Vera Vasilievna Gornostayeva (Vera Gornostayeva) |

வேரா கோர்னோஸ்டாயேவா

வேரா வாசிலீவ்னா கோர்னோஸ்டீவா தனது சொந்த வார்த்தைகளில், "கல்வியியல் மூலம்" செயல்பாட்டைச் செய்ய வந்தார் - பாதை மிகவும் சாதாரணமானது அல்ல. பெரும்பாலும், எதிர்மாறாக நடக்கும்: அவர்கள் கச்சேரி மேடையில் புகழ் அடைகிறார்கள், அடுத்த கட்டமாக, அவர்கள் கற்பிக்கத் தொடங்குகிறார்கள். ஒபோரின், கிலெல்ஸ், ஃப்ளையர், சாக் மற்றும் பிற பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களின் வாழ்க்கை வரலாறுகள் இதற்கு எடுத்துக்காட்டுகள். எதிர் திசையில் செல்வது மிகவும் அரிதானது, Gornostaeva வழக்கு விதியை உறுதிப்படுத்தும் விதிவிலக்குகளில் ஒன்றாகும்.

அவரது தாயார் ஒரு இசை ஆசிரியராக இருந்தார், அவர் குழந்தைகளுடன் வேலை செய்வதில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார்; "குழந்தை மருத்துவர் ஆசிரியர்", அவரது சிறப்பியல்பு நகைச்சுவையான உள்ளுணர்வுடன், கோர்னோஸ்டாவின் தாயின் தொழிலைப் பற்றி பேசுகிறார். "நான் எனது முதல் பியானோ பாடங்களை வீட்டில் பெற்றேன்," என்று பியானோ கலைஞர் கூறுகிறார், "பின்னர் நான் மாஸ்கோ மத்திய இசைப் பள்ளியில் ஒரு சிறந்த ஆசிரியரும் அழகான நபருமான எகடெரினா கிளாவ்டிவ்னா நிகோலேவாவுடன் படித்தேன். கன்சர்வேட்டரியில், எனது ஆசிரியர் ஹென்ரிச் குஸ்டாவோவிச் நியூஹாஸ் ஆவார்.

1950 ஆம் ஆண்டில், ப்ராக்கில் நடந்த இசைக்கலைஞர்களின் சர்வதேச போட்டியில் கோர்னோஸ்டீவா நிகழ்த்தினார் மற்றும் பரிசு பெற்றவர் என்ற பட்டத்தை வென்றார். ஆனால் அதன்பிறகு அவர் கச்சேரி மேடைக்கு வரவில்லை, எதிர்பார்ப்பது இயற்கையானது, ஆனால் க்னெசின் இசை மற்றும் கல்வி நிறுவனத்திற்கு. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, 1959 முதல், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பணியாற்றத் தொடங்கினார்; இன்றுவரை அங்கு கற்பிக்கிறார்.

"கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளுக்கு கற்பித்தல் கடுமையான தடைகளை உருவாக்குகிறது என்று பொதுவாக நம்பப்படுகிறது," என்கிறார் கோர்னோஸ்டாவா. "நிச்சயமாக, வகுப்பறையில் வகுப்புகள் பெரும் நேர இழப்புடன் தொடர்புடையவை. ஆனால் மறந்து விடக்கூடாது! - மற்றும் கற்பிப்பவருக்கு மிகுந்த நன்மையுடன். குறிப்பாக நீங்கள் ஒரு வலிமையான, திறமையான மாணவருடன் பணிபுரியும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டசாலியாக இருக்கும்போது. நீங்கள் உங்கள் நிலையின் உச்சத்தில் இருக்க வேண்டும், இல்லையா? — அதாவது நீங்கள் தொடர்ந்து சிந்திக்க வேண்டும், தேட வேண்டும், ஆராய வேண்டும், பகுப்பாய்வு செய்ய வேண்டும். தேடுவதற்கு மட்டுமல்ல - தேடுங்கள்; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எங்கள் தொழிலில் முக்கியமானது தேடல் அல்ல, கண்டுபிடிப்புகள் முக்கியம். சூழ்நிலைகளின் விருப்பத்தால் பல ஆண்டுகளாக நான் மூழ்கி, என்னுள் ஒரு இசைக்கலைஞரை உருவாக்கி, என்னை நானாக ஆக்கியது கற்பித்தல் என்று நான் நம்புகிறேன் ... நான் உணர்ந்த நேரம் வந்துவிட்டது என்னால் முடியும் விளையாட வேண்டாம்: இருந்தால் அமைதியாக இருப்பது மிகவும் கடினம் அந்த சொல்ல. எழுபதுகளின் தொடக்கத்தில், நான் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்த ஆரம்பித்தேன். மேலும் மேலும்; இப்போது நான் நிறைய பயணம் செய்கிறேன், பல்வேறு நகரங்களில் சுற்றுப்பயணம் செய்கிறேன், பதிவுகளை பதிவு செய்கிறேன்.

