கண்டிப்பான நடை |

கண்டிப்பான நடை, கண்டிப்பான எழுத்து

நெம். கிளாசிஸ் வோகல்போலிஃபோனி, லேட். திருச்சபை ஒரு கேப்பெல்லா பாணி

1) வரலாற்று. மற்றும் கலை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக். கோரஸ் தொடர்பான கருத்து. மறுமலர்ச்சியின் பாலிஃபோனிக் இசை (15-16 நூற்றாண்டுகள்). இந்த அர்த்தத்தில், இந்த வார்த்தையை சி. arr ரஷ்ய கிளாசிக்கல் மற்றும் ஆந்தைகளில். இசையியல். உடன் எஸ் என்ற கருத்து. பரந்த அளவிலான நிகழ்வுகளை உள்ளடக்கியது மற்றும் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட எல்லைகள் இல்லை: இது பல்வேறு ஐரோப்பிய நாடுகளின் இசையமைப்பாளர்களின் வேலையைக் குறிக்கிறது. பள்ளிகள், முதலில் - டச்சு, ரோமன், அதே போல் வெனிஸ், ஸ்பானிஷ்; S. இன் பக்கத்தின் பகுதிக்கு. பிரஞ்சு, ஜெர்மன், ஆங்கிலம், செக், போலந்து இசையமைப்பாளர்களின் இசை அடங்கும். எஸ்.எஸ். பாலிஃபோனிக் பாணி என்று அழைக்கப்படுகிறது. தயாரிப்பு. பாடகர்களுக்காக ஒரு கேப்பெல்லா, உருவாக்கப்பட்டது. தேவாலயத்தின் வகைகள் (ch. arr. கத்தோலிக்க) மற்றும், மிகக் குறைந்த அளவிற்கு, மதச்சார்பற்ற இசை. S. s இன் வகைகளில் மிக முக்கியமான மற்றும் மிகப்பெரியது. ஒரு வெகுஜன (ஐரோப்பிய இசையில் முதலில் ஒரு சுழற்சி வடிவம் என்று பொருள்) மற்றும் ஒரு மோட் (ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற நூல்களில்); ஆன்மீக மற்றும் மதச்சார்பற்ற பாலிஃபோனிக் கலவைகள் பலவற்றில் இயற்றப்பட்டன. பாடல்கள், மாட்ரிகல்ஸ் (பெரும்பாலும் பாடல் வரிகளில்). எபோக் எஸ். எஸ். பல சிறந்த எஜமானர்களை முன்வைத்தார், அவர்களில் ஜோஸ்குவின் டெஸ்ப்ரெஸ், ஓ. லாஸ்ஸோ மற்றும் பாலஸ்த்ரினா ஆகியோரால் ஒரு சிறப்பு நிலை உள்ளது. இந்த இசையமைப்பாளர்களின் பணி அழகியலை சுருக்கமாகக் கூறுகிறது. மற்றும் வரலாற்று மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக். இசை போக்குகள். அவர்களின் காலத்தின் கலை, மற்றும் அவர்களின் பாரம்பரியம் இசை வரலாற்றில் S. உடன் சகாப்தத்தின் உன்னதமானதாக கருதப்படுகிறது. ஒரு முழு வரலாற்று சகாப்தத்தின் வளர்ச்சியின் விளைவு - ஜோஸ்குவின் டெஸ்ப்ரெஸ், லாஸ்ஸோ மற்றும் பாலஸ்த்ரீனாவின் பணி, பாலிஃபோனி கலையின் முதல் பூக்களைக் குறிக்கிறது (JS Bach இன் பணி ஏற்கனவே இலவச பாணியில் அவரது இரண்டாவது உச்சம்).

S. வின் உருவ அமைப்புக்கு. செறிவு மற்றும் சிந்தனை வழக்கமானது, இங்கே விழுமிய ஓட்டம், சுருக்க சிந்தனை கூட காட்டப்படுகிறது; முரண்பாடான குரல்களின் பகுத்தறிவு, சிந்தனையுடன் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டதில் இருந்து, தூய்மையான மற்றும் சமநிலையான ஒலிகள் எழுகின்றன, அங்கு வெளிப்படையான வளர்ச்சிகள், நாடகங்கள், பிற்கால கலையின் சிறப்பியல்புகள் இடம் பெறவில்லை. முரண்பாடுகள் மற்றும் க்ளைமாக்ஸ். தனிப்பட்ட உணர்ச்சிகளின் வெளிப்பாடு S. s இன் மிகவும் சிறப்பியல்பு அல்ல: அவரது இசை நிலையற்ற, சீரற்ற, அகநிலை அனைத்தையும் வலுவாகத் தவிர்க்கிறது; அதன் கணக்கிடப்பட்ட பரிமாண இயக்கத்தில், உலகளாவிய, சாதாரண அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து அழிக்கப்பட்டது, வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, வழிபாட்டில் உள்ள அனைவரையும் ஒன்றிணைக்கிறது, உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது, புறநிலை. இந்த வரம்புகளுக்குள், wok மாஸ்டர்கள். பாலிஃபோனிகள் ஒரு அற்புதமான தனிப்பட்ட பன்முகத்தன்மையைக் காட்டியது - ஜே. ஒப்ரெக்ட்டின் சாயல்களின் கனமான, தடிமனான டையிலிருந்து பாலஸ்த்ரீனாவின் குளிர்-வெளிப்படையான கருணை வரை. இந்த உருவகத்தன்மை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி நிலவுகிறது, ஆனால் இது S. மற்ற மதச்சார்பற்ற உள்ளடக்கத்தின் கோளத்திலிருந்து s ஐ விலக்கவில்லை. பாடல் வரிகளின் நுட்பமான நிழல்கள். உணர்வுகள் பல மாட்ரிகல்களில் பொதிந்திருந்தன; S. இன் பக்கத்தின் பகுதிக்கு அருகில் உள்ள பாடங்கள் வேறுபட்டவை. பலகுரல் மதச்சார்பற்ற பாடல்கள், விளையாட்டுத்தனமான அல்லது சோகமான பாடல்கள். எஸ்.எஸ். - மனிதநேயத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதி. 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் கலாச்சாரங்கள்; பழைய எஜமானர்களின் இசையில், மறுமலர்ச்சியின் கலையுடன் பல தொடர்பு புள்ளிகள் உள்ளன - பெட்ராக், ரொன்சார்ட் மற்றும் ரபேல் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன்.

