அலெக்சாண்டர் நிகோலாயெவிச் ஸ்க்ரியாபின் (அலெக்சாண்டர் ஸ்க்ராபின்).

அலெக்சாண்டர் ஸ்க்ராபின்

ஸ்க்ராபினின் இசை என்பது, சுதந்திரம், மகிழ்ச்சி, வாழ்க்கையை அனுபவிப்பதற்கான ஒரு தடுக்க முடியாத, ஆழமான மனித ஆசை. … அவளது சகாப்தத்தின் சிறந்த அபிலாஷைகளுக்கு உயிருள்ள சாட்சியாக அவள் தொடர்ந்து இருக்கிறாள், அதில் அவள் ஒரு "வெடிக்கும்", உற்சாகமான மற்றும் அமைதியற்ற கலாச்சாரத்தின் அங்கமாக இருந்தாள். பி. அசாஃபீவ்

A. Scriabin 1890 களின் பிற்பகுதியில் ரஷ்ய இசையில் நுழைந்தார். உடனடியாக தன்னை ஒரு விதிவிலக்கான, பிரகாசமான திறமையான நபர் என்று அறிவித்தார். N. மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒரு தைரியமான கண்டுபிடிப்பாளர், "புதிய பாதைகளைத் தேடுபவர்", "முற்றிலும் புதிய, முன்னோடியில்லாத மொழியின் உதவியுடன், அவர் நமக்கு இதுபோன்ற அசாதாரணமான ... உணர்ச்சிகரமான வாய்ப்புகளைத் திறக்கிறார், ஆன்மீக அறிவொளியின் உயரங்களைத் திறக்கிறார். உலகளாவிய முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு நிகழ்வுக்கு எங்கள் கண்கள்." ஸ்க்ராபினின் கண்டுபிடிப்பு மெல்லிசை, நல்லிணக்கம், அமைப்பு, ஆர்கெஸ்ட்ரேஷன் மற்றும் சுழற்சியின் குறிப்பிட்ட விளக்கம் மற்றும் வடிவமைப்புகள் மற்றும் யோசனைகளின் அசல் தன்மை ஆகியவற்றில் தன்னை வெளிப்படுத்தியது, இது ரஷ்ய குறியீட்டின் காதல் அழகியல் மற்றும் கவிதைகளுடன் பெரிய அளவில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. குறுகிய படைப்பு பாதை இருந்தபோதிலும், இசையமைப்பாளர் சிம்போனிக் மற்றும் பியானோ இசை வகைகளில் பல படைப்புகளை உருவாக்கினார். அவர் 3 சிம்பொனிகளை எழுதினார், “தி போம் ஆஃப் எக்ஸ்டஸி”, கவிதை “ப்ரோமிதியஸ்” ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்காக, கான்செர்டோ ஃபார் பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா; 10 சொனாட்டாக்கள், கவிதைகள், முன்னுரைகள், எட்யூட்ஸ் மற்றும் பியானோஃபோர்ட்டிற்கான பிற பாடல்கள். படைப்பாற்றல் ஸ்க்ரியாபின் இரண்டு நூற்றாண்டுகளின் திருப்பம் மற்றும் புதிய, XX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தின் சிக்கலான மற்றும் கொந்தளிப்பான சகாப்தத்துடன் மெய்யாக மாறியது. பதற்றம் மற்றும் உமிழும் தொனி, ஆவியின் சுதந்திரத்திற்கான டைட்டானிக் அபிலாஷைகள், நன்மை மற்றும் ஒளியின் இலட்சியங்களுக்காக, மக்களின் உலகளாவிய சகோதரத்துவத்திற்காக இந்த இசைக்கலைஞர்-தத்துவவாதியின் கலையை ஊடுருவி, அவரை ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளுடன் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது.