ஒவ்வொரு கச்சேரி நடிகரும் (நிச்சயமாக சாதாரண ஒன்றைத் தவிர) அதன் சொந்த வழியில் குறிப்பிடத்தக்கவர். Gornostaeva ஆர்வமாக உள்ளது, முதலில், என ஆளுமை - அசல், பண்பு, கலகலப்பான மற்றும் சுவாரஸ்யமான படைப்பு முகத்துடன். கவனத்தை ஈர்க்கும் அவளது பியானிசம் அல்ல; வெளிப்புற செயல்திறன் பாகங்கள் அல்ல. கோர்னோஸ்தேவாவின் இன்றைய (அல்லது நேற்றைய) மாணவர்களில் சிலர் தங்கள் ஆசிரியரை விட மேடையில் சிறந்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்த முடியும். இதுவே முழுப் புள்ளி - அவர்கள், தங்கள் நம்பிக்கையுடனும், வலிமையுடனும், மகிழ்ச்சியான திறமையுடனும், மேலும் ஈர்க்கும் வென்ற; அது ஆழமானது மற்றும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

ஒருமுறை, பத்திரிகைகளில் பேசிய கோர்னோஸ்டீவா கூறினார்: “கலையில் நிபுணத்துவம் என்பது ஒரு நபர் தனது உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழிமுறையாகும். ஒரு கவிதைத் தொகுப்பிலும், ஒரு நாடக ஆசிரியரின் நாடகத்திலும், ஒரு பியானோ கலைஞரின் பாராயணத்திலும் இந்த உள் உலகின் உள்ளடக்கத்தை நாம் எப்போதும் உணர்கிறோம். கலாச்சாரம், ரசனை, உணர்ச்சி, அறிவு, குணம் ஆகியவற்றின் அளவை நீங்கள் கேட்கலாம். (சாய்கோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது: PI சாய்கோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள்-கலைஞர்களின் மூன்றாவது சர்வதேச போட்டி பற்றிய கட்டுரைகள் மற்றும் ஆவணங்களின் தொகுப்பு. – எம் 1970. எஸ். 209.). இங்கே எல்லாம் இருக்கிறது, ஒவ்வொரு வார்த்தையும். கச்சேரியில் ரவுலேடுகள் அல்லது கிரேஸ்கள், சொற்றொடர்கள் அல்லது பெடலைசேஷன் மட்டும் கேட்கவில்லை - பார்வையாளர்களில் ஒரு அனுபவமற்ற பகுதியினர் மட்டுமே அப்படி நினைக்கிறார்கள். மற்ற விஷயங்களும் கேட்கப்படுகின்றன...

கோர்னோஸ்தேவா பியானோ கலைஞருடன், எடுத்துக்காட்டாக, அவளுடைய மனதை "கேட்க" கடினமாக இல்லை. அவர் எல்லா இடங்களிலும் இருக்கிறார், அவருடைய பிரதிபலிப்பு எல்லாவற்றிலும் உள்ளது. அவர் தனது நடிப்பில் அவருக்குச் சிறந்ததாக இருப்பார் என்பதில் சந்தேகமில்லை. அவர்களுக்கு, முதலில், அவர் இசை வெளிப்பாட்டின் விதிகளை முழுமையாக உணர்கிறார்: அவர் பியானோவை நன்கு அறிவார், தெரியும் செக்o அதை அடைய முடியும் மற்றும் as செய். அவள் எவ்வளவு திறமையாக தன் பியானிஸ்டிக் திறன்களைப் பயன்படுத்துகிறாள்! அவளது சகாக்களில் எத்தனை பேர் ஓரளவு மட்டுமே, ஏதோ ஒரு வகையில், இயற்கை தங்களுக்குக் கொடுத்ததை உணர்ந்திருக்கிறார்கள்? Gornostaeva தனது செயல்திறன் திறன்களை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறார் - வலுவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் (மிக முக்கியமாக!) சிறந்த மனதுக்கு அடையாளம். இந்த அசாதாரண சிந்தனை, அதன் உயர் தொழில்முறை வர்க்கம் குறிப்பாக பியானோ கலைஞரின் திறமையின் சிறந்த துண்டுகளில் உணரப்படுகிறது - மசூர்காஸ் மற்றும் வால்ட்ஸ், சோபின், ராப்சோடீஸ் (op. 79) மற்றும் இண்டர்மெஸ்ஸோ (op. 117 மற்றும் 119) பிராம்ஸ், "Sarcasm. ” மற்றும் புரோகோபீவ் எழுதிய “ரோமியோ ஜூலியட்” சுழற்சி, ஷோஸ்டகோவிச்சின் முன்னுரை.

