மிகைல் இவனோவிச் கிளிங்கா |

மைக்கேல் கிளிங்கா

நமக்கு முன்னால் ஒரு பெரிய பணி இருக்கிறது! உங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்கி, ரஷ்ய ஓபரா இசைக்கு புதிய பாதையை அமைக்கவும். எம். கிளிங்கா

கிளிங்கா ... காலத்தின் தேவைகளுக்கும் அவரது மக்களின் அடிப்படை சாராம்சத்திற்கும் பொருந்தியது, அவர் தொடங்கிய பணி மிகக் குறுகிய காலத்தில் செழித்து வளர்ந்தது மற்றும் அவரது வரலாற்று நூற்றாண்டுகளில் நம் தாய்நாட்டில் அறியப்படாத அத்தகைய பழங்களை வழங்கியது. வாழ்க்கை. V. ஸ்டாசோவ்

M. Glinka இன் நபரில், ரஷ்ய இசை கலாச்சாரம் முதல் முறையாக உலக முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு இசையமைப்பாளரை முன்வைத்தது. ரஷ்ய நாட்டுப்புற மற்றும் தொழில்முறை இசையின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான மரபுகள், ஐரோப்பிய கலையின் சாதனைகள் மற்றும் அனுபவம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், க்ளிங்கா ஒரு தேசிய இசையமைப்பாளர் பள்ளியை உருவாக்கும் செயல்முறையை முடித்தார், இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் வென்றது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தில் முன்னணி இடங்களில் ஒன்று, முதல் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர் ஆனார். அவரது படைப்பில், கிளிங்கா அந்தக் காலத்தின் முற்போக்கான கருத்தியல் அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்தினார். அவரது படைப்புகள் தேசபக்தி, மக்கள் மீதான நம்பிக்கை போன்ற கருத்துக்களால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. A. புஷ்கினைப் போலவே, Glinka வாழ்க்கையின் அழகு, பகுத்தறிவின் வெற்றி, நன்மை, நீதி ஆகியவற்றைப் பாடினார். அவர் ஒரு கலையை மிகவும் இணக்கமாகவும் அழகாகவும் உருவாக்கினார், அதைப் போற்றுவதில் ஒருவர் சோர்வடையவில்லை, அதில் மேலும் மேலும் பரிபூரணங்களைக் கண்டுபிடித்தார்.

இசையமைப்பாளரின் ஆளுமையை வடிவமைத்தது எது? கிளிங்கா இதைப் பற்றி தனது "குறிப்புகள்" இல் எழுதுகிறார் - நினைவு இலக்கியத்தின் அற்புதமான உதாரணம். அவர் ரஷ்ய பாடல்களை குழந்தை பருவத்தின் முக்கிய பதிவுகள் என்று அழைக்கிறார் (அவை "பின்னர் நான் முக்கியமாக ரஷ்ய நாட்டுப்புற இசையை உருவாக்கத் தொடங்கியதற்கான முதல் காரணம்"), அத்துடன் மாமாவின் செர்ஃப் இசைக்குழுவை அவர் "அனைத்தையும் நேசித்தார்". ஒரு சிறுவனாக, கிளிங்கா அதில் புல்லாங்குழல் மற்றும் வயலின் வாசித்தார், மேலும் அவர் வளர வளர, அவர் நடத்தினார். "உயிரோட்டமான கவிதை இன்பம்" அவரது ஆன்மாவை மணிகள் மற்றும் தேவாலய பாடல்களால் நிரப்பியது. இளம் கிளிங்கா நன்றாக வரைந்தார், ஆர்வத்துடன் பயணம் செய்ய வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், அவரது விரைவான மனம் மற்றும் பணக்கார கற்பனையால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். இரண்டு பெரிய வரலாற்று நிகழ்வுகள் எதிர்கால இசையமைப்பாளருக்கான அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றின் மிக முக்கியமான உண்மைகள்: 1812 இன் தேசபக்தி போர் மற்றும் 1825 இல் டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சி. அவர்கள் uXNUMXbuXNUMXb படைப்பாற்றலின் முக்கிய யோசனையை தீர்மானித்தனர் தூண்டுதல்கள்”), அத்துடன் அரசியல் நம்பிக்கைகள். அவரது இளமைக்கால நண்பர் N. Markevich படி, "Mikailo Glinka ... எந்த போர்பன்களுடனும் அனுதாபம் காட்டவில்லை."