ஸ்க்ராபின் ஒரு அறிவார்ந்த ஆணாதிக்க குடும்பத்தில் பிறந்தார். ஆரம்பத்தில் இறந்த தாய் (ஒரு திறமையான பியானோ கலைஞர்) அவரது அத்தை லியுபோவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ்னா ஸ்க்ரியாபினாவால் மாற்றப்பட்டார், அவர் அவரது முதல் இசை ஆசிரியராகவும் ஆனார். எனது தந்தை இராஜதந்திர துறையில் பணியாற்றியவர். இசையின் மீதான காதல் சிறுவனிடம் வெளிப்பட்டது. சிறு வயதிலிருந்தே சாஷா. இருப்பினும், குடும்ப பாரம்பரியத்தின் படி, 10 வயதில் அவர் கேடட் கார்ப்ஸுக்கு அனுப்பப்பட்டார். மோசமான உடல்நலம் காரணமாக, ஸ்க்ராபின் வலிமிகுந்த இராணுவ சேவையிலிருந்து விடுவிக்கப்பட்டார், இது இசைக்கு அதிக நேரம் ஒதுக்குவதை சாத்தியமாக்கியது. 1882 கோடையில் இருந்து, வழக்கமான பியானோ பாடங்கள் தொடங்கியது (G. Konyus, ஒரு நன்கு அறியப்பட்ட கோட்பாட்டாளர், இசையமைப்பாளர், பியானோ; பின்னர் - N. Zverev கன்சர்வேட்டரி பேராசிரியருடன்) மற்றும் கலவை (S. Taneyev உடன்). ஜனவரி 1888 இல், இளம் ஸ்க்ரியாபின் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் வி. சஃபோனோவ் (பியானோ) மற்றும் எஸ். தனேயேவ் (எதிர்ப்புள்ளி) வகுப்பில் நுழைந்தார். Taneyev உடன் ஒரு எதிர்முனை பாடத்தை முடித்த பிறகு, Scriabin A. Arensky இன் இலவச கலவை வகுப்பிற்கு மாறினார், ஆனால் அவர்களது உறவு பலனளிக்கவில்லை. ஸ்க்ரியாபின் கன்சர்வேட்டரியில் பியானோ கலைஞராகப் பட்டம் பெற்றார்.

ஒரு தசாப்தத்திற்கு (1882-92) இசையமைப்பாளர் பல இசைத் துண்டுகளை இயற்றினார், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக பியானோவுக்காக. அவற்றில் வால்ட்ஸ் மற்றும் மசூர்காக்கள், முன்னுரைகள் மற்றும் எட்யூட்கள், இரவு நேரங்கள் மற்றும் சொனாட்டாக்கள் உள்ளன, இதில் அவர்களின் சொந்த "ஸ்க்ரியாபின் குறிப்பு" ஏற்கனவே கேட்கப்பட்டுள்ளது (சில நேரங்களில் எஃப். சோபினின் செல்வாக்கை ஒருவர் உணர முடியும், யாரை இளம் ஸ்க்ரியாபின் மிகவும் நேசித்தார் மற்றும் படி. அவரது சமகாலத்தவர்களின் நினைவுகள், செய்தபின் நிகழ்த்தப்பட்டன). ஒரு பியானோ கலைஞராக ஸ்க்ராபினின் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும், ஒரு மாணவர் மாலை அல்லது நட்பு வட்டத்தில், பின்னர் உலகின் மிகப்பெரிய மேடைகளில், தொடர்ந்து வெற்றிகரமாக நடத்தப்பட்டன, முதல் ஒலிகளிலிருந்து கேட்போரின் கவனத்தை அவர் ஈர்க்க முடிந்தது. பியானோ. கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, ஸ்க்ரியாபின் (1892-1902) வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் ஒரு புதிய காலம் தொடங்கியது. அவர் ஒரு இசையமைப்பாளர்-பியானோ கலைஞராக ஒரு சுயாதீனமான பாதையில் செல்கிறார். அவரது நேரம் உள்நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் கச்சேரி பயணங்கள், இசையமைப்பதில் நிறைந்துள்ளது; இளம் இசையமைப்பாளரின் மேதையைப் பாராட்டிய M. Belyaev (ஒரு பணக்கார மர வியாபாரி மற்றும் பரோபகாரர்) பதிப்பகத்தால் அவரது படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன; மற்ற இசைக்கலைஞர்களுடனான உறவுகள் விரிவடைகின்றன, எடுத்துக்காட்டாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பெல்யாவ்ஸ்கி வட்டத்துடன், இதில் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஏ. கிளாசுனோவ், ஏ. லியாடோவ் மற்றும் பலர் உள்ளனர்; ரஷ்யாவிலும் வெளிநாட்டிலும் அங்கீகாரம் வளர்ந்து வருகிறது. "அதிகப்படியான" வலது கையின் நோயுடன் தொடர்புடைய சோதனைகள் பின்தங்கியுள்ளன. "விரக்தியை அனுபவித்து அதை வென்றவர் வலிமையும் வலிமையும் வாய்ந்தவர்" என்று சொல்ல ஸ்க்ராபினுக்கு உரிமை உண்டு. வெளிநாட்டு பத்திரிகைகளில், அவர் "ஒரு விதிவிலக்கான ஆளுமை, ஒரு சிறந்த இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞர், ஒரு சிறந்த ஆளுமை மற்றும் தத்துவவாதி; அவர் அனைத்து உந்துதல் மற்றும் புனிதமான சுடர்." இந்த ஆண்டுகளில், 12 ஆய்வுகள் மற்றும் 47 முன்னுரைகள் இயற்றப்பட்டன; இடது கைக்கு 2 துண்டுகள், 3 சொனாட்டாக்கள்; பியானோ மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி (1897), ஆர்கெஸ்ட்ரா கவிதை "ட்ரீம்ஸ்", தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட தத்துவ மற்றும் நெறிமுறைக் கருத்துடன் 2 நினைவுச்சின்ன சிம்பொனிகள் போன்றவை.