பார்வையாளர்களை கவரும் வகையில் கச்சேரி கலைஞர்கள் உள்ளனர் வற்புறுத்தலால் அவர்களின் உணர்வுகள், உணர்ச்சிமிக்க உற்சாகத்துடன் எரியும், பேச்சின் தாக்கம். Gornostaeva வேறுபட்டது. அவரது மேடை அனுபவங்களில், முக்கிய விஷயம் இல்லை அளவு காரணி (எவ்வளவு வலுவான, பிரகாசமான ...), மற்றும் தரமான - "சுத்திகரிக்கப்பட்ட", "சுத்திகரிக்கப்பட்ட", "பிரபுத்துவ" போன்ற அடைமொழிகளில் பிரதிபலிக்கும் ஒன்று. எடுத்துக்காட்டாக, அவரது பீத்தோவன் நிகழ்ச்சிகள் - "பாதடிக்", "அப்பாசியோனாட்டா", "லூனார்", ஏழாவது அல்லது முப்பத்தி இரண்டாவது. சொனாட்டாஸ். இந்த இசையின் கலைஞரால் நிகழ்த்தப்பட்ட சக்திவாய்ந்த இயக்கவியல், அல்லது ஆற்றல்மிக்க, வலிமையான அழுத்தம் அல்லது சுழல்காற்று உணர்ச்சிகள் இல்லை. மறுபுறம், உணர்ச்சிகளின் நுட்பமான, சுத்திகரிக்கப்பட்ட நிழல்கள், அனுபவத்தின் உயர் கலாச்சாரம் - குறிப்பாக மெதுவான பகுதிகளில், பாடல்-சிந்தனை இயல்பு கொண்ட அத்தியாயங்களில்.

உண்மை, Gornostaeva விளையாட்டில் "அளவு" இல்லாமை சில நேரங்களில் தன்னை உணர வைக்கிறது. அடர்த்தியான, செழுமையான ஃபோர்டிசிமோ தேவைப்படும் இசையில் உச்சக்கட்டத்தின் உச்சத்தில் அது அவளுக்கு எளிதானது அல்ல; கலைஞரின் முற்றிலும் உடல் சாத்தியக்கூறுகள் குறைவாகவே உள்ளன, சில தருணங்களில் அது கவனிக்கத்தக்கது! அவள் பியானிஸ்டிக் குரலை கஷ்டப்படுத்த வேண்டும். பீத்தோவனின் பாத்தெட்டிக்கில், அவள் பொதுவாக இரண்டாவது இயக்கமான அமைதியான அடாஜியோவில் வெற்றி பெறுகிறாள். Mussorgsky's Pictures at an Exhibition இல், Gornostaeva's melancholic Old Castle மிகவும் நன்றாக உள்ளது மற்றும் Bogatyr கேட்ஸ் ஓரளவு ஈர்க்கக்கூடியதாக இல்லை.

இன்னும், நாம் மனதில் வைத்திருந்தால் புள்ளி பியானோ கலைஞரின் கலையில், நாம் வேறு ஏதாவது பற்றி பேச வேண்டும். எம். கார்க்கி, பி. அசாஃபீவ் உடன் பேசி, ஒருமுறை குறிப்பிட்டார்; உண்மையான இசைக்கலைஞர்கள் அவர்கள் கேட்கக்கூடிய வகையில் வேறுபட்டவர்கள் இசை மட்டுமல்ல. (புருனோ வால்டரை நினைவு கூர்வோம்: "ஒரு இசைக்கலைஞர் மட்டுமே அரை இசையமைப்பாளர் மட்டுமே.") கோர்னோஸ்தேவா, கோர்க்கியின் வார்த்தைகளில், இசைக் கலையில் இசையை மட்டுமல்ல; இப்படித்தான் கச்சேரி மேடைக்கான உரிமையைப் பெற்றார். "மேலும்", "அகலமான", "ஆழமான", பொதுவாக பல்துறை ஆன்மீகக் கண்ணோட்டம், வளமான அறிவுசார் தேவைகள், வளர்ந்த உருவக-துணைக் கோளம் - சுருக்கமாக, உலகத்தை உணரக்கூடியவர்களின் குணாதிசயங்களைக் கேட்கிறாள். இசையின் ப்ரிஸம்…

கோர்னோஸ்டேவா போன்ற ஒரு பாத்திரத்துடன், தன்னைச் சுற்றியுள்ள எல்லாவற்றிற்கும் அவளது செயலில் உள்ள எதிர்வினையுடன், ஒருதலைப்பட்சமான மற்றும் மூடிய வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்துவது அரிதாகவே சாத்தியமாகும். ஒரு காரியத்தைச் செய்வதற்கு இயற்கையாகவே "முரணாக" இருப்பவர்கள் இருக்கிறார்கள்; அவர்கள் படைப்பு பொழுதுபோக்குகளை மாற்ற வேண்டும், செயல்பாட்டின் வடிவங்களை மாற்ற வேண்டும்; இந்த வகையான முரண்பாடுகள் அவர்களை சிறிதும் தொந்தரவு செய்யாது, மாறாக அவர்களை மகிழ்விக்கும். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கோர்னோஸ்டேவா பல்வேறு வகையான வேலைகளில் ஈடுபட்டார்.

