனியின் மிகப்பெரிய இசை மையமாக மாறியது. அதன் புகழ்பெற்ற Gewandhaus கச்சேரி அரங்கம் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து இசைக்கலைஞர்களை ஈர்த்தது.

லீப்ஜிக்கின் இசை சூழ்நிலை ஜோகிம் மீது தீர்க்கமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மெண்டல்ஸோன், டேவிட் மற்றும் ஹாப்ட்மேன், ஜோகிம் இசையமைப்பைப் படித்தவர், அவரது வளர்ப்பில் பெரும் பங்கு வகித்தனர். உயர் படித்த இசைக்கலைஞர்கள், அவர்கள் இளைஞனை எல்லா வழிகளிலும் வளர்த்தனர். மெண்டல்ஸோன் முதல் சந்திப்பிலேயே ஜோகிமினால் கவரப்பட்டார். அவர் நிகழ்த்திய அவரது கச்சேரியைக் கேட்டு, அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார்: "ஓ, நீங்கள் ஒரு டிராம்போன் கொண்ட என் தேவதை," அவர் ஒரு கொழுத்த, ரோஸி கன்னமுள்ள பையனைக் குறிப்பிட்டு கேலி செய்தார்.

வார்த்தையின் வழக்கமான அர்த்தத்தில் டேவிட் வகுப்பில் சிறப்பு வகுப்புகள் எதுவும் இல்லை; எல்லாம் ஆசிரியரின் அறிவுரைக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது. ஆம், ஜோக்கிம் "கற்பிக்க" வேண்டியதில்லை, ஏனெனில் அவர் ஏற்கனவே லீப்ஜிக்கில் தொழில்நுட்ப பயிற்சி பெற்ற வயலின் கலைஞராக இருந்தார். ஜோகிமுடன் விருப்பத்துடன் விளையாடிய மெண்டல்சோனின் பங்கேற்புடன் பாடங்கள் வீட்டு இசையாக மாறியது.

லீப்ஜிக் வந்து சேர்ந்த 3 மாதங்களுக்குப் பிறகு, ஜோகிம் பாலின் வியார்டோட், மெண்டல்சோன் மற்றும் கிளாரா ஷூமான் ஆகியோருடன் ஒரு கச்சேரியில் பங்கேற்றார். மே 19 மற்றும் 27, 1844 இல், அவரது இசை நிகழ்ச்சிகள் லண்டனில் நடந்தன, அங்கு அவர் பீத்தோவன் கச்சேரியை நிகழ்த்தினார் (மெண்டல்ஸோன் இசைக்குழுவை நடத்தினார்); மே 11, 1845 இல், அவர் டிரெஸ்டனில் மெண்டல்சனின் கச்சேரியை வாசித்தார் (ஆர். ஷுமன் இசைக்குழுவை நடத்தினார்). இந்த உண்மைகள் சகாப்தத்தின் மிகப் பெரிய இசைக்கலைஞர்களால் ஜோகிமை வழக்கத்திற்கு மாறாக விரைவாக அங்கீகரித்ததற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன.

ஜோகிம் 16 வயதை அடைந்தபோது, ​​​​மெண்டல்ஸோன் அவரை கன்சர்வேட்டரியில் ஆசிரியராகவும் கெவான்டாஸ் இசைக்குழுவின் கச்சேரி ஆசிரியராகவும் பணியாற்ற அழைத்தார். பிந்தைய ஜோகிம் தனது முன்னாள் ஆசிரியர் எஃப். டேவிட்டுடன் பகிர்ந்து கொண்டார்.

நவம்பர் 4, 1847 இல் நடந்த மெண்டல்சோனின் மரணத்தில் ஜோகிம் மிகவும் சிரமப்பட்டார், எனவே அவர் லிஸ்ட்டின் அழைப்பை விருப்பத்துடன் ஏற்றுக்கொண்டு 1850 இல் வெய்மருக்கு குடிபெயர்ந்தார். இந்த காலகட்டத்தில் அவர் உணர்ச்சிவசப்பட்டு அழைத்துச் செல்லப்பட்டார் என்பதாலும் அவர் இங்கு ஈர்க்கப்பட்டார். லிஸ்ட், அவருடனும் அவரது வட்டத்துடனும் நெருங்கிய தொடர்பு கொள்ள பாடுபட்டார். இருப்பினும், மெண்டல்சோன் மற்றும் ஷூமான் ஆகியோரால் கடுமையான கல்வி மரபுகளில் வளர்க்கப்பட்ட அவர், "புதிய ஜெர்மன் பள்ளியின்" அழகியல் போக்குகளால் விரைவில் ஏமாற்றமடைந்தார் மற்றும் லிஸ்ட்டை விமர்சன ரீதியாக மதிப்பீடு செய்யத் தொடங்கினார். ஜே. மில்ஸ்டீன் சரியாக எழுதுகிறார், ஷூமன் மற்றும் பால்சாக்கைத் தொடர்ந்து, லிஸ்ட் ஒரு சிறந்த கலைஞர் மற்றும் ஒரு சாதாரண இசையமைப்பாளர் என்ற கருத்துக்கு அடித்தளம் அமைத்தவர் ஜோகிம் தான். "லிஸ்ட்டின் ஒவ்வொரு குறிப்பிலும் ஒரு பொய்யைக் கேட்க முடியும்" என்று ஜோகிம் எழுதினார்.

தொடங்கிய கருத்து வேறுபாடுகள் ஜோகிமில் வீமரை விட்டு வெளியேற வேண்டும் என்ற விருப்பத்தை ஏற்படுத்தியது, மேலும் 1852 இல் அவர் தனது வியன்னாஸ் ஆசிரியரின் மகனான இறந்த ஜார்ஜ் ஹெல்ம்ஸ்பெர்கரின் இடத்தைப் பிடிக்க ஹன்னோவருக்கு நிவாரணத்துடன் சென்றார்.