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நோபல் போர்டிங் ஸ்கூலில் (1817-22) அவர் தங்கியிருந்தது, அதன் முற்போக்கான சிந்தனை ஆசிரியர்களுக்குப் பெயர் பெற்ற கிளிங்காவின் மீது ஒரு நல்ல விளைவு. போர்டிங் பள்ளியில் அவரது ஆசிரியராக இருந்தவர் வருங்கால டிசம்பிரிஸ்ட் வி. குசெல்பெக்கர். இளைஞர்கள் நண்பர்களுடன் உணர்ச்சிவசப்பட்ட அரசியல் மற்றும் இலக்கிய மோதல்களின் சூழலில் கடந்து சென்றனர், மேலும் டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு கிளிங்காவுக்கு நெருக்கமான சிலர் சைபீரியாவுக்கு நாடுகடத்தப்பட்டவர்களில் அடங்குவர். கிளின்கா "கிளர்ச்சியாளர்களுடனான" தொடர்பு குறித்து விசாரிக்கப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை.

எதிர்கால இசையமைப்பாளரின் கருத்தியல் மற்றும் கலை உருவாக்கத்தில், ரஷ்ய இலக்கியம் வரலாறு, படைப்பாற்றல் மற்றும் மக்களின் வாழ்க்கையில் அதன் ஆர்வத்துடன் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது; A. புஷ்கின், V. Zhukovsky, A. Delvig, A. Griboyedov, V. Odoevsky, A. Mitskevich ஆகியோருடன் நேரடி தொடர்பு. இசை அனுபவமும் மாறுபட்டது. கிளிங்கா பியானோ பாடங்களைக் கற்றுக்கொண்டார் (ஜே. ஃபீல்டில் இருந்து, பின்னர் எஸ். மேயரிடமிருந்து), வயலின் பாடவும் வாசிக்கவும் கற்றுக்கொண்டார். அவர் அடிக்கடி திரையரங்குகளுக்குச் சென்றார், இசை மாலைகளில் கலந்து கொண்டார், சகோதரர்கள் Vielgorsky, A. Varlamov ஆகியோருடன் 4 கைகளில் இசை வாசித்தார், காதல், கருவி நாடகங்களை இசையமைக்கத் தொடங்கினார். 1825 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய குரல் பாடல்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று தோன்றியது - E. Baratynsky இன் வசனங்களுக்கு "சோதனை செய்யாதே" காதல்.

பயணத்தின் மூலம் கிளிங்காவுக்கு பல பிரகாசமான கலைத் தூண்டுதல்கள் வழங்கப்பட்டன: காகசஸுக்கு ஒரு பயணம் (1823), இத்தாலி, ஆஸ்திரியா, ஜெர்மனியில் தங்குதல் (1830-34). நேசமான, தீவிரமான, உற்சாகமான இளைஞன், இரக்கத்தையும் நேர்மையையும் கவிதை உணர்திறனுடன் இணைத்து, எளிதில் நண்பர்களை உருவாக்கினார். இத்தாலியில், Glinka V. Bellini, G. Donizetti உடன் நெருக்கமாகி, F. Mendelssohn உடன் சந்தித்தார், பின்னர் G. Berlioz, J. Meyerbeer, S. Moniuszko அவரது நண்பர்கள் மத்தியில் தோன்றினர். பல்வேறு பதிவுகளை ஆவலுடன் உள்வாங்கிக் கொண்ட கிளிங்கா, பெர்லினில் தனது இசைக் கல்வியை பிரபல கோட்பாட்டாளர் Z. டெஹ்னிடம் முடித்த பின்னர் தீவிரமாகவும் ஆர்வமாகவும் படித்தார்.