எஸ். இன் இசையின் அழகியல் குணங்கள். அதில் பயன்படுத்தப்படும் வெளிப்பாடு வழிமுறைகள் போதுமானவை. அக்கால இசையமைப்பாளர்கள் முரண்பாட்டில் சரளமாக இருந்தனர். art-tion, உருவாக்கப்பட்ட தயாரிப்புகள், மிகவும் சிக்கலான பாலிஃபோனிக் மூலம் நிறைவுற்றது. எடுத்துக்காட்டாக, ஜோஸ்குவின் டெஸ்ப்ரெஸின் ஆறு பக்க நியதி போன்ற நுட்பங்கள், P இன் வெகுஜனத்தில் இடைநிறுத்தங்கள் மற்றும் இல்லாமல் எதிர்முனை. முலு (பார்க்க எண். 42 இல் பதிப்பு. 1 இன் எம். இவானோவ்-போரெட்ஸ்கியின் இசை-வரலாற்று வாசகர்), முதலியன. கட்டுமானங்களின் பகுத்தறிவுக்கான அர்ப்பணிப்புக்காக, கலவையின் தொழில்நுட்பத்தில் அதிகரித்த கவனத்திற்குப் பின்னால், பொருளின் தன்மையில் எஜமானர்களின் ஆர்வம், அதன் தொழில்நுட்பத்தின் சோதனை. மற்றும் எக்ஸ்பிரஸ். வாய்ப்புகளை. எஸ் சகாப்தத்தின் எஜமானர்களின் முக்கிய சாதனை. நீடித்து நிற்கும் சரித்திரம் கொண்ட எஸ். பொருள், - கலை-வா சாயல் மிக உயர்ந்த நிலை. பின்பற்றுவதில் தேர்ச்சி. நுட்பம், பாடகர் குழுவில் குரல்களின் அடிப்படை சமத்துவத்தை நிறுவுவது எஸ் இன் இசையின் அடிப்படையில் புதிய தரமாகும். s. ஆரம்பகால மறுமலர்ச்சியின் (ஆர்ஸ் நோவா) கூற்றுடன் ஒப்பிடுகையில், சாயல்களை வெறுக்கவில்லை என்றாலும், சி. அர். காண்டஸ் ஃபார்மஸில் பல்வேறு (பெரும்பாலும் ஆஸ்டினாடோ) வடிவங்கள், தாள. அதன் அமைப்பு மற்ற குரல்களுக்கு தீர்க்கமானதாக இருந்தது. குரல்களின் பாலிஃபோனிக் சுதந்திரம், பாடகர் குழுவின் வெவ்வேறு பதிவேடுகளில் ஒரே நேரத்தில் அறிமுகம் இல்லாதது. வரம்பு, ஒலியின் சிறப்பியல்பு அளவு - இந்த நிகழ்வுகள் ஓவியத்தில் முன்னோக்கு திறப்பு போன்ற ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு இருந்தது. முதுநிலை எஸ். s. அனைத்து வகையான சாயல்களையும் 1 மற்றும் 2 வது வகைகளின் நியதிகளையும் உருவாக்கியது (அவற்றின் கலவைகள் ஸ்ட்ரெட்டா விளக்கக்காட்சியால் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, அதாவது நியமன சாயல்). இசை தயாரிப்பில். இரண்டு தலைகளுக்கு ஒரு இடத்தைக் கண்டுபிடி. மற்றும் பலகோணம். இரண்டு (அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட) முன்மொழிவுகள், முடிவில்லா நியதிகள், நியதிகள் கொண்ட குரல்கள், சாயல்கள் மற்றும் நியதிகளுடன் சுதந்திரமாக முரண்படும் நியதிகள். வரிசைகள் (உதாரணமாக, பாலஸ்த்ரினாவின் "நியாய மாஸ்"), அதாவது, S இன் மாற்றத்தின் போது பின்னர் நுழைந்த அனைத்து வடிவங்களும். உடன். இலவச எழுத்தின் சகாப்தம், மிக உயர்ந்த பிரதிபலிப்பில். fugue வடிவம். முதுநிலை எஸ். s. பாலிஃபோனிக் மாற்ற அனைத்து அடிப்படை வழிகளையும் பயன்படுத்தியது. கருப்பொருள்கள்: அதிகரிப்பு, குறைப்பு, சுழற்சி, இயக்கம் மற்றும் அவற்றின் சிதைவு. சேர்க்கைகள். அவர்களின் மிக முக்கியமான சாதனைகளில் ஒன்று, பல்வேறு வகையான சிக்கலான எதிர் புள்ளிகளின் வளர்ச்சி மற்றும் அதன் சட்டங்களை நியமனத்திற்கு பயன்படுத்தியது. படிவங்கள் (உதாரணமாக, குரல் உள்ளீட்டின் வெவ்வேறு திசைகளைக் கொண்ட பலகோண நியதிகளில்). பாலிஃபோனியின் பழைய மாஸ்டர்களின் பிற கண்டுபிடிப்புகளில் நிரப்பு கொள்கை (இணைப்பு-தாள நிரப்புதல் முரண்பாடான குரல்கள்), அதே போல் இசைவு முறைகள், அதே போல் இசைக்கலைஞர்களின் நடுவில் கேடன்ஸைத் தவிர்ப்பது (இன்னும் துல்லியமாக, மறைத்தல்) ஆகியவை அடங்கும். கட்டுமான. மாஸ்டர்களின் இசை எஸ். s. பாலிஃபோனியின் மாறுபட்ட அளவுகளைக் கொண்டுள்ளது. செறிவு, மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் கடுமையான நியதிகளின் நெகிழ்வான மாற்றத்தின் உதவியுடன் பெரிய வடிவங்களுக்குள் ஒலியை திறமையாக பல்வகைப்படுத்த முடிந்தது. துல்லியமற்ற சாயல்கள், சுதந்திரமாக முரண்பாடான குரல்கள் மற்றும் இறுதியாக பாலிஃபோனிக் குரல்களை உருவாக்கும் பிரிவுகளுடன் கூடிய வெளிப்பாடுகள். அமைப்பு, சம கால குறிப்புகள் மூலம் நகர்த்தவும்.

ஹார்மோனிக் வகை. எஸ் இன் இசையில் சேர்க்கைகள். முழு-ஒலி, மெய்-முக்கோணம் என வகைப்படுத்தப்படும். மெய் எழுத்துக்களைப் பொறுத்து மட்டுமே மாறுபாடு இடைவெளிகளைப் பயன்படுத்துவது S. s இன் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றாகும்: பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில், கடந்து செல்லும், துணை ஒலிகள் அல்லது தாமதங்களைப் பயன்படுத்துவதன் விளைவாக முரண்பாடுகள் எழுகின்றன, அவை பொதுவாக எதிர்காலத்தில் தீர்க்கப்படும். (சுதந்திரமாக எடுக்கப்பட்ட முரண்பாடுகள் குறுகிய காலங்களின் மென்மையான இயக்கத்துடன் இன்னும் அசாதாரணமானது அல்ல, குறிப்பாக கேடன்ஸில்). இவ்வாறு, எஸ்.எஸ்ஸின் இசையில். அதிருப்தி எப்போதும் மெய் இணக்கங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. பாலிஃபோனிக் துணிகளுக்குள் உருவாகும் நாண்கள் செயல்பாட்டு இணைப்புக்கு உட்பட்டவை அல்ல, அதாவது, ஒவ்வொரு நாண்களும் அதே டையடோனிக்கில் பிறவற்றைப் பின்தொடரலாம். அமைப்பு. திசை, மெய்யெழுத்துக்களின் தொடர்ச்சியாக ஈர்ப்பு விசையின் உறுதியானது கேடன்ஸில் (வெவ்வேறு படிகளில்) மட்டுமே எழுகிறது.