ஜோகிமின் வாழ்க்கையில் ஹனோவர் ஒரு முக்கியமான மைல்கல். பார்வையற்ற ஹனோவேரியன் ராஜா இசையை மிகவும் விரும்பினார் மற்றும் அவரது திறமையை மிகவும் பாராட்டினார். ஹன்னோவரில், சிறந்த வயலின் கலைஞரின் கற்பித்தல் செயல்பாடு முழுமையாக வளர்ந்தது. இங்கே ஆவர் அவருடன் படித்தார், யாருடைய தீர்ப்புகளின்படி இந்த நேரத்தில் ஜோகிமின் கல்விக் கொள்கைகள் ஏற்கனவே போதுமான அளவு தீர்மானிக்கப்பட்டுள்ளன என்று முடிவு செய்யலாம். ஹனோவரில், ஜோச்சிம் தனது சிறந்த இசையமைப்பான ஹங்கேரிய வயலின் கச்சேரி உட்பட பல படைப்புகளை உருவாக்கினார்.

மே 1853 இல், டுசெல்டார்ஃப் நகரில் ஒரு கச்சேரிக்குப் பிறகு, அவர் ஒரு நடத்துனராக நடித்தார், ஜோகிம் ராபர்ட் ஷுமானுடன் நட்பு கொண்டார். அவர் இசையமைப்பாளரின் மரணம் வரை ஷுமானுடன் தொடர்பைப் பேணி வந்தார். என்டெனிச்சில் நோய்வாய்ப்பட்ட ஷூமனைச் சந்தித்த சிலரில் ஜோகிம் ஒருவர். இந்த வருகைகளைப் பற்றி கிளாரா ஷுமானுக்கு அவர் எழுதிய கடிதங்கள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன, அங்கு அவர் முதல் சந்திப்பில் இசையமைப்பாளரின் மீட்புக்கான நம்பிக்கை இருப்பதாக எழுதுகிறார், இருப்பினும், அவர் இரண்டாவது முறையாக வந்தபோது அது இறுதியாக மறைந்துவிட்டது: ".

ஷூமன் வயலினுக்கான ஃபேண்டசியாவை (ஒப். 131) ஜோகிமுக்கு அர்ப்பணித்தார் மற்றும் பியானோ இசைக்கருவியின் கையெழுத்துப் பிரதியை பகானினியின் கேப்ரிஸுக்கு ஒப்படைத்தார்.

ஹன்னோவரில், மே 1853 இல், ஜோகிம் பிராம்ஸை (அப்போது அறியப்படாத இசையமைப்பாளர்) சந்தித்தார். அவர்களின் முதல் சந்திப்பில், அவர்களுக்கு இடையே ஒரு விதிவிலக்கான நல்ல உறவு நிறுவப்பட்டது, அழகியல் கொள்கைகளின் அற்புதமான பொதுவான தன்மையால் உறுதிப்படுத்தப்பட்டது. ஜோச்சிம் பிராம்ஸிடம் லிஸ்ட்டிடம் ஒரு பரிந்துரைக் கடிதத்தை ஒப்படைத்தார், இளம் நண்பரை கோடைகாலத்திற்காக கோட்டிங்கனில் உள்ள அவரது இடத்திற்கு அழைத்தார், அங்கு அவர்கள் புகழ்பெற்ற பல்கலைக்கழகத்தில் தத்துவம் குறித்த விரிவுரைகளைக் கேட்டார்கள்.

ஜோகிம் பிராம்ஸின் வாழ்க்கையில் ஒரு பெரிய பங்கைக் கொண்டிருந்தார், அவருடைய வேலையை அங்கீகரிக்க நிறைய செய்தார். இதையொட்டி, கலை மற்றும் அழகியல் அடிப்படையில் பிராம்ஸ் ஜோகிம் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார். பிராம்ஸின் செல்வாக்கின் கீழ், ஜோகிம் இறுதியாக லிஸ்ட்டுடன் முறித்துக் கொண்டார் மற்றும் "புதிய ஜெர்மன் பள்ளிக்கு" எதிரான வெளிப்படும் போராட்டத்தில் தீவிரமான பங்கை எடுத்தார்.

லிஸ்ட் மீதான விரோதத்துடன், ஜோகிம் வாக்னருக்கு எதிராக இன்னும் பெரிய எதிர்ப்பை உணர்ந்தார், இது பரஸ்பரம் இருந்தது. நடத்துதல் பற்றிய ஒரு புத்தகத்தில், வாக்னர் ஜோகிமுக்கு "அர்ப்பணிக்கப்பட்ட" மிகவும் காஸ்டிக் வரிகளை வழங்கினார்.

1868 ஆம் ஆண்டில், ஜோகிம் பேர்லினில் குடியேறினார், அங்கு ஒரு வருடம் கழித்து அவர் புதிதாக திறக்கப்பட்ட கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இந்த நிலையில் இருந்தார். வெளியில் இருந்து, எந்த முக்கிய நிகழ்வுகளும் இனி அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் பதிவு செய்யப்படவில்லை. அவர் மரியாதை மற்றும் மரியாதையால் சூழப்பட்டுள்ளார், உலகம் முழுவதிலுமிருந்து மாணவர்கள் அவரிடம் குவிகிறார்கள், அவர் தீவிரமான இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார் - தனி மற்றும் குழுமம் - நடவடிக்கைகள்.