இங்கே, தனது தாயகத்திலிருந்து வெகு தொலைவில், கிளிங்கா தனது உண்மையான விதியை முழுமையாக உணர்ந்தார். "தேசிய இசையின் யோசனை ... தெளிவாகவும் தெளிவாகவும் மாறியது, ரஷ்ய ஓபராவை உருவாக்கும் எண்ணம் எழுந்தது." செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குத் திரும்பியவுடன் இந்தத் திட்டம் நிறைவேறியது: 1836 இல், ஓபரா இவான் சூசனின் முடிக்கப்பட்டது. ஜுகோவ்ஸ்கியால் தூண்டப்பட்ட அதன் சதி, தாய்நாட்டைக் காப்பாற்றும் பெயரில் ஒரு சாதனையின் யோசனையை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது, இது கிளிங்காவை மிகவும் கவர்ந்தது. இது புதியது: அனைத்து ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இசையிலும் சுசானின் போன்ற தேசபக்தி ஹீரோ இல்லை, அதன் படம் தேசிய பாத்திரத்தின் சிறந்த பொதுவான அம்சங்களை பொதுமைப்படுத்துகிறது.

வீர யோசனை கிளிங்காவால் தேசிய கலையின் சிறப்பியல்பு வடிவங்களில் பொதிந்துள்ளது, ரஷ்ய பாடல் எழுதுதல், ரஷ்ய தொழில்முறை பாடகர் கலை ஆகியவற்றின் பணக்கார மரபுகளின் அடிப்படையில், இது ஐரோப்பிய ஓபரா இசையின் விதிகளுடன், சிம்போனிக் வளர்ச்சியின் கொள்கைகளுடன் இயல்பாக இணைந்தது.

நவம்பர் 27, 1836 அன்று ஓபராவின் முதல் காட்சி ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் முன்னணி நபர்களால் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த நிகழ்வாக உணரப்பட்டது. "கிளிங்காவின் ஓபராவுடன், கலையில் ஒரு புதிய உறுப்பு உள்ளது, அதன் வரலாற்றில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்குகிறது - ரஷ்ய இசையின் காலம்" என்று ஓடோவ்ஸ்கி எழுதினார். ஓபரா ரஷ்யர்கள், பின்னர் வெளிநாட்டு எழுத்தாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டது. பிரீமியரில் கலந்து கொண்ட புஷ்கின் ஒரு குவாட்ரெயின் எழுதினார்:

இந்தச் செய்தியைக் கேட்டு பொறாமை, பொறாமையால் இருட்டடிப்பு, அதைக் கசக்கட்டும், ஆனால் கிளிங்காவால் அழுக்கில் சிக்கிக்கொள்ள முடியாது.

வெற்றி இசையமைப்பாளருக்கு உத்வேகம் அளித்தது. சூசானின் முதல் காட்சிக்குப் பிறகு, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா (புஷ்கின் கவிதையின் கதைக்களத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது) ஓபராவில் வேலை தொடங்கியது. இருப்பினும், எல்லா வகையான சூழ்நிலைகளும்: விவாகரத்தில் முடிந்த ஒரு தோல்வியுற்ற திருமணம்; மிக உயர்ந்த கருணை - கோர்ட் கொயர் சேவை, இது நிறைய ஆற்றலை எடுத்தது; ஒரு சண்டையில் புஷ்கின் சோக மரணம், இது வேலைக்கான கூட்டு வேலைக்கான திட்டங்களை அழித்தது - இவை அனைத்தும் படைப்பு செயல்முறைக்கு சாதகமாக இல்லை. வீட்டுச் சீர்கேட்டில் குறுக்கிடுகிறது. சில காலம் Glinka நாடக ஆசிரியர் N. Kukolnik உடன் பொம்மை "சகோதரத்துவம்" ஒரு சத்தம் மற்றும் மகிழ்ச்சியான சூழலில் வாழ்ந்தார் - கலைஞர்கள், கவிஞர்கள், படைப்பாற்றல் இருந்து அழகாக திசை திருப்ப. இதுபோன்ற போதிலும், வேலை முன்னேறியது மற்றும் பிற படைப்புகள் இணையாகத் தோன்றின - புஷ்கினின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் காதல், குரல் சுழற்சி “ஃபேர்வெல் டு பீட்டர்ஸ்பர்க்” (குகோல்னிக் நிலையத்தில்), “பேண்டஸி வால்ட்ஸ்” இன் முதல் பதிப்பு, குகோல்னிக் நாடகத்திற்கான இசை “ இளவரசர் கோல்ம்ஸ்கி".