இசை எஸ்.எஸ். இயற்கை முறைகளின் அமைப்பைச் சார்ந்தது (முறையைப் பார்க்கவும்). மியூஸ்கள். அந்தக் காலத்தின் கோட்பாடு முதலில் 8, பின்னர் 12 frets வேறுபடுத்தப்பட்டது; நடைமுறையில், இசையமைப்பாளர்கள் 5 முறைகளைப் பயன்படுத்தினர்: டோரியன், ஃபிரிஜியன், மிக்சோலிடியன், அத்துடன் அயோனியன் மற்றும் ஏயோலியன். கடைசி இரண்டு மற்றவற்றை விட கோட்பாட்டால் சரி செய்யப்பட்டது (கிளேரியன், 1547 இல் "டோடெகாச்சார்டன்" என்ற கட்டுரையில்), இருப்பினும் மீதமுள்ள முறைகளில் அவற்றின் செல்வாக்கு நிலையானது, செயலில் இருந்தது மற்றும் பின்னர் பெரிய மற்றும் சிறிய மாதிரி மனநிலைகளின் படிகமயமாக்கலுக்கு வழிவகுத்தது. . ஃப்ரெட்டுகள் இரண்டு சுருதி நிலைகளில் பயன்படுத்தப்பட்டன: அடிப்படை நிலையில் உள்ள ஃப்ரெட் (டோரியன் டி, ஃபிரிஜியன் இ, மிக்சோலிடியன் ஜி, அயோனியன் சி, ஏயோலியன் ஏ) மற்றும் ஃப்ரெட் நான்காவது மேல் அல்லது ஐந்தாவது கீழே மாற்றப்பட்டது (டோரியன் ஜி, ஃபிரிஜியன் ஏ, முதலியன. ) விசையில் ஒரு பிளாட் உதவியுடன் - தொடர்ந்து பயன்படுத்தப்படும் ஒரே அடையாளம். கூடுதலாக, நடைமுறையில், பாடகர்கள், கலைஞர்களின் திறன்களுக்கு ஏற்ப, ஒரு வினாடி அல்லது மூன்றில் ஒரு பங்கு மேல் அல்லது கீழ் பாடல்களை மாற்றினர். S. s இன் இசையில் மீற முடியாத டயடோனிசிட்டி பற்றிய பரவலான கருத்து. (ஒருவேளை தற்செயலான விபத்துக்கள் எழுதப்படவில்லை என்பதன் காரணமாக இருக்கலாம்) துல்லியமற்றது: பாடும் பயிற்சியில், பல வழக்கமான குரோமடிக் வழக்குகள் சட்டப்பூர்வமாக்கப்பட்டன. படி மாற்றங்கள். எனவே, ஒரு சிறிய மனநிலையின் முறைகளில், ஒலியின் நிலைத்தன்மைக்காக, மூன்றாவது முடிவு எப்போதும் உயர்ந்தது. நாண்; டோரியன் மற்றும் மிக்சோலிடியன் முறைகளில், XNUMXவது டிகிரி கேடன்ஸில் உயர்ந்தது, மற்றும் ஏயோலியனில் XNUMXவது டிகிரி (பிரிஜியன் பயன்முறையின் தொடக்க தொனி பொதுவாக அதிகரிக்கவில்லை, ஆனால் XNUMXnd டிகிரி உயர்ந்தது இறுதி நாண்களில் மூன்றாவது இடத்தை அடையும். ஏறும் இயக்கத்தின் போது). கீழ்நோக்கிய இயக்கத்தில் h ஒலி பெரும்பாலும் b ஆக மாற்றப்பட்டது, இதன் மூலம் டோரியன் மற்றும் லிடியன் முறைகள், இது போன்ற ஒரு மாற்றம் பொதுவானது, அடிப்படையில் இடமாற்றம் செய்யப்பட்ட ஏயோலியன் மற்றும் அயோனியன் என மாற்றப்பட்டது; ஒலி h (அல்லது f), அது துணைப் பொருளாகச் செயல்பட்டால், மெலோடிக்கில் தேவையற்ற ட்ரைடோன் சொனாரிட்டியைத் தவிர்க்க ஒலி b (அல்லது fis) மூலம் மாற்றப்பட்டது. வகை f – g – a – h (b) – a or h – a – g – f (fis) – g. இதன் விளைவாக, நவீன காலத்திற்கு அசாதாரணமான ஒன்று எளிதில் எழுந்தது. மிக்சோலிடியன் பயன்முறையில் பெரிய மற்றும் சிறிய மூன்றில் ஒரு கலவையைக் கேட்பது, அத்துடன் பட்டியலை (குறிப்பாக கேடன்ஸில்) கேட்கிறது.