அவள் நன்றாக எழுதுகிறாள், தொழில் ரீதியாக. அவளுடைய சக ஊழியர்களில் பெரும்பாலானோருக்கு, இது எளிதான காரியம் அல்ல; கோர்னோஸ்தேவா நீண்ட காலமாக அவரையும் விருப்பத்தையும் கவர்ந்துள்ளார். அவள் ஒரு இலக்கிய திறமையான நபர், மொழியின் நுணுக்கங்களைப் பற்றிய சிறந்த உணர்வைக் கொண்டவள், அவளுடைய எண்ணங்களை ஒரு கலகலப்பான, நேர்த்தியான, தரமற்ற வடிவத்தில் எப்படி அணிவது என்பது அவளுக்குத் தெரியும். அவர் மத்திய பத்திரிகைகளில் மீண்டும் மீண்டும் வெளியிடப்பட்டார், அவரது பல கட்டுரைகள் பரவலாக அறியப்பட்டன - "ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர்", "கச்சேரி அரங்கில் பிரதிபலிப்புகள்", "கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து பட்டம் பெற்ற ஒரு மனிதன்", "நீங்கள் ஒரு கலைஞராக மாறுவீர்களா?" மற்றும் பலர்.

அவரது பொது அறிக்கைகள், கட்டுரைகள் மற்றும் உரையாடல்களில், கோர்னோஸ்டாவ் பல்வேறு சிக்கல்களைக் கையாள்கிறார். இன்னும் யாரையும் விட அவளை உற்சாகப்படுத்தும் தலைப்புகள் உள்ளன. இவை முதலில், படைப்பாற்றல் இளைஞர்களின் அழகிய விதிகள். பிரகாசமான, திறமையான மாணவர்களைத் தடுப்பது எது, அவர்களில் நம் கல்வி நிறுவனங்களில் பலர் உள்ளனர், சில சமயங்களில், அவர்கள் சிறந்த எஜமானர்களாக வளர அனுமதிக்கவில்லை? ஓரளவிற்கு - கச்சேரி வாழ்க்கையின் முட்கள், பில்ஹார்மோனிக் வாழ்க்கையின் அமைப்பில் சில நிழலான தருணங்கள். நிறைய பயணம் செய்து அவதானித்த கோர்னோஸ்டீவா, அவர்களைப் பற்றி அறிந்திருக்கிறார், மேலும் வெளிப்படையாக (நேரடியாகவும், தேவைப்பட்டால் மற்றும் கூர்மையாகவும் இருப்பது அவளுக்குத் தெரியும்) "பில்ஹார்மோனிக் இயக்குனர் இசையை விரும்புகிறாரா?" என்ற கட்டுரையில் இந்த விஷயத்தில் பேசினார். மேலும், அவர், கச்சேரி மேடையில் மிக ஆரம்ப மற்றும் விரைவான வெற்றிகளுக்கு எதிரானவர் - அவற்றில் பல சாத்தியமான ஆபத்துகள், மறைக்கப்பட்ட அச்சுறுத்தல்கள் உள்ளன. அவரது மாணவர்களில் ஒருவரான Eteri Anjaparidze, பதினேழு வயதில் சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியில் IV பரிசைப் பெற்றபோது, ​​​​இது ஒரு "மிகவும் உயர்ந்த" விருது என்று (அஞ்சபரிட்ஸின் நலன்களுக்காக) பகிரங்கமாக அறிவிப்பதை கோர்னோஸ்டீவா மிகையாகக் கருதவில்லை. அவளுடைய வயது. "வெற்றி," அவர் ஒருமுறை எழுதினார், "சரியான நேரத்தில் வர வேண்டும். இது மிகவும் சக்திவாய்ந்த கருவி..." (Gornostaeva V. நீங்கள் ஒரு கலைஞராக மாறுவீர்களா? // சோவியத் கலாச்சாரம். 1969 29 ஜோடிகள்.).

ஆனால் மிகவும் ஆபத்தான விஷயம் என்னவென்றால், வேரா வாசிலீவ்னா மீண்டும் மீண்டும் கூறுகிறார், அவர்கள் கைவினைத் தவிர வேறு எதிலும் ஆர்வம் காட்டுவதை நிறுத்திவிட்டு, அருகிலுள்ள, சில நேரங்களில் பயனுள்ள இலக்குகளை மட்டுமே பின்பற்றுகிறார்கள். பின்னர், அவரது கூற்றுப்படி, இளம் இசைக்கலைஞர்கள், “நிபந்தனையற்ற நடிப்புத் திறமையைக் கொண்டிருந்தாலும், எந்த வகையிலும் ஒரு பிரகாசமான கலை ஆளுமையாக வளரவில்லை, மேலும் தங்கள் நாட்களின் இறுதி வரை மட்டுப்படுத்தப்பட்ட தொழில் வல்லுநர்களாக இருங்கள், அவர்கள் ஏற்கனவே இளைஞர்களின் புத்துணர்ச்சியையும் தன்னிச்சையையும் இழந்துள்ளனர். பல ஆண்டுகளாக, ஆனால் சுதந்திரமாக சிந்திக்கும் திறன் கொண்ட கலைஞரைப் பெறவில்லை, எனவே ஆன்மீக அனுபவம் (இபிட்.).

ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில், சோவெட்ஸ்காயா குல்துரா செய்தித்தாளின் பக்கங்கள், கோர்னோஸ்டீவா மிகுந்த மரியாதையுடன் நடத்தும் இசைக்கலைஞர்களான மைக்கேல் பிளெட்னெவ் மற்றும் யூரி பாஷ்மெட் ஆகியோரின் இலக்கிய-விமர்சன ஓவியங்களை வெளியிட்டன. ஜி.ஜி நியூஹாஸ் பிறந்த 100 வது ஆண்டு நிறைவையொட்டி, அவரது கட்டுரை “மாஸ்டர் ஹென்ரிச்” வெளியிடப்பட்டது, இது இசை வட்டாரங்களில் பரவலான அதிர்வுகளைக் கொண்டிருந்தது. இன்னும் பெரிய அதிர்வு - மற்றும் இன்னும் பெரிய சர்ச்சை - "கலை யாருக்கு சொந்தமானது" என்ற கட்டுரையால் ஏற்பட்டது, இதில் கோர்னோஸ்டீவா நமது இசை கடந்த காலத்தின் சில சோகமான அம்சங்களைத் தொட்டார் ("சோவியத் கலாச்சாரம்", மே 12, 1988).

எனினும், வாசகர்கள் மட்டும் Gornostaeva தெரிந்திருந்தால்; வானொலி கேட்பவர்களுக்கும் தொலைக்காட்சி பார்ப்பவர்களுக்கும் தெரியும். முதலாவதாக, கடந்த காலத்தின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களைப் பற்றி (சோபின், ஷுமன், ரச்மானினோவ், முசோர்க்ஸ்கி) - அல்லது அவர்கள் எழுதிய படைப்புகளைப் பற்றி சொல்லும் கடினமான பணியை அவர் எடுக்கும் இசை மற்றும் கல்வி நிகழ்ச்சிகளின் சுழற்சிகளுக்கு நன்றி; அதே நேரத்தில் அவள் பியானோவில் தன் பேச்சை விளக்குகிறாள். அந்த நேரத்தில், கோர்னோஸ்டீவாவின் ஒளிபரப்பு “இளைஞரை அறிமுகப்படுத்துகிறது”, இது இன்றைய கச்சேரி காட்சியின் சில அறிமுகமானவர்களை பொது மக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த வாய்ப்பளித்தது, இது மிகுந்த ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. 1987/88 சீசனில், ஓபன் பியானோ என்ற தொலைக்காட்சித் தொடர் அவருக்கு முக்கியமானது.

இறுதியாக, Gornostaeva இசை செயல்திறன் மற்றும் கற்பித்தல் பற்றிய பல்வேறு கருத்தரங்குகள் மற்றும் மாநாடுகளில் ஒரு தவிர்க்க முடியாத பங்கேற்பாளர். அவள் அறிக்கைகள், செய்திகள், திறந்த பாடங்களை வழங்குகிறாள். முடிந்தால், அவர் தனது வகுப்பு மாணவர்களைக் காட்டுகிறார். மற்றும், நிச்சயமாக, அவர் பல கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கிறார், ஆலோசனை கூறுகிறார், ஆலோசனை கூறுகிறார். “வெய்மர், ஒஸ்லோ, ஜாக்ரெப், டுப்ரோவ்னிக், பிராட்டிஸ்லாவா மற்றும் பிற ஐரோப்பிய நகரங்களில் இதுபோன்ற கருத்தரங்குகள் மற்றும் சிம்போசியங்களில் (அவை வித்தியாசமாக அழைக்கப்படுகின்றன) நான் கலந்து கொள்ள வேண்டியிருந்தது. ஆனால், வெளிப்படையாக, நான் மிகவும் விரும்புவது நம் நாட்டில் உள்ள சக ஊழியர்களுடனான சந்திப்புகள் - ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க், திபிலிசி, கசான் ... மேலும் இங்கே அவர்கள் குறிப்பாக அதிக ஆர்வம் காட்டுவதால் மட்டுமல்ல, நெரிசலான அரங்குகள் மற்றும் வளிமண்டலமே ஆட்சி செய்கிறது. அத்தகைய நிகழ்வுகளில். உண்மை என்னவென்றால், எங்கள் கன்சர்வேட்டரிகளில், தொழில்முறை சிக்கல்களைப் பற்றிய விவாதத்தின் நிலை, வேறு எங்கும் இல்லாத அளவுக்கு அதிகமாக உள்ளது. மேலும் இது மகிழ்ச்சியடைய முடியாது ...