பாடகர் மற்றும் குரல் ஆசிரியராக கிளிங்காவின் செயல்பாடுகள் அதே காலகட்டத்திற்கு முந்தையவை. அவர் "குரலுக்கான எட்யூட்ஸ்", "குரலை மேம்படுத்துவதற்கான பயிற்சிகள்", "பாடல் பள்ளி" ஆகியவற்றை எழுதுகிறார். அவரது மாணவர்களில் எஸ். குலாக்-ஆர்டெமோவ்ஸ்கி, டி. லியோனோவா மற்றும் பலர் உள்ளனர்.

நவம்பர் 27, 1842 இல் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" இன் பிரீமியர் கிளிங்காவுக்கு நிறைய கடினமான உணர்வுகளைத் தந்தது. ஏகாதிபத்திய குடும்பத்தின் தலைமையிலான பிரபுத்துவ பொதுமக்கள், ஓபராவை விரோதத்துடன் சந்தித்தனர். மேலும் கிளிங்காவின் ஆதரவாளர்களிடையே கருத்துக்கள் கடுமையாகப் பிரிக்கப்பட்டன. ஓபராவுக்கான சிக்கலான அணுகுமுறைக்கான காரணங்கள் படைப்பின் ஆழமான புதுமையான சாராம்சத்தில் உள்ளன, இதன் மூலம் ஐரோப்பாவிற்கு முன்னர் அறியப்படாத விசித்திரக் கதை-காவியம் ஓபரா தியேட்டர் தொடங்கியது, அங்கு பல்வேறு இசை-உருவக் கோளங்கள் ஒரு வினோதமான இடைவெளியில் தோன்றின - காவியம். , பாடல் வரிகள், ஓரியண்டல், அருமையானது. கிளிங்கா "புஷ்கினின் கவிதையை ஒரு காவிய வழியில் பாடினார்" (பி. அசாஃபீவ்), மற்றும் வண்ணமயமான படங்களின் மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட நிகழ்வுகள் அவசரமின்றி வெளிப்படுவது புஷ்கினின் வார்த்தைகளால் தூண்டப்பட்டது: "கடந்த நாட்களின் செயல்கள், பண்டைய காலத்தின் புராணக்கதைகள்." புஷ்கினின் மிக நெருக்கமான யோசனைகளின் வளர்ச்சியாக, ஓபராவின் மற்ற அம்சங்கள் ஓபராவில் தோன்றின. சன்னி இசை, வாழ்க்கையின் அன்பைப் பாடுகிறது, தீமைக்கு எதிரான நன்மையின் வெற்றியில் நம்பிக்கை, புகழ்பெற்ற "சூரியன் வாழ்க, இருள் மறைக்கட்டும்!" எதிரொலிக்கிறது, மேலும் ஓபராவின் பிரகாசமான தேசிய பாணி, அது போலவே, வளர்ந்து வருகிறது. முன்னுரையின் வரிகள்; "ஒரு ரஷ்ய ஆவி இருக்கிறது, ரஷ்யாவின் வாசனை இருக்கிறது." கிளிங்கா அடுத்த சில வருடங்களை வெளிநாட்டில் பாரிஸிலும் (1844-45) மற்றும் ஸ்பெயினிலும் (1845-47) கழித்தார், பயணத்திற்கு முன்பு ஸ்பானிஷ் மொழியைக் கற்றுக்கொண்டார். பாரிஸில், கிளிங்காவின் படைப்புகளின் இசை நிகழ்ச்சி பெரும் வெற்றியுடன் நடைபெற்றது, அதைப் பற்றி அவர் எழுதினார்: "... நான் முதல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர், பாரிஸ் மக்களுக்கு அவரது பெயர் மற்றும் அவரது படைப்புகளை அறிமுகப்படுத்தியவர் ரஷ்யா மற்றும் ரஷ்யாவிற்கு". ஸ்பானிஷ் பதிவுகள் கிளிங்காவை இரண்டு சிம்போனிக் துண்டுகளை உருவாக்க தூண்டியது: "ஜோடா ஆஃப் அரகோன்" (1845) மற்றும் "மாட்ரிட்டில் ஒரு கோடைகால இரவின் நினைவுகள்" (1848-51). அவர்களுடன் ஒரே நேரத்தில், 1848 இல், பிரபலமான "கமரின்ஸ்காயா" தோன்றியது - இரண்டு ரஷ்ய பாடல்களின் கருப்பொருள்களில் ஒரு கற்பனை. ரஷ்ய சிம்போனிக் இசை இந்த படைப்புகளில் இருந்து உருவாகிறது, சமமாக "உணர்வாளர்கள் மற்றும் சாதாரண மக்களுக்கு தெரிவிக்கப்பட்டது."

அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி தசாப்தத்தில், கிளிங்கா ரஷ்யாவிலும் (நோவோஸ்பாஸ்கோய், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ஸ்மோலென்ஸ்க்) வெளிநாடுகளிலும் (வார்சா, பாரிஸ், பெர்லின்) மாறி மாறி வாழ்ந்தார். எப்பொழுதும் தடிமனான முணுமுணுப்பு பகைமையின் சூழல் அவர் மீது மனச்சோர்வை ஏற்படுத்தியது. உண்மையான மற்றும் தீவிர அபிமானிகளின் ஒரு சிறிய வட்டம் மட்டுமே இந்த ஆண்டுகளில் அவரை ஆதரித்தது. அவர்களில் ஏ. டார்கோமிஜ்ஸ்கி, இவன் சூசானின் என்ற ஓபரா தயாரிப்பின் போது அவரது நட்பு தொடங்கியது; V. ஸ்டாசோவ், ஏ. செரோவ், இளம் எம். பாலகிரேவ். கிளிங்காவின் படைப்பு செயல்பாடு குறிப்பிடத்தக்க வகையில் குறைந்து வருகிறது, ஆனால் "இயற்கை பள்ளி" வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடைய ரஷ்ய கலையின் புதிய போக்குகள் அவரைக் கடந்து செல்லவில்லை மற்றும் மேலும் கலைத் தேடல்களின் திசையை தீர்மானித்தன. அவர் நிரல் சிம்பொனி "தாராஸ் புல்பா" மற்றும் ஓபரா-நாடகம் "இரண்டு-மனைவி" (A. Shakhovsky படி, முடிக்கப்படாத) வேலை தொடங்குகிறது. அதே நேரத்தில், மறுமலர்ச்சியின் பாலிஃபோனிக் கலையில் ஆர்வம் எழுந்தது, uXNUMXbuXNUMXb என்ற யோசனை "மேற்கத்திய ஃபியூக் உடன் இணைக்கும் சாத்தியம்" எங்கள் இசையின் விதிமுறைகள் சட்டபூர்வமான திருமணத்தின் பிணைப்புகள். இது மீண்டும் கிளிங்காவை 1856 இல் பெர்லினுக்கு இசட். அவரது படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு புதிய கட்டம் தொடங்கியது, அது முடிவுக்கு வரவில்லை ... திட்டமிட்டதைச் செயல்படுத்த கிளிங்காவுக்கு நேரம் இல்லை. இருப்பினும், அவரது கருத்துக்கள் அடுத்தடுத்த தலைமுறைகளின் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் படைப்பில் உருவாக்கப்பட்டன, அவர்கள் ரஷ்ய இசையின் நிறுவனர் பெயரை தங்கள் கலை பேனரில் பொறித்தனர்.

ஓ. அவெரியனோவா