பெரும்பாலான உற்பத்தி எஸ்.எஸ். கேப்பெல்லா பாடகர் குழுவை நோக்கமாகக் கொண்டது (சிறுவர்கள் மற்றும் ஆண்கள் பாடகர்கள்; கத்தோலிக்க திருச்சபையால் பெண்கள் பாடகர் குழுவில் பங்கேற்க அனுமதிக்கப்படவில்லை). ஒரு கேப்பெல்லா பாடகர் குழு என்பது S. இன் இசையின் உருவக சாராம்சத்திற்கு ஏற்றவாறு செயல்படும் ஒரு கருவியாகும். மற்றும் மிகவும் சிக்கலான பாலிஃபோனிக் எதுவாக இருந்தாலும் கண்டறிய ஏற்றவாறு மாற்றியமைக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளரின் நோக்கங்கள். உடன் சகாப்தத்தின் முதுநிலை எஸ். (பெரும்பாலும், பாடகர்கள் மற்றும் பாடகர்கள் தாங்களாகவே) திறமையாக எக்ஸ்பிரஸ் சொந்தமானது. பாடகர் குழுவின் வழிமுறைகள். ஒலியின் சிறப்பு சமநிலையையும் “தூய்மையையும்” உருவாக்க ஒலிகளை ஒரு நாணில் வைக்கும் கலை, வெவ்வேறு குரல் பதிவேடுகளின் மாறுபாடுகளின் தலைசிறந்த பயன்பாடு, குரல்களை “ஆன்” மற்றும் “ஆஃப்” செய்யும் பல்வேறு நுட்பங்கள், கடக்கும் நுட்பம். மற்றும் பல சந்தர்ப்பங்களில் டிம்ப்ரே மாறுபாடு பாடகர் குழுவின் அழகிய விளக்கத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது (உதாரணமாக ., லாசோவின் பிரபலமான 8-குரல் மாட்ரிகல் "எக்கோ" இல்) மற்றும் வகை பிரதிநிதித்துவம் (உதாரணமாக, லாஸ்ஸோவின் பாலிஃபோனிக் பாடல்களில்). இசையமைப்பாளர்கள் எஸ்.எஸ். அவர்கள் கண்கவர் மல்டி-கொயர் பாடல்களை எழுதும் திறனுக்காகப் புகழ் பெற்றனர் (ஜே. ஒகேகெமுக்குக் கூறப்பட்ட 36-தலை நியதி இன்னும் விதிவிலக்காக உள்ளது); அவர்களின் தயாரிப்பில் பெரும்பாலும் 5-குரல் பயன்படுத்தப்பட்டது (வழக்கமாக பாடகர் குழுக்களில் இருந்து CL இல் ஒரு உயர் குரல் பிரிப்புடன் - ஒரு ஆண், ஒரு சோப்ரானோ, இன்னும் துல்லியமாக ஒரு ட்ரெபிள், ஒரு சிறுவர் பாடகர் குழுவில்). கோரல் 2- மற்றும் 3-குரல்கள் மிகவும் சிக்கலான (நான்கு முதல் எட்டு குரல்கள்) எழுதுவதற்கு பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன (உதாரணமாக, பெனடிக்டஸ் மாஸ்ஸில் பார்க்கவும்). முதுநிலை எஸ்.எஸ். (குறிப்பாக, டச்சு, வெனிஸ்) மியூஸ்கள் பங்கேற்க அனுமதித்தது. அவற்றின் பலகோணத்தின் செயல்திறனில் கருவிகள். wok. வேலை செய்கிறது. அவர்களில் பலர் (Izak, Josquin Despres, Lasso, முதலியன) குறிப்பாக instr க்காக இசையை உருவாக்கினர். குழுமங்கள். இருப்பினும், இலவச எழுத்தின் சகாப்தத்தின் இசையின் முக்கிய வரலாற்று சாதனைகளில் ஒன்று கருவியியல்.

பாலிஃபோனி எஸ். உடன். நடுநிலை கருப்பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, மேலும் "பாலிஃபோனிக் தீம்" ஒரு ஆய்வறிக்கையாக உருவாக்கப்பட வேண்டிய நிவாரண மெல்லிசையாக அறியப்படவில்லை: ஒலிகளின் தனிப்பயனாக்கம் பாலிஃபோனிக் செயல்பாட்டில் காணப்படுகிறது. இசை வளர்ச்சி. மெலோடிச். அடிப்படை எஸ். உடன். - கிரிகோரியன் மந்திரம் (cf. கிரிகோரியன் மந்திரம்) - தேவாலயத்தின் வரலாறு முழுவதும். நாரின் வலுவான தாக்கத்திற்கு இசை உட்பட்டது. பாட்டுடைமை. Narன் பயன்பாடு. காண்டஸ் ஃபார்மஸ் போன்ற பாடல்கள் ஒரு பொதுவான நிகழ்வாகும், மேலும் பல்வேறு தேசங்களின் இசையமைப்பாளர்கள் - இத்தாலியர்கள், டச்சுக்கள், செக், போலந்துகள் - பெரும்பாலும் பாலிஃபோனிக்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர். அவரது மக்களின் மெல்லிசைகளை செயலாக்குகிறது. சில குறிப்பாக பிரபலமான பாடல்கள் வெவ்வேறு இசையமைப்பாளர்களால் மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்தப்பட்டன: எடுத்துக்காட்டாக, ஒப்ரெக்ட், ஜி எழுதிய L'homme armé பாடலுக்கு வெகுஜனங்கள் எழுதப்பட்டன. Dufay, Ockeghem, Josquin Despres, Palestrina மற்றும் பலர். எஸ் இன் இசையில் மெல்லிசை மற்றும் மெட்ரோரிதத்தின் குறிப்பிட்ட அம்சங்கள். உடன். பெரும்பாலும் அதன் குரல்-கோரல் தன்மையால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இசையமைப்பாளர்கள்-பாலிஃபோனிஸ்டுகள் இயற்கையில் தலையிடக்கூடிய அனைத்தையும் தங்கள் இசையமைப்பிலிருந்து கவனமாக அகற்றுகிறார்கள். குரலின் இயக்கம், மெல்லிசைக் கோடுகளின் தொடர்ச்சியான வரிசைப்படுத்தல், மிகவும் கூர்மையாகத் தோன்றும் அனைத்தும், விவரங்களுக்கு, விவரங்களுக்கு கவனத்தை ஈர்க்கும் திறன் கொண்டவை. மெல்லிசைகளின் வெளிப்புறங்கள் மென்மையானவை, சில சமயங்களில் அவை ஒரு அறிவிப்புத் தன்மையின் தருணங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன (உதாரணமாக, ஒரு வரிசையில் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கும்). மெல்லிசையில் வரிகளில் கடினமான-தொனியில் மாறுபாடு மற்றும் பரந்த இடைவெளிகளில் தாவல்கள் இல்லை; முற்போக்கான இயக்கம் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது (குரோமடிக் செமிடோனுக்கு நகர்வுகள் இல்லாமல்; க்ரோமாடிசம்கள் காணப்படுகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, மாட்ரிகல் சோலோ இ பென்சோசோவில் எல். பெட்ராக்கின் கவிதைகள் பற்றிய மரென்சியோ, தொகுப்பில் கொடுக்கப்பட்ட ஏ. ஷெரிங் (Schering A., Geschichte der Musik in Beispielen, 1931, 1954), S ஐத் தாண்டி இந்த வேலையை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். c), மற்றும் தாவல்கள் - உடனடியாக அல்லது தூரத்தில் - எதிர் திசையில் இயக்கம் மூலம் சமநிலைப்படுத்தப்படுகின்றன. மெல்லிசை வகை. இயக்கங்கள் - உயரும், பிரகாசமான உச்சநிலைகள் அவருக்கு அசாதாரணமானது. தாள அமைப்புகளுக்கு, எடுத்துக்காட்டாக, கால அளவில் கணிசமாக வேறுபடும் ஒலிகளுக்கு அருகில் இருப்பதில்லை. எட்டாவது மற்றும் ப்ரீவிஸ்; இரண்டு இணைக்கப்பட்ட குறிப்புகளின் தாள சமநிலையை அடைவதற்காக, இரண்டாவது வழக்கமாக முதல் சமமாக இருக்கும் அல்லது அதை விட பாதியாக குறைவாக இருக்கும் (ஆனால் நான்கு மடங்கு அல்ல). மெல்லிசையில் தாவுகிறார். பெரிய கால குறிப்புகளுக்கு இடையே கோடுகள் மிகவும் பொதுவானவை (ப்ரீவிஸ், முழு, பாதி); குறுகிய கால குறிப்புகள் (காலாண்டு குறிப்புகள், எட்டாவது குறிப்புகள்) பொதுவாக மென்மையான இயக்கத்தில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சிறிய குறிப்புகளின் மென்மையான இயக்கம் பெரும்பாலும் ஒரு வலுவான நேரத்தில் "வெள்ளை" குறிப்புடன் முடிவடைகிறது அல்லது ஒரு "வெள்ளை" குறிப்புடன் முடிவடைகிறது, இது ஒத்திசைவில் (பலவீனமான நேரத்தில்) எடுக்கப்படுகிறது. மெலோடிச். சொற்றொடர்களின் வரிசையிலிருந்து (உரையைப் பொறுத்து) கட்டுமானங்கள் உருவாகின்றன. நீளம், எனவே இசை சதுரத்தால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை, ஆனால் அதன் மெட்ரிக். துடித்தல் மென்மையாகவும், உருவமற்றதாகவும் தோன்றுகிறது (prod. C. உடன். பார்லைன்கள் இல்லாமல், குரல்கள் மூலம் மட்டுமே, மதிப்பெண்ணில் தகவல் இல்லாமல் பதிவு செய்யப்பட்டு வெளியிடப்பட்டது). இது தாளத்தால் ஈடுசெய்யப்படுகிறது. வாக்குகளின் சுயாட்சி, otd. பாலிமெட்ரியின் நிலைகள் (குறிப்பாக, தாள தடிமனான Op இல். ஜோஸ்கன் டெப்ரே). எஸ் இன் இசையில் டெம்போ பற்றிய துல்லியமான தகவல்கள். உடன். = 60 முதல் MM வரை = 112).