வேறு எந்த நாட்டையும் விட இங்கு நான் மிகவும் பயனுள்ளதாக உணர்கிறேன். மேலும் மொழித் தடையும் இல்லை.

தனது சொந்த கற்பித்தல் பணியின் அனுபவத்தைப் பகிர்ந்து கொண்ட கோர்னோஸ்டீவா, மாணவர் மீது விளக்கமான முடிவுகளை திணிப்பது முக்கிய விஷயம் அல்ல என்பதை வலியுறுத்துவதில் சோர்வடையவில்லை. வெளியே, ஒரு வழிகாட்டுதல் முறையில். மேலும் அவர் கற்றுக் கொள்ளும் வேலையை அவர் ஆசிரியர் விளையாடும் விதத்தில் விளையாட வேண்டும் என்று கோராதீர்கள். "மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், மாணவரின் தனித்துவம் தொடர்பாக, அதாவது அவரது இயல்பான அம்சங்கள், விருப்பங்கள் மற்றும் திறன்களுக்கு ஏற்ப செயல்திறன் கருத்தை உருவாக்குவது. ஒரு உண்மையான ஆசிரியருக்கு, உண்மையில், வேறு வழியில்லை.

… கோர்னோஸ்தேவா கற்பித்தலுக்கு அர்ப்பணித்த நீண்ட ஆண்டுகளில், டஜன் கணக்கான மாணவர்கள் அவரது கைகளைக் கடந்து சென்றனர். A. Slobodyanik அல்லது E. Andzhaparidze, D. Ioffe அல்லது P. Egorov, M. Ermolaev அல்லது A. Paley போன்ற நிகழ்ச்சிப் போட்டிகளில் அவர்கள் அனைவருக்கும் வெற்றி பெற வாய்ப்பு இல்லை. ஆனால் விதிவிலக்கு இல்லாமல், வகுப்புகளின் போது அவளுடன் தொடர்புகொள்வது, உயர்ந்த ஆன்மீக மற்றும் தொழில்முறை கலாச்சாரத்தின் உலகத்துடன் தொடர்பு கொண்டது. ஒரு மாணவன் ஒரு ஆசிரியரிடமிருந்து கலையில் பெறக்கூடிய மிகவும் மதிப்புமிக்க விஷயம் இதுவாகும்.

* * *

சமீப ஆண்டுகளில் கோர்னோஸ்தேவா ஆடிய கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில், சில குறிப்பிட்ட கவனத்தை ஈர்த்துள்ளன. உதாரணமாக, சோபினின் மூன்று சொனாட்டாக்கள் (சீசன் 1985/86). அல்லது, ஷூபர்ட்டின் பியானோ மினியேச்சர்கள் (சீசன் 1987/88), அவற்றில் அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட இசை தருணங்கள், ஒப். 94. சி மைனரில் மொஸார்ட் - ஃபேன்டாசியா மற்றும் சொனாட்டாவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கிளாவிராபென்ட் மற்றும் இரண்டு பியானோக்களுக்காக டி மேஜரில் சொனாட்டாவை பார்வையாளர்கள் ஆர்வத்துடன் சந்தித்தனர், வேரா வாசிலீவ்னா தனது மகள் கே. நோரே (சீசன் 1987/88) உடன் வாசித்தார். .

கோர்னோஸ்டீவா நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு தனது தொகுப்பில் பல பாடல்களை மீட்டெடுத்தார் - அவள் அவற்றை ஏதோ ஒரு வழியில் மறுபரிசீலனை செய்தாள், வேறு வழியில் விளையாடினாள். இந்த தொடர்பில் ஒருவர் ஷோஸ்டகோவிச்சின் முன்னுரையையாவது குறிப்பிடலாம்.

PI சாய்கோவ்ஸ்கி அவளை மேலும் மேலும் ஈர்க்கிறார். எண்பதுகளின் இரண்டாம் பாதியில் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளிலும் கச்சேரிகளிலும் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை அவரது “குழந்தைகள் ஆல்பத்தை” வாசித்தார்.

“இந்த இசையமைப்பாளருக்கான காதல் என் இரத்தத்தில் இருக்கலாம். இன்று நான் அவரது இசையை இசைக்க முடியாது என்று உணர்கிறேன் - அது நடக்கும் போது, ​​​​ஒரு நபரால் ஏதாவது சொல்ல முடியாது, இருந்தால் - என்ன ... சாய்கோவ்ஸ்கியின் சில துண்டுகள் என்னை கிட்டத்தட்ட கண்ணீரை உருவாக்குகின்றன - அதே "சென்டிமென்ட் வால்ட்ஸ்", அதில் நான் இருந்தேன். சிறுவயதில் இருந்தே காதல். இது சிறந்த இசையுடன் மட்டுமே நிகழ்கிறது: இது உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் உங்களுக்குத் தெரியும் - உங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் நீங்கள் அதைப் போற்றுகிறீர்கள் ... "