இரண்டு முறை (1872, 1884 இல்) ஜோகிம் ரஷ்யாவிற்கு வந்தார், அங்கு அவரது தனிப்பாடல் மற்றும் குவார்டெட் மாலை நிகழ்ச்சிகள் பெரும் வெற்றியுடன் நடைபெற்றன. அவர் ரஷ்யாவிற்கு தனது சிறந்த மாணவர் L. Auer ஐ வழங்கினார், அவர் இங்கே தொடர்ந்தார் மற்றும் அவரது சிறந்த ஆசிரியரின் மரபுகளை வளர்த்தார். ரஷ்ய வயலின் கலைஞர்களான ஐ. கோடெக், கே. கிரிகோரோவிச், ஐ. நல்பாண்டியன், ஐ. ரைவ்கிண்ட் ஆகியோர் தங்கள் கலையை மேம்படுத்த ஜோச்சிமுக்குச் சென்றனர்.

ஏப்ரல் 22, 1891 அன்று, பெர்லினில் ஜோகிமின் 60வது பிறந்தநாள் கொண்டாடப்பட்டது. ஆண்டுவிழா கச்சேரியில் மரியாதை நடந்தது; 24 முதல் மற்றும் அதே எண்ணிக்கையிலான இரண்டாவது வயலின்கள், 32 வயோலாக்கள், 24 செலோக்கள் - டபுள் பேஸ்கள் தவிர, அன்றைய ஹீரோவின் மாணவர்களிடமிருந்து பிரத்தியேகமாக ஸ்டிரிங் ஆர்கெஸ்ட்ரா தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், ஜோகிம் தனது மாணவரும் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியருமான ஏ. மோசருடன் இணைந்து ஜே.-எஸ் மூலம் சொனாட்டாஸ் மற்றும் பார்ட்டிடாக்களை எடிட்டிங் செய்வதில் நிறைய பணியாற்றினார். பாக், பீத்தோவனின் குவார்டெட்ஸ். ஏ. மோசரின் வயலின் பள்ளியின் வளர்ச்சியில் அவர் பெரும் பங்கு வகித்தார், எனவே அவரது பெயர் இணை ஆசிரியராகத் தோன்றுகிறது. இந்த பள்ளியில், அவரது கற்பித்தல் கொள்கைகள் நிலையானவை.

ஜோகிம் ஆகஸ்ட் 15, 1907 இல் இறந்தார்.

ஜோச்சிம் மோசர் மற்றும் வாசிலெவ்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றாசிரியர்கள் அவரது செயல்பாடுகளை மிகவும் முனைப்புடன் மதிப்பீடு செய்கிறார்கள், வயலின் பாக்ஸை "கண்டுபிடித்த" பெருமை அவருக்கு உண்டு என்று நம்புகிறார்கள், கச்சேரி மற்றும் பீத்தோவனின் கடைசி குவார்டெட்களை பிரபலப்படுத்தினர். உதாரணமாக, மோசர் எழுதுகிறார்: "முப்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ஒரு சில வல்லுநர்கள் மட்டுமே கடைசி பீத்தோவனில் ஆர்வமாக இருந்திருந்தால், இப்போது, ​​ஜோச்சிம் குவார்டெட்டின் மிகப்பெரிய விடாமுயற்சிக்கு நன்றி, ரசிகர்களின் எண்ணிக்கை பரந்த வரம்புகளுக்கு அதிகரித்துள்ளது. இது பெர்லின் மற்றும் லண்டனுக்கு மட்டுமல்ல, குவார்டெட் தொடர்ந்து இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியது. முதுகலை மாணவர்கள் எங்கு வாழ்ந்து வேலை செய்கிறார்கள், அமெரிக்கா வரை, ஜோகிம் மற்றும் அவரது குவார்டெட்டின் பணி தொடர்கிறது.

எனவே எபோகல் நிகழ்வு ஜோகிமுக்கு அப்பாவியாகக் கூறப்பட்டது. பாக் இசையில் ஆர்வம், வயலின் கச்சேரி மற்றும் பீத்தோவனின் கடைசி குவார்டெட்கள் எல்லா இடங்களிலும் நிகழ்ந்தன. இது ஒரு உயர் இசை கலாச்சாரம் கொண்ட ஐரோப்பிய நாடுகளில் வளர்ந்த ஒரு பொதுவான செயல்முறையாகும். ஜே.-ஸின் பணிகளை சரிசெய்தல். பாக், கச்சேரி மேடையில் பீத்தோவன் உண்மையில் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் நடைபெறுகிறது, ஆனால் அவர்களின் பிரச்சாரம் ஜோச்சிமுக்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே தொடங்குகிறது, இது அவரது நடவடிக்கைகளுக்கு வழி வகுத்தது.

பீத்தோவனின் கச்சேரி 1812 இல் பெர்லினில் டோமசினியால் நிகழ்த்தப்பட்டது, 1828 இல் பாரிஸில் பயோ, வியன்னாவில் வியட்டானால் 1833 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. இந்த வேலையை முதலில் பிரபலப்படுத்தியவர்களில் வியட் டாங் ஒருவர். பீத்தோவன் கச்சேரி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் 1834 இல் எல். மௌரரால் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது, 1836 இல் லீப்ஜிக்கில் உல்ரிச் அவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. பாக் "புத்துயிர்" இல், மெண்டல்சோன், கிளாரா ஷூமான், புலோவ், ரெய்னெக் மற்றும் பிறரின் செயல்பாடுகள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. பீத்தோவனின் கடைசி குவார்டெட்களைப் பொறுத்தவரை, ஜோசிமுக்கு முன் அவர்கள் ஜோசப் ஹெல்ம்ஸ்பெர்கர் குவார்டெட்டில் அதிக கவனம் செலுத்தினர், இது 1858 ஆம் ஆண்டில் குவார்டெட் ஃபியூக் (ஒப். 133) கூட பகிரங்கமாக நிகழ்த்த முயன்றது.