இசையில் எஸ். உடன். வாய்மொழி உரை மற்றும் சாயல் வடிவமைப்பதில் மிக முக்கிய பங்கு வகித்தது; இந்த அடிப்படையில், வரிசைப்படுத்தப்பட்ட பாலிஃபோனிக்ஸ் உருவாக்கப்பட்டது. வேலை. முதுநிலை பணியில் எஸ். உடன். பல்வேறு மியூஸ்கள் உருவாகியுள்ளன. வியன்னா கிளாசிக்கல் பள்ளியின் இசையில் உள்ள வடிவங்களுக்கு, எடுத்துக்காட்டாக, அச்சுக்கலைக்கு கடன் கொடுக்காத வடிவங்கள். மிகவும் பொதுவான சொற்களில் குரல் பாலிஃபோனியின் வடிவங்கள் காண்டஸ் ஃபார்மஸ் பயன்படுத்தப்படும் இடங்களாகவும், அது இல்லாத இடங்களாகவும் பிரிக்கப்படுகின்றன. AT AT புரோட்டோபோவ் எஸ் வடிவங்களின் முறைமைகளில் மிக முக்கியமானதாகக் கருதுகிறார். உடன். மாறுபாடு கொள்கை மற்றும் பின்வரும் பாலிஃபோனிக் வேறுபடுத்துகிறது. வடிவங்கள்: 1) ஆஸ்டினாடோ வகை, 2) கருக்கள் முளைக்கும் வகைக்கு ஏற்ப வளரும், 3) ஸ்ட்ரோஃபிக். 1 வது வழக்கில், படிவம் கான்டஸ் ஃபார்மஸின் (பாலிஃபோனிக் என தோற்றுவிக்கப்பட்ட) மீண்டும் மீண்டும் செய்வதை அடிப்படையாகக் கொண்டது. செயலாக்கம் ஜோடி நார். பாடல்கள்); ஆஸ்டினாடோ மெல்லிசையில் முரண்பாடான குரல்கள் சேர்க்கப்படுகின்றன, அவை செங்குத்து வரிசைமாற்றம், புழக்கத்தில் அனுப்புதல், குறைதல் போன்றவை. n (எ.கா பாஸ் மற்றும் டெனருக்கான டியோ லாஸ்ஸோ, சோப்ர். op., தொகுதி. 1). 2 வது வகையின் வடிவங்களில் எழுதப்பட்ட பல படைப்புகள், ஒரே கருப்பொருளின் மாறுபட்ட வளர்ச்சியைப் பிரதிபலிக்கின்றன, அவை ஏராளமான சாயல்கள், முரண்பாடான குரல்கள், திட்டத்தின் படி அமைப்பின் சிக்கலானது: a – a1 – b – a2 – c …. மாற்றங்களின் திரவத்தன்மை காரணமாக (வெவ்வேறு குரல்களில் உள்ள பொருத்தமின்மை, மேல் மற்றும் கீழ் உச்சநிலைகளின் பொருத்தமின்மை), மாறுபட்ட கட்டுமானங்களுக்கு இடையிலான எல்லைகள் பெரும்பாலும் தெளிவற்றதாக மாறும் (உதாரணமாக, வெகுஜன "ஏடர்னா கிறிஸ்டி முனேரா" பாலஸ்த்ரினா, சோப்ரில் இருந்து கைரி. op., தொகுதி. XIV; ஜோஸ்கின் டெஸ்ப்ரெஸ் எழுதிய வெகுஜன "பாங்கே லிங்குவா" இலிருந்து கைரி, காண்க.: ஆம்ப்ரோஸ் ஏ., «இசையின் வரலாறு», தொகுதி. 5, Lpz., 1882, 1911, ப. 80). 3 வது வகையான மெல்லிசை வடிவங்களில். திட்டத்தின் படி உரையைப் பொறுத்து பொருள் மாறுகிறது: a – b – c – d ... (prop. மோட்டட் வடிவம்), இது படிவத்தை ஸ்ட்ரோஃபிக் என வரையறுக்க அடிப்படையை வழங்குகிறது. பிரிவுகளின் மெல்லிசை பொதுவாக மாறுபாடு இல்லாதது, பெரும்பாலும் தொடர்புடையது, ஆனால் அவற்றின் அமைப்பு மற்றும் அமைப்பு வேறுபட்டது. மோட்டட்டின் பல-தீம் வடிவம் அதே நேரத்தில் பரிந்துரைக்கிறது. மற்றும் கருப்பொருள். புதுப்பித்தல் மற்றும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலையை உருவாக்க தேவையான கருப்பொருள்களின் தொடர்பு. படம் (எடுத்துக்காட்டாக, பாலஸ்த்ரீனாவின் புகழ்பெற்ற மாட்ரிகல் "மோரி குவாசி இல் மியோ கோர்", சோப்ர். op., தொகுதி. XXVIII). ஒரு வேலையில் பல்வேறு வகையான வடிவங்கள் பெரும்பாலும் இணைக்கப்படுகின்றன. அவர்களின் அமைப்பின் கொள்கைகள் பிற்கால பாலிஃபோனிக்ஸின் தோற்றத்திற்கும் வளர்ச்சிக்கும் அடிப்படையாக செயல்பட்டன. மற்றும் ஹோமோஃபோனிக் வடிவங்கள்; எனவே, மோட்டட் வடிவம் instr இல் அனுப்பப்பட்டது. இசை மற்றும் கேன்சோனிலும் பின்னர் ஃபியூகிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது; pl. ஆஸ்டினாடோ வடிவங்களின் அம்சங்கள் ரைசர்காரால் கடன் வாங்கப்படுகின்றன (இடைவெளிகள் இல்லாத வடிவம், கருப்பொருளின் பல்வேறு மாற்றங்களைப் பயன்படுத்தி); வெகுஜனத்தில் உள்ள பகுதிகளின் மறுநிகழ்வுகள் (கிறிஸ்டி எலிசனுக்குப் பிறகு கைரி, பெனடிக்டஸுக்குப் பிறகு ஒசன்னா) மூன்று-பகுதி மறுவடிவமைப்பின் முன்மாதிரியாக செயல்பட முடியும்; ஒரு ஜோடி-மாறுபாடு அமைப்புடன் கூடிய பாலிஃபோனிக் பாடல்கள் ரோண்டோவின் கட்டமைப்பை அணுகுகின்றன. தயாரிப்பில் சி. உடன். பகுதிகளின் செயல்பாட்டு வேறுபாட்டின் செயல்முறை தொடங்கியது, இது கிளாசிக்கில் முழுமையாக வெளிப்பட்டது.