சமீபத்திய ஆண்டுகளில் கோர்னோஸ்டீவாவின் நிகழ்ச்சிகளை நினைவு கூர்ந்தால், இன்னும் ஒரு பெயரைக் குறிப்பிடத் தவற முடியாது, ஒருவேளை முக்கியமான மற்றும் பொறுப்பானதாக இருக்கலாம். இது ஏப்ரல் 1988 இல் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் சிறிய மண்டபத்தில் GG Neuhaus பிறந்த 100 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரு திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக நடந்தது. அன்று மாலை கோர்னோஸ்தேவா சோபினாக நடித்தார். அவள் அற்புதமாக விளையாடினாள்…

"நான் எவ்வளவு நேரம் கச்சேரிகளை வழங்குகிறேனோ, அவ்வளவு அதிகமாக இரண்டு விஷயங்களின் முக்கியத்துவத்தை நான் உறுதியாக நம்புகிறேன்" என்கிறார் கோர்னோஸ்டீவா. "முதலாவதாக, கலைஞர் எந்தக் கொள்கையின் அடிப்படையில் தனது நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குகிறார், மேலும் அவருக்கு இதுபோன்ற கொள்கைகள் உள்ளதா? இரண்டாவதாக, அவர் தனது நடிப்பு பாத்திரத்தின் பிரத்தியேகங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறாரா. அவர் எதில் வலிமையானவர், என்ன இல்லை, எங்கே என்று அவருக்குத் தெரியுமா? அவரது பியானோ தொகுப்பில் உள்ள பகுதி, மற்றும் எங்கே - அவருடையது அல்ல.

நிரல்களைத் தயாரிப்பதைப் பொறுத்தவரை, இன்று எனக்கு மிக முக்கியமான விஷயம், அவற்றில் ஒரு குறிப்பிட்ட சொற்பொருள் மையத்தைக் கண்டுபிடிப்பதாகும். குறிப்பிட்ட சில எழுத்தாளர்கள் அல்லது குறிப்பிட்ட படைப்புகளின் தேர்வு மட்டும் இங்கு முக்கியம் அல்ல. அவற்றின் கலவை முக்கியமானது, அவை கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்படும் வரிசை; வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், இசை படங்கள், மன நிலைகள், உளவியல் நுணுக்கங்கள் ஆகியவற்றின் தொடர்ச்சியான மாற்றங்கள்... மாலை நேரங்களில் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக ஒலிக்கும் படைப்புகளின் பொதுவான டோனல் திட்டம் கூட.

நடிப்புப் பாத்திரம் என்ற வார்த்தையால் நான் நியமித்ததைப் பற்றி இப்போது. இந்த வார்த்தை, நிச்சயமாக, நிபந்தனைக்குட்பட்டது, தோராயமானது, ஆனால் இன்னும் ... ஒவ்வொரு கச்சேரி இசைக்கலைஞரும் ஒருவிதமான சேமிப்பு உள்ளுணர்வைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், அது அவருக்கு புறநிலை ரீதியாக எது நெருக்கமானது மற்றும் எது இல்லை என்பதைக் கூறுகிறது. எதில் அவர் தன்னை சிறப்பாக நிரூபிக்க முடியும், எதைத் தவிர்ப்பது நல்லது. நாம் ஒவ்வொருவருக்கும் இயல்பிலேயே ஒரு குறிப்பிட்ட "செயல்திறன் குரல் வரம்பு" உள்ளது, மேலும் இதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளாமல் இருப்பது நியாயமற்றது.

நிச்சயமாக, நீங்கள் எப்பொழுதும் நிறைய விஷயங்களை விளையாட விரும்புகிறீர்கள் - இதுவும் அதுவும், மூன்றாவது ... ஆசை ஒவ்வொரு உண்மையான இசைக்கலைஞருக்கும் முற்றிலும் இயற்கையானது. சரி, நீங்கள் எல்லாவற்றையும் கற்றுக்கொள்ளலாம். ஆனால் எல்லாவற்றிலிருந்தும் வெகு தொலைவில் மேடையில் எடுக்கப்பட வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, நான் வீட்டில் பலவிதமான இசைப்பாடல்களை இசைக்கிறேன் - நான் விளையாட விரும்பும் மற்றும் எனது மாணவர்கள் வகுப்பிற்குக் கொண்டு வரும் பாடல்கள். இருப்பினும், எனது பொது உரைகளின் நிகழ்ச்சிகளில், நான் கற்றுக்கொண்டவற்றின் சில பகுதியை மட்டுமே இடுகிறேன்.