பெர்டினாண்ட் லாப் தலைமையிலான குழுமத்தின் தொகுப்பில் பீத்தோவனின் கடைசி குவார்டெட்கள் சேர்க்கப்பட்டன. ரஷ்யாவில், 1839 இல் டால்மேக்கரின் வீட்டில் கடைசியாக பீத்தோவன் குவார்டெட்களில் லிபின்ஸ்கியின் நடிப்பு கிளிங்காவைக் கவர்ந்தது. அவர்கள் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் தங்கியிருந்த காலத்தில், அவர்கள் பெரும்பாலும் Vielgorskys மற்றும் Stroganovs வீடுகளில் Vietanne மூலம் விளையாடினர், மேலும் 50 களில் இருந்து அவர்கள் ஆல்பிரெக்ட், Auer மற்றும் Laub குவார்டெட்ஸின் திறனாய்வில் உறுதியாக நுழைந்தனர்.

இந்த படைப்புகளின் வெகுஜன விநியோகமும் அவற்றில் ஆர்வமும் உண்மையில் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து சாத்தியமானது, ஜோகிம் தோன்றியதால் அல்ல, ஆனால் அந்த நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட சமூக சூழ்நிலையின் காரணமாக.

எவ்வாறாயினும், ஜோகிமின் தகுதிகள் பற்றிய மோசரின் மதிப்பீட்டில் சில உண்மை இருப்பதை அங்கீகரிக்க நீதி தேவைப்படுகிறது. பாக் மற்றும் பீத்தோவனின் படைப்புகளைப் பரப்புவதற்கும் பிரபலப்படுத்துவதற்கும் ஜோகிம் உண்மையில் ஒரு சிறந்த பங்கைக் கொண்டிருந்தார் என்பதில் இது உள்ளது. அவர்களின் பிரச்சாரம் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவரது முழு படைப்பு வாழ்க்கையின் வேலை. அவரது இலட்சியங்களைப் பாதுகாப்பதில், அவர் கொள்கை ரீதியானவர், கலை விஷயங்களில் ஒருபோதும் சமரசம் செய்யவில்லை. பிராம்ஸின் இசைக்கான அவரது உணர்ச்சிப் போராட்டத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள், வாக்னர், லிஸ்ட்டுடனான அவரது உறவு, அவர் தனது தீர்ப்புகளில் எவ்வளவு உறுதியாக இருந்தார் என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். இது ஜோகிமின் அழகியல் கொள்கைகளில் பிரதிபலித்தது, அவர் கிளாசிக்ஸை நோக்கி ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் கலைநயமிக்க காதல் இலக்கியத்திலிருந்து சில எடுத்துக்காட்டுகளை மட்டுமே ஏற்றுக்கொண்டார். பகானினியைப் பற்றிய அவரது விமர்சன அணுகுமுறை அறியப்படுகிறது, இது பொதுவாக ஸ்போரின் நிலையைப் போன்றது.

அவருக்கு நெருக்கமான இசையமைப்பாளர்களின் வேலையில் கூட ஏதாவது ஏமாற்றம் ஏற்பட்டால், அவர் கொள்கைகளை புறநிலை பின்பற்றும் நிலைகளில் இருந்தார். ஜோகிமைப் பற்றி ஜே. ப்ரீட்பர்க் எழுதிய கட்டுரையில், பாக்ஸின் செலோ சூட்களுக்கு ஷூமான் துணையாக நிறைய "பாச்சியன் அல்லாதவை" கண்டுபிடித்து, அவற்றின் வெளியீட்டிற்கு எதிராகப் பேசியதோடு, கிளாரா ஷூமானுக்கு எழுதினார். வாடிய இலை” இசையமைப்பாளரின் அழியா மாலைக்கு . அவர் இறப்பதற்கு ஆறு மாதங்களுக்கு முன் எழுதப்பட்ட ஷூமனின் வயலின் கச்சேரி, அவருடைய மற்ற இசையமைப்பைக் காட்டிலும் கணிசமாக தாழ்ந்ததாக இருப்பதைக் கருத்தில் கொண்டு, அவர் எழுதுகிறார்: "நாம் முழு மனதுடன் நேசிக்கவும் மதிக்கவும் பழகிய இடத்தில் பிரதிபலிப்பு ஆதிக்கம் செலுத்த அனுமதிப்பது எவ்வளவு மோசமானது!" ப்ரீட்பர்க் மேலும் கூறுகிறார்: "அவர் தனது முழு படைப்பு வாழ்க்கையிலும் கறைபடியாத இசையில் கொள்கை நிலைகளின் இந்த தூய்மை மற்றும் கருத்தியல் வலிமையைக் கொண்டு சென்றார்."

அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில், கொள்கைகள், நெறிமுறை மற்றும் தார்மீக தீவிரத்தை கடைபிடிப்பது சில நேரங்களில் ஜோகிமுக்கு எதிராக மாறியது. அவர் தனக்கும் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கும் ஒரு கடினமான நபராக இருந்தார். வருத்தம் இல்லாமல் படிக்க முடியாத அவரது திருமணக் கதை இதற்குச் சான்றாகும். ஏப்ரல் 1863 இல், ஜோச்சிம், ஹன்னோவரில் வசிக்கும் போது, ​​ஒரு திறமையான நாடகப் பாடகியான (கான்ட்ரால்டோ) அமலியா வெயிஸ்ஸுடன் நிச்சயதார்த்தம் செய்து கொண்டார், ஆனால் மேடை வாழ்க்கையை கைவிடுவதை அவர்களது திருமணத்தின் நிபந்தனையாக மாற்றினார். மேடையை விட்டு வெளியேறுவதற்கு உள்நாட்டில் எதிர்ப்பு தெரிவித்தாலும் அமலியா ஒப்புக்கொண்டார். அவரது குரல் பிராம்ஸால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டது, மேலும் ஆல்டோ ராப்சோடி உட்பட அவரது பல பாடல்கள் அவருக்காக எழுதப்பட்டன.