கடுமையான எழுத்தின் சகாப்தத்தின் முக்கிய கோட்பாட்டாளர்கள் J. Tinctoris, G. Glarean, N. Vicentipo (1511-1572; அவரது புத்தகத்தைப் பார்க்கவும்: L'antica musica ridotta alla moderna Prattica, 1555), J. Zarlino.

எஸ்ஸின் முதுகலைகளின் மிக முக்கியமான சாதனைகள். - பாலிஃபோனிக். குரல்களின் சுதந்திரம், இசையின் வளர்ச்சியில் புதுப்பித்தல் மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் ஒற்றுமை, சாயல் மற்றும் நியமனத்தின் உயர் மட்ட வளர்ச்சி. வடிவங்கள், சிக்கலான எதிர்முனையின் நுட்பம், கருப்பொருளை மாற்றும் பல்வேறு முறைகளின் பயன்பாடு, கேடன்ஸ் நுட்பங்களின் படிகமாக்கல் போன்றவை இசைக்கு அடிப்படையானவை. art-va மற்றும் அனைத்து அடுத்தடுத்த காலங்களிலும் அடிப்படை முக்கியத்துவம் (வேறு உள்ளுணர்வு அடிப்படையில்) தக்கவைத்து.

2 வது பாதியில் அதிகபட்ச பூக்கும். 16 ஆம் நூற்றாண்டு, கண்டிப்பான எழுத்தின் இசை 17 ஆம் நூற்றாண்டின் சமீபத்திய கலைக்கு வழிவகுத்தது. இலவச பாணியின் மாஸ்டர்கள் (ஜே. ஃப்ரெஸ்கோபால்டி, ஜே. லெக்ரென்சி, ஐ. யா. ஃப்ரோபெர்கர் மற்றும் பலர்) படைப்பாற்றலை அடிப்படையாகக் கொண்டவர்கள். பழைய பாலிஃபோனிஸ்டுகளின் சாதனைகள். உயர் மறுமலர்ச்சியின் கலை செறிவூட்டப்பட்ட மற்றும் கம்பீரமான படைப்புகளில் பிரதிபலிக்கிறது. JS Bach (எ.கா., 6-ch. org. chorale "Aus tiefer Not", BWV 686, 7-ch., 8 உடன் கூடிய பாஸ் குரல், க்ரெடோ எண் 12 இன் h-moll, 8-ch. மோட்டட் ஃபார் கொயர் எ கேப்பெல்லா, BWV 229). WA மொஸார்ட் பழைய முரண்பாட்டாளர்களின் மரபுகளை நன்கு அறிந்திருந்தார், மேலும் அவர்களின் கலாச்சாரத்தின் செல்வாக்கை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல், அத்தகைய அடிப்படையில் நெருக்கமான எஸ்.எஸ்.களை மதிப்பிடுவது கடினம். அவரது தலைசிறந்த படைப்புகள், சிம்பொனி சி-துர் ("வியாழன்") இறுதிப் பகுதி, ஜி-துர், கே.-வி. 387, Requiem இலிருந்து பதிவு செய்யவும். உயிரினங்கள். S. சகாப்தத்தின் இசையின் அம்சங்கள். ஒரு புதிய அடிப்படையில் கம்பீரமான சிந்தனை Op இல் மறுபிறவி. எல். பீத்தோவன் பிற்பகுதியில் (குறிப்பாக, புனிதமான மாஸில்). 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பல இசையமைப்பாளர்கள் கடுமையான முரண்பாட்டைப் பயன்படுத்தினர். ஒரு சிறப்பு பழைய நிறத்தை உருவாக்குவதற்கான நுட்பம், மற்றும் சில சந்தர்ப்பங்களில் - மாயமானது. நிழல்; கொண்டாட்டங்கள். கடுமையான எழுத்தின் ஒலி மற்றும் சிறப்பியல்பு நுட்பங்கள் பார்சிஃபாலில் ஆர். வாக்னர், சிம்பொனிகள் மற்றும் பாடகர்களில் ஏ. ப்ரூக்னர் ஆகியோரால் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன. எழுத்துக்கள், ஜி. ஃபாரே இன் ரிக்விமில் போன்றவை. உற்பத்தியின் அதிகாரப்பூர்வ பதிப்புகள் தோன்றும். பழைய முதுநிலை (பாலஸ்ரீனா, லாஸ்ஸோ), அவர்களின் தீவிர ஆய்வு தொடங்குகிறது (ஏ. அம்ப்ரோஸ்). ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து எஸ்.எஸ் இன் பாலிஃபோனியில் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆர்வம் உள்ளது. MI Glinka, NA ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், GA லரோஷ் ஆகியோரால் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது; எதிர்முனை ஆய்வில் ஒரு முழு சகாப்தமும் SI தனீவின் படைப்புகளால் ஆனது. இப்போதெல்லாம், ஆரம்பகால இசையில் ஆர்வம் வியத்தகு அளவில் அதிகரித்துள்ளது; USSR மற்றும் வெளிநாடுகளில், தயாரிப்புகளைக் கொண்ட ஏராளமான வெளியீடுகள். பாலிஃபோனியின் பழைய மாஸ்டர்கள்; இசை எஸ். எஸ். கவனமாக ஆய்வு செய்யும் பொருளாகிறது, இது சிறந்த செயல்திறன் கொண்ட குழுக்களின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்கள் S. s இன் இசையமைப்பாளர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட நுட்பங்களை அவர்கள் விரிவாகப் பயன்படுத்துகின்றனர். (குறிப்பாக, ஒரு dodecaphone அடிப்படையில்); பழைய contrapuntalists வேலையின் செல்வாக்கு உணரப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, பல Op இல். IF ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி நியோகிளாசிக்கல் மற்றும் பிற்பட்ட காலங்களின் ("சிம்பொனி ஆஃப் சங்கீதம்", "கான்டிகம் சாக்ரம்"), சில ஆந்தைகளில். இசையமைப்பாளர்கள்.