கோர்னோஸ்தேவாவின் கச்சேரிகள் வழக்கமாக அவர் நிகழ்த்தும் துண்டுகள் பற்றிய அவரது வாய்மொழி வர்ணனையுடன் தொடங்கும். வேரா வாசிலீவ்னா நீண்ட காலமாக இதைப் பயிற்சி செய்து வருகிறார். ஆனால் சமீபத்திய ஆண்டுகளில், கேட்பவர்களுக்கு உரையாற்றும் வார்த்தை, ஒருவேளை, அவளுக்கு ஒரு சிறப்புப் பொருளைப் பெற்றுள்ளது. மூலம், ஜெனடி நிகோலாவிச் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி தன்னை இங்கே ஏதோ ஒரு வகையில் பாதித்ததாக அவள் நம்புகிறாள்; இந்த விஷயத்தின் முக்கியத்துவம் மற்றும் அவசியத்தின் நனவில் அவரது உதாரணம் மீண்டும் அவளை உறுதிப்படுத்தியது.

இருப்பினும், பொது மக்களுடனான கோர்னோஸ்தேவாவின் உரையாடல்கள் இந்த விஷயத்தில் மற்றவர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதில் சிறிதும் பொதுவானவை அல்ல. அவளைப் பொறுத்தவரை, நிகழ்த்தப்பட்ட படைப்புகளைப் பற்றிய தகவல் அல்ல, உண்மையியல் அல்ல, வரலாற்று மற்றும் இசையியல் தகவல்கள் அல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், மண்டபத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை உருவாக்குவது, கேட்போரை இசையின் உருவகமான கவிதை சூழ்நிலையில் அறிமுகப்படுத்துவது - வேரா வாசிலீவ்னா சொல்வது போல், அதன் கருத்துக்கு "அப்புறப்படுத்துவது". எனவே பார்வையாளர்களை உரையாற்றும் அவரது சிறப்பு முறை - ரகசியமானது, இயற்கையாகவே, எந்த வழிகாட்டுதலும் இல்லாதது, விரிவுரையாளரின் பரிதாபம். மண்டபத்தில் நூற்றுக்கணக்கான மக்கள் இருக்கலாம்; அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் கோர்னோஸ்தேவா குறிப்பாக அவரைக் குறிப்பிடுகிறார் என்ற உணர்வு இருக்கும், மேலும் சில சுருக்கமான "மூன்றாவது நபர்" அல்ல. பார்வையாளர்களுடன் பேசும்போது அவள் அடிக்கடி கவிதை வாசிப்பாள். அவள் அவர்களை நேசிப்பதால் மட்டுமல்ல, கேட்போரை இசைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவர அவளுக்கு உதவுகின்றன.

நிச்சயமாக, கோர்னோஸ்டீவா எந்த சூழ்நிலையிலும் ஒரு துண்டு காகிதத்திலிருந்து படிக்கவில்லை. இயங்கக்கூடிய நிரல்களில் அவரது வாய்மொழி கருத்துகள் எப்போதும் மேம்படுத்தப்பட்டவை. ஆனால் அவர் என்ன சொல்ல விரும்புகிறார் என்பதை மிகத் தெளிவாகவும் துல்லியமாகவும் அறிந்த ஒரு நபரின் மேம்பாடு.

கோர்னோஸ்டேவா தனக்காகத் தேர்ந்தெடுத்த பொதுப் பேச்சு வகைகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட சிரமம் உள்ளது. பார்வையாளர்களுக்கு வாய்மொழி முறையீட்டிலிருந்து மாற்றங்களின் சிரமம் - விளையாட்டு மற்றும் நேர்மாறாகவும். "முன்பு, இது எனக்கு ஒரு தீவிர பிரச்சனையாக இருந்தது," வேரா வாசிலீவ்னா கூறுகிறார். “அப்புறம் கொஞ்சம் பழகினேன். ஆனால் எப்படியிருந்தாலும், பேசுவதும் விளையாடுவதும், ஒன்றையொன்று மாற்றுவதும் எளிதானது என்று நினைப்பவர் - அவர் மிகவும் தவறாக நினைக்கிறார்.

* * *

இயற்கையான அதிகரிப்பு எழுகிறது: கோர்னோஸ்டீவா எப்படி எல்லாவற்றையும் செய்ய முடிகிறது? மற்றும், மிக முக்கியமாக, அவளுடன் எல்லாம் எப்படி இருக்கிறது திருப்பங்களை? அவள் ஒரு சுறுசுறுப்பான, ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட, ஆற்றல்மிக்க நபர் - இது முதல் விஷயம். இரண்டாவதாக, குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவர், அவர் ஒரு சிறந்த நிபுணர், பணக்கார பாலுணர்வின் இசைக்கலைஞர், அவர் நிறைய பார்த்தார், கற்றுக்கொண்டார், மீண்டும் படித்தார், மனதை மாற்றிக்கொண்டார், இறுதியாக, மிக முக்கியமாக, அவர் திறமையானவர். ஒரு விஷயத்தில் அல்ல, உள்ளூர், "இருந்து" மற்றும் "இருந்து" என்ற கட்டமைப்பால் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது; பொதுவாக திறமையான - பரந்த அளவில், உலகளாவிய, விரிவான. இந்த விஷயத்தில் அவளுக்கு கடன் கொடுக்காமல் இருப்பது வெறுமனே சாத்தியமற்றது ...

ஜி. சிபின், 1990