இருப்பினும், அமலியாவால் தனது வார்த்தைகளைக் கடைப்பிடிக்க முடியவில்லை மற்றும் தனது குடும்பம் மற்றும் கணவருக்காக தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணிக்க முடியவில்லை. திருமணத்திற்குப் பிறகு, அவர் கச்சேரி மேடைக்குத் திரும்பினார். "பெரிய வயலின் கலைஞரின் திருமண வாழ்க்கை படிப்படியாக மகிழ்ச்சியற்றதாக மாறியது, கணவர் கிட்டத்தட்ட நோயியல் பொறாமையால் அவதிப்பட்டார், மேடம் ஜோச்சிம் இயற்கையாகவே ஒரு கச்சேரி பாடகராக வழிநடத்த வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்த வாழ்க்கை முறையால் தொடர்ந்து தூண்டப்பட்டார்." ஃபிரிட்ஸ் சிம்ராக் என்ற வெளியீட்டாளருடன் நெருங்கிய உறவு வைத்திருப்பதாக ஜோகிம் தனது மனைவியை சந்தேகித்தபோது, ​​அவர்களுக்கிடையேயான மோதல்கள் குறிப்பாக 1879 இல் அதிகரித்தன. இந்த மோதலில் பிராம்ஸ் தலையிடுகிறார், அமலியாவின் குற்றமற்றவர் என்பதை முழுமையாக நம்புகிறார். அவர் ஜோகிமை சுயநினைவுக்கு வரும்படி வற்புறுத்துகிறார், மேலும் டிசம்பர் 1880 இல் அமலியாவுக்கு ஒரு கடிதத்தை அனுப்புகிறார், இது நண்பர்களுக்கு இடையிலான இடைவெளிக்கு காரணமாக அமைந்தது: "நான் உங்கள் கணவரை ஒருபோதும் நியாயப்படுத்தவில்லை" என்று பிராம்ஸ் எழுதினார். "உங்களுக்கு முன்பே, அவரது குணாதிசயத்தின் துரதிர்ஷ்டவசமான பண்பை நான் அறிந்தேன், அதற்கு நன்றி ஜோகிம் தன்னையும் மற்றவர்களையும் மன்னிக்க முடியாமல் துன்புறுத்துகிறார்" ... மேலும் எல்லாமே இன்னும் உருவாகும் என்ற நம்பிக்கையை பிராம்ஸ் வெளிப்படுத்துகிறார். பிராம்ஸின் கடிதம் ஜோகிம் மற்றும் அவரது மனைவிக்கு இடையேயான விவாகரத்து நடவடிக்கைகளில் இடம்பெற்றது மற்றும் இசைக்கலைஞரை ஆழமாக புண்படுத்தியது. பிராம்ஸுடனான அவரது நட்பு முடிவுக்கு வந்தது. ஜோகிம் 1882 இல் விவாகரத்து செய்தார். ஜோகிம் முற்றிலும் தவறாக இருக்கும் இந்தக் கதையில் கூட, அவர் உயர்ந்த தார்மீகக் கொள்கைகளைக் கொண்டவராகத் தோன்றுகிறார்.

ஜோச்சிம் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ஜெர்மன் வயலின் பள்ளியின் தலைவராக இருந்தார். இந்த பள்ளியின் மரபுகள் டேவிட் வழியாக ஸ்போர் வரை செல்கின்றன, ஜோச்சிம் மிகவும் மதிக்கப்படுகிறார், மற்றும் ஸ்போர் முதல் ரோடா, க்ரூட்சர் மற்றும் வியோட்டி வரை. வியோட்டியின் இருபத்தி இரண்டாவது கச்சேரி, க்ரூட்சர் மற்றும் ரோட், ஸ்போர் மற்றும் மெண்டல்சோன் ஆகியோரின் கச்சேரிகள் அவரது கல்வியியல் திறனாய்வுக்கு அடிப்படையாக அமைந்தன. இதைத் தொடர்ந்து பாக், பீத்தோவன், மொஸார்ட், பகானினி, எர்ன்ஸ்ட் (மிக மிதமான அளவுகளில்).

பாக் இசையமைப்புகள் மற்றும் பீத்தோவனின் கச்சேரி ஆகியவை அவரது தொகுப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. பீத்தோவன் கான்செர்டோவின் அவரது நடிப்பைப் பற்றி, ஹான்ஸ் பிலோவ் பெர்லினர் ஃபியூயர்ஸ்பிட்ஸில் (1855) எழுதினார்: “இந்த மாலை மறக்க முடியாததாக இருக்கும், மேலும் இந்த கலை இன்பத்தை அனுபவித்தவர்களின் நினைவாக மட்டுமே இருக்கும். நேற்று பீத்தோவனாக நடித்தது ஜோகிம் அல்ல, பீத்தோவனே நடித்தார்! இது இனி மிகப்பெரிய மேதையின் நடிப்பு அல்ல, இதுவே வெளிப்பாடு. பெரிய சந்தேகம் கொண்டவர் கூட அதிசயத்தை நம்ப வேண்டும்; அத்தகைய மாற்றம் இன்னும் ஏற்படவில்லை. இதற்கு முன் ஒரு கலைப் படைப்பு இவ்வளவு தெளிவாகவும், அறிவொளியாகவும் உணரப்பட்டதில்லை, இதற்கு முன் ஒருபோதும் அழியாமை மிகவும் உன்னதமாகவும், பிரகாசமாகவும் பிரகாசமான யதார்த்தமாக மாற்றப்பட்டது. இந்த மாதிரியான இசையைக் கேட்டு மண்டியிட்டு இருக்க வேண்டும். பாக்ஸின் அற்புதமான இசையின் சிறந்த மொழிபெயர்ப்பாளர் ஜோகிமை அழைத்தார் ஷூமான். ஜோச்சிம் பாக்ஸின் சொனாட்டாஸின் முதல் உண்மையான கலைப் பதிப்பு மற்றும் தனி வயலினுக்கான மதிப்பெண்களைப் பெற்றார், இது அவரது மகத்தான, சிந்தனைமிக்க வேலையின் பலனாகும்.