2) நடைமுறையின் ஆரம்ப பகுதி. பாலிஃபோனி பாடநெறி (ஜெர்மன் ஸ்ட்ரெங்கர் சாட்ஸ்), அடிப்படையில் 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இசையமைப்பாளர்களின் பணியை நோக்கியது. arr பாலஸ்த்ரீனாவின் வேலையில். இந்த பாடநெறி எளிய மற்றும் சிக்கலான எதிர்முனை, சாயல், நியதி மற்றும் ஃபியூக் ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளை கற்பிக்கிறது. உறவினர் ஸ்டைலிஸ்டிக். எஸ் சகாப்தத்தின் இசையின் ஒற்றுமை. ஒப்பீட்டளவில் சிறிய எண்ணிக்கையிலான துல்லியமான விதிகள் மற்றும் சூத்திரங்கள் மற்றும் மெல்லிசை ஹார்மோனிக்கின் எளிமை ஆகியவற்றின் வடிவத்தில் எதிர்முனையின் அடிப்படைகளை முன்வைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது. மற்றும் தாள. விதிமுறைகள் S. களை உருவாக்குகிறது. பாலிஃபோனியின் கொள்கைகளைப் படிப்பதற்கான மிகவும் பயனுள்ள அமைப்பு. யோசிக்கிறேன். கற்பித்தலுக்கு மிக முக்கியமானது. நடைமுறையில் G. Tsarlino "Istitutioni harmoniche" வேலை இருந்தது, அதே போல் பிற இசையமைப்பாளர்களின் பல படைப்புகளும் இருந்தன. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் தத்துவவாதிகள். பாலிஃபோனி S. களின் பாடத்தின் அடிப்படைகள் முறை. "Gradus ad Parnassum" (1725) என்ற பாடப்புத்தகத்தில் I. Fuchs ஆல் வரையறுக்கப்பட்டது. Fuchs உருவாக்கிய எதிர்முனை வெளியேற்ற அமைப்பு அனைத்து அடுத்தடுத்த நடைமுறை வேலைகளிலும் பாதுகாக்கப்படுகிறது. வழிகாட்டிகள், எ.கா. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் எல். செருபினி, ஜி. பெல்லர்மேன் ஆகியோரின் பாடப்புத்தகங்களில். – K. Eppesen (Kph.-Lpz., 1930; கடைசி பதிப்பு. – Lpz., 1971). S. இன் பக்கத்தின் கோட்பாட்டின் வளர்ச்சியில் பெரும் கவனம். ரஷ்யன் கொடுத்தார். இசைக்கலைஞர்கள்; உதாரணமாக, சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஹார்மனியின் நடைமுறை ஆய்வுக்கான வழிகாட்டி (1872) இந்த தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு அத்தியாயத்தை உள்ளடக்கியது. எஸ் பற்றிய முதல் சிறப்பு நூல். ரஷ்ய மொழியில். 1885 இல் SI Taneyev மொழிபெயர்ப்பில் வெளியிடப்பட்ட L. Busler ஒரு பாடநூலாக இருந்தது. S. இன் போதனை. முக்கிய இசைக்கலைஞர்கள் ஈடுபட்டிருந்தனர் - SI Taneev, AK Lyadov, RM Glier; pedagogical S. இன் மதிப்பு உடன். P. ஹிண்டெமித், IF ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களால் குறிப்பிடப்பட்டது. காலப்போக்கில், Fuchs அமைப்பு வெளியேற்றங்கள் எதிர்முனையின் தன்மை பற்றிய நிறுவப்பட்ட கருத்துக்களை சந்திக்க நிறுத்தப்பட்டது (அதன் விமர்சனம் "லீனியர் கவுண்டர்பாயின்ட்" என்ற புத்தகத்தில் E. கர்ட்டால் வழங்கப்பட்டது), மற்றும் விஞ்ஞானத்திற்குப் பிறகு. Taneyev இன் ஆய்வுகள், அதை மாற்ற வேண்டிய அவசியம் தெளிவாகியது. S. s ஐக் கற்பிக்கும் ஒரு புதிய முறை, அங்கு முக்கியமானது. பாலிஃபோனிக் நிலைமைகளில் போலியான வடிவங்கள் மற்றும் சிக்கலான எதிர் புள்ளிகள் பற்றிய ஆய்வுக்கு கவனம் செலுத்தப்படுகிறது. பாலிஃபோனி, ஆந்தைகளை உருவாக்கியது. ஆராய்ச்சியாளர்கள் SS Bogatyrev, Kh. எஸ். குஷ்னரேவ், ஜிஐ லிட்டின்ஸ்கி, விவி புரோட்டோபோவ் மற்றும் எஸ்எஸ் ஸ்க்ரெப்கோவ்; பல பாடப்புத்தகங்களை எழுதினார், இது சோவியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. uch. நிறுவனங்கள், S. s. கற்பிக்கும் நடைமுறை, படிப்புகளை உருவாக்குவதில், இரண்டு போக்குகள் தனித்து நிற்கின்றன: ஒரு பகுத்தறிவு கற்பித்தல் உருவாக்கம். முதன்மையாக நடைமுறையை இலக்காகக் கொண்ட அமைப்பு. மாஸ்டரிங் இசையமைக்கும் திறன் (குறிப்பாக, ஜிஐ லிடின்ஸ்கியின் பாடப்புத்தகங்களில் குறிப்பிடப்படுகிறது); நடைமுறை மற்றும் தத்துவார்த்தத்தில் கவனம் செலுத்தும் ஒரு பாடநெறி. கலைப் படிப்பின் அடிப்படையில் கடுமையான எழுத்தில் தேர்ச்சி பெறுதல். 15-16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இசை மாதிரிகள். (உதாரணமாக, TF முல்லர் மற்றும் SS Grigoriev, SA Pavlyuchenko பாடப்புத்தகங்களில்).