விமர்சனங்கள் மூலம் ஆராய, மென்மை, மென்மை, காதல் அரவணைப்பு ஜோகிமின் விளையாட்டில் நிலவியது. இது ஒப்பீட்டளவில் சிறிய ஆனால் மிகவும் இனிமையான ஒலியைக் கொண்டிருந்தது. புயல் வெளிப்பாடு, தூண்டுதல் ஆகியவை அவருக்கு அந்நியமானவை. ஜோகிம் மற்றும் லாபின் நடிப்பை ஒப்பிட்டு சாய்கோவ்ஸ்கி எழுதினார், ஜோக்கிம் "தொடரும் மென்மையான மெல்லிசைகளைப் பிரித்தெடுக்கும் திறனில்" லாபை விட உயர்ந்தவர், ஆனால் "தொனியின் சக்தியில், உணர்ச்சி மற்றும் உன்னத ஆற்றலில்" அவரை விட தாழ்ந்தவர். பல மதிப்புரைகள் ஜோகிமின் கட்டுப்பாட்டை வலியுறுத்துகின்றன, மேலும் குய் குளிர்ச்சிக்காக கூட அவரை நிந்திக்கிறார். இருப்பினும், உண்மையில் அது ஆண்பால் தீவிரம், எளிமை மற்றும் உன்னதமான பாணியிலான விளையாட்டின் கடினத்தன்மை. 1872 இல் மாஸ்கோவில் லாப் உடன் ஜோச்சிம் நடித்ததை நினைவு கூர்ந்து, ரஷ்ய இசை விமர்சகர் ஓ. லெவன்சன் எழுதினார்: “நாங்கள் குறிப்பாக ஸ்போர் டூயட் பாடலை நினைவில் கொள்கிறோம்; இந்த நடிப்பு இரண்டு ஹீரோக்களுக்கு இடையேயான உண்மையான போட்டியாகும். ஜோகிமின் அமைதியான கிளாசிக்கல் இசையும், லாபின் உமிழும் குணமும் இந்த டூயட்டை எவ்வாறு பாதித்தது! ஜோகிமின் மணி வடிவ ஒலியும், லாபின் எரியும் கான்டிலீனாவும் இப்போது நமக்கு நினைவிருக்கிறது.

"ஒரு கடுமையான கிளாசிக், ஒரு "ரோமன்", ஜோகிம் கோப்டியாவ், எங்களுக்காக அவரது உருவப்படத்தை வரைந்தார்: "நன்றாக மொட்டையடிக்கப்பட்ட முகம், அகலமான கன்னம், அடர்த்தியான முடி, கட்டுப்படுத்தப்பட்ட நடத்தை, தாழ்ந்த தோற்றம் - அவை முற்றிலும் ஒரு தோற்றத்தை அளித்தன. ஆடு மேய்ப்பவர். இங்கே ஜோகிம் மேடையில் இருக்கிறார், எல்லோரும் மூச்சைப் பிடித்துக் கொண்டனர். அடிப்படை அல்லது பேய் எதுவும் இல்லை, ஆனால் கடுமையான கிளாசிக்கல் அமைதி, இது ஆன்மீக காயங்களைத் திறக்காது, ஆனால் அவற்றைக் குணப்படுத்துகிறது. மேடையில் ஒரு உண்மையான ரோமன் (சரிவின் சகாப்தம் அல்ல), ஒரு கடுமையான கிளாசிக் - இது ஜோகிமின் எண்ணம்.

குழும வீரரான ஜோகிம் பற்றி சில வார்த்தைகளைச் சொல்வது அவசியம். ஜோகிம் பேர்லினில் குடியேறியபோது, ​​​​இங்கே அவர் ஒரு நால்வர் குழுவை உருவாக்கினார், அது உலகின் மிகச் சிறந்த ஒன்றாகக் கருதப்பட்டது. குழுமத்தில் ஜோகிம் ஜி. டி அஹ்ன் (பின்னர் கே. கலிர்ஜ் என்பவரால் மாற்றப்பட்டது), இ. விர்த் மற்றும் ஆர். கௌஸ்மன் ஆகியோரும் அடங்குவர்.

ஜோச்சிம் குவார்டெட்டிஸ்ட் பற்றி, குறிப்பாக பீத்தோவனின் கடைசி குவார்டெட்களின் விளக்கத்தைப் பற்றி, ஏ.வி. ஓசோவ்ஸ்கி எழுதினார்: “இந்த படைப்புகளில், அவர்களின் உன்னத அழகில் வசீகரித்து, அவற்றின் மர்மமான ஆழத்தில், மேதை இசையமைப்பாளரும் அவரது நடிகரும் ஆவியில் சகோதரர்களாக இருந்தனர். பீத்தோவனின் பிறப்பிடமான பான், 1906 இல் ஜோச்சிமுக்கு கௌரவ குடிமகன் என்ற பட்டத்தை வழங்கியதில் ஆச்சரியமில்லை. மற்ற கலைஞர்கள் எதைப் பற்றி உடைக்கிறார்கள் - பீத்தோவனின் அடாஜியோ மற்றும் ஆண்டன்டே - அவர்கள்தான் ஜோகிமுக்கு தனது கலை சக்தியை பயன்படுத்த இடம் கொடுத்தனர்.

ஒரு இசையமைப்பாளராக, ஜோகிம் பெரிதாக எதையும் உருவாக்கவில்லை, இருப்பினும் ஷூமன் மற்றும் லிஸ்ட் அவரது ஆரம்பகால இசையமைப்பை மிகவும் மதிப்பிட்டனர், மேலும் பிராம்ஸ் தனது நண்பர் "மற்ற எல்லா இளம் இசையமைப்பாளர்களையும் விட அதிகமாக இருப்பதைக் கண்டறிந்தார்." பிராம்ஸ் பியானோவுக்கான ஜோகிமின் இரண்டு ஓவர்ச்சர்களை திருத்தினார்.