குறிப்புகள்: புலிச்சேவ் வி. ஏ., ஒரு கண்டிப்பான பாணியின் இசை மற்றும் மாஸ்கோ சிம்பொனி சேப்பலின் செயல்பாட்டின் பொருளாக கிளாசிக்கல் காலம், எம்., 1909; தனீவ் எஸ். ஐ., கண்டிப்பான எழுத்தின் அசையும் எதிர்முனை, லீப்ஜிக், 1909, எம்., 1959; சோகோலோவ் எச். ஏ., கான்டஸ் ஃபார்மஸ் மீதான இமிடேஷன்ஸ், எல்., 1928; கோனியஸ் ஜி. இ., ஃப்ரெட்ஸில் கண்டிப்பான எழுத்தின் எதிர்முனை பாடம், எம்., 1930; ஸ்க்ரெப்கோவ் சி. எஸ்., பாலிஃபோனியின் பாடநூல், எம்.-எல்., 1951, எம்., 1965; அவரது, இசை பாணிகளின் கலைக் கொள்கைகள், எம்., 1973; கிரிகோரிவ் எஸ். எஸ்., முல்லர் டி. எஃப்., பாலிஃபோனியின் பாடநூல், எம்., 1961, 1969; பாவ்லியுசென்கோ எஸ். ஏ., கண்டிப்பான எழுத்தின் எதிர்முனைக்கு ஒரு நடைமுறை வழிகாட்டி, எல்., 1963; புரோட்டோபோவ் வி. வி., பாலிஃபோனியின் வரலாறு அதன் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில், (தொகுதி. 2) - XVIII-XIX நூற்றாண்டுகளின் மேற்கு ஐரோப்பிய கிளாசிக்ஸ், எம்., 1965; அவரது, கடுமையான பாணியின் பாலிஃபோனிக் படைப்புகளில் வடிவத்தின் சிக்கல்கள், "SM", 1977, எண் 3; அவரது, ஒரு கண்டிப்பான பாணியின் பாலிஃபோனிக் படைப்புகளில் உருவாக்கம் பற்றிய கேள்வி, புத்தகத்தில்: எஸ். C. ஸ்கிராப்பர்கள். கட்டுரைகள் மற்றும் நினைவுகள், எம்., 1979; கோனென் வி. டி., வெளிநாட்டு இசை பற்றி எட்யூட்ஸ், எம்., 1968, 1975; இவானோவ்-போரெட்ஸ்கி எம். வி., பாலிஃபோனிக் இசையின் மாதிரி அடிப்படையில், பாட்டாளி வர்க்க இசைக்கலைஞர், 1929, எண். 5, அதே, இல்: இசைக் கோட்பாட்டின் கேள்விகள், தொகுதி. 2, எம்., 1970; குஷ்னரேவ் எக்ஸ். எஸ்., ஓ பாலிஃபோனி, எம்., 1971; லிட்டின்ஸ்கி ஜி. ஐ., கண்டிப்பான எழுத்தின் சாயல்களின் உருவாக்கம், எம்., 1971; டியூலின் யூ. என்., இயற்கை மற்றும் மாற்றும் முறைகள், எம்., 1971; ஸ்டெபனோவ் ஏ., சுகேவ் ஏ., பாலிஃபோனி, எம்., 1972; மில்கா ஏ., பாலிஃபோனியில் செயல்பாடு பற்றி, சேகரிப்பில்: பாலிஃபோனி, எம்., 1975; சுகேவ் ஏ., ஒரு இசைப் பள்ளியில் பாலிஃபோனி கற்பிப்பதற்கான சில சிக்கல்கள், பகுதி XNUMX. 1, கண்டிப்பான கடிதம், எம்., 1976; எவ்டோகிமோவா யூ. கே., முதன்மை ஆதாரத்தின் சிக்கல், "SM", 1977, எண் 3; இசையின் வரலாறு பற்றிய தத்துவார்த்த அவதானிப்புகள். (எஸ்பி. கலை.), எம்., 1978; ஃப்ரேனோவ் வி. பி., புத்தகத்தில் பாலிஃபோனியின் பள்ளி பாடத்தில் கண்டிப்பான எழுத்தின் கவுண்டர்பாயின்ட்: இசைக் கல்வி குறித்த முறையான குறிப்புகள், தொகுதி. 2, எம்., 1979; விசென்டினோ என்., பழங்கால இசை நவீன நடைமுறைக்குக் குறைக்கப்பட்டது, ரோம், 1555, ஸார்லினோ ஜி., இஸ்டிடியூஷனி ஹார்மோனிச், வெனிஸ், 1558, ஃபேக்சிமிலே இல் .: முகநூலில் இசை மற்றும் இசை இலக்கியங்களின் நினைவுச்சின்னங்கள், 2 சேர். - இசை இலக்கியம், 1, என். ஒய்., 1965; அர்துசி ஜி. எம்., எதிர்முனையின் கலை, 1-2, வெனிஸ், 1586-89, 1598; பெர்னார்டி எஸ்., இசைக் கதவு தொடக்கத்தில்…, வெனிஸ், 1682; பெரார்டி ஏ., ஹார்மோனிக் ஆவணங்கள், போலோக்னா, 1687; ஃபக்ஸ் ஜே. J., Gradus ad Parnassus, W., 1725 (ஆங்கிலம் per. - இல்லை. ஒய்., 1943); செருபினி எல்., கோர்ஸ் டி கான்ட்ரேபாயின்ட் மற்றும் டி ஃபியூக், பி., 1835; Bellermann H., Der Contrapunkt, V., 1862, 1901; Vubler L., Der strenge Satz, V., 1877, 1905 (rus. ஒன்றுக்கு C. மற்றும் தனீவா - எல். பஸ்லர், கண்டிப்பான நடை. எளிய மற்றும் சிக்கலான எதிர்முனையின் பாடநூல் ..., எம்., 1885, 1925); குர்த் ஈ., க்ரண்ட்லாஜென் டெஸ் லீனியரென் காண்ட்ராபங்க்ட்ஸ். பாக் இன் மெலடி பாலிஃபோனியின் பாணி மற்றும் நுட்பத்திற்கான அறிமுகம், பெர்ன், 1917, 1956 (ரஷ். ஒன்றுக்கு - நேரியல் எதிர்முனையின் அடிப்படைகள். பாக் இன் மெல்லிசைப் பலகுரல், முன்னுரையுடன். மற்றும் உத்தரவின் கீழ். B. AT அசாஃபிவா, எம்., 1931); ஜெப்சென் கே., தி பாலஸ்த்ரீனா ஸ்டைல் ​​அண்ட் டிசன்ஸ், எல்பிஎஸ்., 1925; его же, எதிர்முனை, Kph., 1930, Lpz., 1935; மெரிட் ஏ., பதினாறு நூற்றாண்டு பாலிஃபோனி, கேம்ப்., 1939; லாங் பி, மேற்கத்திய நாகரிகத்தின் இசை, என். ஒய்., 1942; ரீஸ் ஜி., மறுமலர்ச்சியின் இசை, என். ஒய்., 1954; சோமின்ஸ்கி ஜே.

VP Frayonov