அவர் வயலின், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பியானோ ஆகியவற்றிற்காக பல துண்டுகளை எழுதினார் (ஆண்டன்டே மற்றும் அலெக்ரோ ஒப். 1, "ரொமான்ஸ்" ஒப். 2, முதலியன); ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான பல வெளிப்பாடுகள்: “ஹேம்லெட்” (முடிக்கப்படாதது), ஷில்லரின் நாடகம் “டிமெட்ரியஸ்” மற்றும் ஷேக்ஸ்பியரின் சோகம் “ஹென்றி IV”; வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான 3 கச்சேரிகள், அவற்றில் சிறந்தவை ஹங்கேரிய தீம்களின் கச்சேரி ஆகும், இது பெரும்பாலும் ஜோகிம் மற்றும் அவரது மாணவர்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. ஜோச்சிமின் பதிப்புகள் மற்றும் கேடன்ஸ்கள் (இன்றைய நாள் வரை பாதுகாக்கப்பட்டு வருகின்றன) - தனி வயலினுக்கான பாக்ஸின் சொனாட்டாஸ் மற்றும் பார்ட்டிடாக்களின் பதிப்புகள், பிராம்ஸின் ஹங்கேரிய நடனங்களின் வயலின் மற்றும் பியானோ ஏற்பாடு, மொஸார்ட், பீத்தோவன், வியொட்டி ஆகியோரின் கச்சேரிகளுக்கான கேடென்சாக்கள். , பிராம்ஸ், நவீன கச்சேரி மற்றும் கற்பித்தல் நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஜோகிம் பிராம்ஸ் கான்செர்டோவை உருவாக்குவதில் தீவிரமாகப் பங்கேற்றார் மற்றும் அதன் முதல் நடிகராக இருந்தார்.

ஜோகிமின் ஆக்கப்பூர்வமான உருவப்படம் அவரது கற்பித்தல் செயல்பாடு அமைதியாக கடந்து சென்றால் முழுமையடையாது. ஜோகிமின் கற்பித்தல் மிகவும் கல்வியானது மற்றும் மாணவர்களுக்கு கல்வி கற்பதற்கான கலைக் கொள்கைகளுக்கு கண்டிப்பாக கீழ்ப்படிந்தது. இயந்திர பயிற்சியின் எதிர்ப்பாளரான அவர், மாணவர்களின் கலை மற்றும் தொழில்நுட்ப வளர்ச்சியின் ஒற்றுமையின் கொள்கையின் அடிப்படையில் பல வழிகளில் எதிர்காலத்திற்கு வழி வகுத்த ஒரு முறையை உருவாக்கினார். மோசருடன் இணைந்து எழுதப்பட்ட பள்ளி, கற்றலின் ஆரம்ப கட்டங்களில், ஜோச்சிம் செவிவழி முறையின் கூறுகளைத் தேடினார் என்பதை நிரூபிக்கிறது, புதிய வயலின் கலைஞர்களின் இசைக் காதுகளை மேம்படுத்துவதற்கான நுட்பங்களை சோல்ஃபெக்கிங் என பரிந்துரைக்கிறது: “மாணவரின் இசை மிகவும் முக்கியமானது. விளக்கக்காட்சியை முதலில் வளர்க்க வேண்டும். அவர் மீண்டும் பாட வேண்டும், பாட வேண்டும், பாட வேண்டும். டார்டினி ஏற்கனவே கூறியிருக்கிறார்: "நல்ல ஒலிக்கு நல்ல பாடல் தேவை." ஒரு தொடக்க வயலின் கலைஞர், அவர் முன்பு தனது சொந்தக் குரலில் உருவாக்காத ஒரு ஒலியைப் பிரித்தெடுக்கக்கூடாது ... "

வயலின் கலைஞரின் வளர்ச்சியானது பொது அழகியல் கல்வியின் பரந்த திட்டத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது என்று ஜோகிம் நம்பினார், அதற்கு வெளியே கலை ரசனையின் உண்மையான முன்னேற்றம் சாத்தியமற்றது. இசையமைப்பாளரின் நோக்கங்களை வெளிப்படுத்துவதற்கான தேவை, படைப்பின் பாணி மற்றும் உள்ளடக்கத்தை புறநிலையாக வெளிப்படுத்துதல், "கலை மாற்றத்தின்" கலை - இவை ஜோச்சிமின் கல்வி முறையின் அசைக்க முடியாத அடித்தளங்கள். கலைச் சக்தி, கலைச் சிந்தனையை வளர்க்கும் திறன், ரசனை, இசையைப் புரிந்து கொள்ளும் திறன் ஆகியவையே ஜோகிம் ஆசிரியராக சிறந்து விளங்கினார். "அவர்" என்று எழுதுகிறார், "அவர் எனக்கு ஒரு உண்மையான வெளிப்பாடு, அதுவரை என்னால் யூகிக்க முடியாத உயர்ந்த கலையின் எல்லைகளை என் கண்களுக்கு முன்பாக வெளிப்படுத்தினார். அவருக்கு கீழ், நான் என் கைகளால் மட்டுமல்ல, என் தலையாலும் வேலை செய்தேன், இசையமைப்பாளர்களின் மதிப்பெண்களைப் படித்து, அவர்களின் யோசனைகளின் ஆழத்தில் ஊடுருவ முயற்சித்தேன். நாங்கள் எங்கள் தோழர்களுடன் நிறைய அறை இசையை வாசித்தோம் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் தனி எண்களைக் கேட்டோம், ஒருவருக்கொருவர் தவறுகளைச் சரிசெய்து சரிசெய்தோம். கூடுதலாக, ஜோகிம் நடத்திய சிம்பொனி கச்சேரிகளில் நாங்கள் பங்கேற்றோம், இது எங்களுக்கு மிகவும் பெருமையாக இருந்தது. சில நேரங்களில் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில், ஜோகிம் நால்வர் கூட்டங்களை நடத்தினார், அவருடைய மாணவர்களான நாங்களும் அழைக்கப்பட்டோம்.

விளையாட்டின் தொழில்நுட்பத்தைப் பொறுத்தவரை, ஜோகிமின் கல்வியில் இது ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. "தொழில்நுட்ப விவரங்களில் ஜோச்சிம் அரிதாகவே நுழைந்தார்," என்று நாங்கள் படிக்கிறோம், "தொழில்நுட்ப எளிமையை எவ்வாறு அடைவது, இந்த அல்லது அந்த பக்கவாதத்தை எவ்வாறு அடைவது, சில பத்திகளை எவ்வாறு விளையாடுவது அல்லது சில விரல்களைப் பயன்படுத்தி செயல்திறனை எவ்வாறு எளிதாக்குவது என்பதை தனது மாணவர்களுக்கு ஒருபோதும் விளக்கவில்லை. பாடத்தின் போது, ​​அவர் வயலின் மற்றும் வில் ஆகியவற்றைப் பிடித்தார், மேலும் ஒரு மாணவரின் ஒரு பத்தியோ அல்லது ஒரு இசை சொற்றொடரின் செயல்திறன் அவரை திருப்திப்படுத்தாதவுடன், அவர் ஒரு சந்தேகத்திற்குரிய இடத்தை அற்புதமாக வாசித்தார். அவர் அரிதாகவே தன்னைத் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார், மேலும் தோல்வியுற்ற மாணவரின் இடத்தில் விளையாடிய பிறகு அவர் கூறிய ஒரே கருத்து: "நீங்கள் அதை அப்படியே விளையாட வேண்டும்!", ஒரு உறுதியான புன்னகையுடன். இவ்வாறு, ஜோகிமைப் புரிந்து கொள்ள முடிந்தவர்கள், அவருடைய தெளிவற்ற வழிகாட்டுதல்களைப் பின்பற்றி, நம்மால் முடிந்தவரை அவரைப் பின்பற்ற முயற்சித்ததால் பெரிதும் பயனடைந்தோம்; மற்றவர்கள், குறைந்த மகிழ்ச்சியுடன், நின்று கொண்டிருந்தனர், எதுவும் புரியவில்லை ... "

மற்ற ஆதாரங்களில் ஆயரின் வார்த்தைகளை உறுதிப்படுத்துவதைக் காண்கிறோம். N. நல்பாண்டியன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரிக்குப் பிறகு ஜோகிமின் வகுப்பிற்குள் நுழைந்தபோது, ​​அனைத்து மாணவர்களும் வெவ்வேறு வழிகளிலும் சீரற்ற முறையிலும் கருவியை வைத்திருப்பது ஆச்சரியமாக இருந்தது. அவரைப் பொறுத்தவரை, மேடை தருணங்களைத் திருத்துவது ஜோகிமுக்கு சிறிதும் ஆர்வம் காட்டவில்லை. சிறப்பியல்பு, பெர்லினில், ஜோகிம் மாணவர்களின் தொழில்நுட்பப் பயிற்சியை தனது உதவியாளர் ஈ.விர்த்திடம் ஒப்படைத்தார். அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் ஜோகிமுடன் படித்த I. Ryvkind இன் கூற்றுப்படி, விர்த் மிகவும் கவனமாக வேலை செய்தார், மேலும் இது ஜோகிமின் அமைப்பின் குறைபாடுகளை கணிசமாக ஈடுசெய்தது.

சீடர்கள் ஜோகிமை வணங்கினர். Auer அவர் மீது அன்பையும் பக்தியையும் தொடுவதை உணர்ந்தார்; அவர் தனது நினைவுக் குறிப்புகளில் அவருக்கு அன்பான வரிகளை அர்ப்பணித்தார், அவர் ஏற்கனவே உலகப் புகழ்பெற்ற ஆசிரியராக இருந்த நேரத்தில் தனது மாணவர்களை முன்னேற்றத்திற்காக அனுப்பினார்.

"ஆர்தர் நிகிஷ் நடத்திய பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் பெர்லினில் ஷூமான் இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தினேன்" என்று பாப்லோ காசல்ஸ் நினைவு கூர்ந்தார். “கச்சேரிக்குப் பிறகு, இரண்டு ஆண்கள் மெதுவாக என்னை அணுகினர், அவர்களில் ஒருவர், நான் ஏற்கனவே கவனித்தபடி, எதையும் பார்க்க முடியவில்லை. அவர்கள் எனக்கு முன்னால் இருந்தபோது, ​​அந்த குருடனை கைப்பிடித்து வழிநடத்தியவர் சொன்னார்: “உனக்கு அவனைத் தெரியாதா? இது பேராசிரியர் விர்த்” (ஜோக்கிம் குவார்டெட்டின் வயலிஸ்ட்).

பெரிய ஜோகிமின் மரணம் அவரது தோழர்களிடையே அத்தகைய இடைவெளியை உருவாக்கியது என்பதை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும், அவர்களின் நாட்களின் இறுதி வரை அவர்கள் மேஸ்ட்ரோவின் இழப்புடன் வர முடியவில்லை.

பேராசிரியர் விர்த் அமைதியாக என் விரல்கள், கைகள், மார்பு ஆகியவற்றை உணர ஆரம்பித்தார். பின்னர் அவர் என்னைக் கட்டிப்பிடித்து, முத்தமிட்டு, மெதுவாக என் காதில் கூறினார்: "ஜோக்கிம் இறக்கவில்லை!".

எனவே ஜோகிமின் தோழர்கள், அவரது மாணவர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்களுக்கு, அவர் வயலின் கலையின் மிக உயர்ந்த இலட்சியமாக இருந்தார்.

எல். ராபென்