படைப்பாற்றல் வளர்ச்சியின் ஆண்டுகள் (1903-08) ரஷ்யாவில் முதல் ரஷ்ய புரட்சிக்கு முன்னதாகவும் செயல்படுத்தப்பட்டபோதும் உயர்ந்த சமூக எழுச்சியுடன் ஒத்துப்போனது. இந்த ஆண்டுகளில், ஸ்க்ரியாபின் சுவிட்சர்லாந்தில் வாழ்ந்தார், ஆனால் அவர் தனது தாயகத்தில் நடந்த புரட்சிகர நிகழ்வுகளில் ஆர்வமாக இருந்தார் மற்றும் புரட்சியாளர்களுடன் அனுதாபம் காட்டினார். அவர் தத்துவத்தில் அதிக ஆர்வம் காட்டினார் - அவர் மீண்டும் பிரபல தத்துவஞானி எஸ். ட்ரூபெட்ஸ்காயின் கருத்துகளுக்குத் திரும்பினார், சுவிட்சர்லாந்தில் ஜி. பிளெக்கானோவை சந்தித்தார் (1906), கே. மார்க்ஸ், எஃப். ஏங்கெல்ஸ், VI லெனின், பிளெக்கானோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் படித்தார். ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் பிளெக்கானோவின் உலகக் கண்ணோட்டங்கள் வெவ்வேறு துருவங்களில் நின்றாலும், பிந்தையவர் இசையமைப்பாளரின் ஆளுமையை மிகவும் பாராட்டினார். பல ஆண்டுகளாக ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறிய ஸ்க்ராபின், மாஸ்கோ சூழ்நிலையிலிருந்து தப்பிக்க, படைப்பாற்றலுக்காக அதிக நேரத்தை விடுவிக்க முயன்றார் (1898-1903 இல், மற்றவற்றுடன், அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார்). இந்த ஆண்டுகளின் உணர்ச்சிகரமான அனுபவங்கள் அவரது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களுடனும் தொடர்புபட்டன (அவரது மனைவி வி. இசகோவிச், ஒரு சிறந்த பியானோ கலைஞரும் அவரது இசையின் ஊக்குவிப்பாளரும், மற்றும் ஸ்க்ராபினின் வாழ்க்கையில் தெளிவற்ற பங்கை வகித்த டி. ஸ்க்லோசருடன் இணக்கம்) . முக்கியமாக சுவிட்சர்லாந்தில் வசிக்கும் ஸ்க்ராபின், பாரிஸ், ஆம்ஸ்டர்டாம், பிரஸ்ஸல்ஸ், லீஜ் மற்றும் அமெரிக்காவிற்கு கச்சேரிகளுடன் பலமுறை பயணம் செய்தார். நிகழ்ச்சிகள் மாபெரும் வெற்றி பெற்றன.

ரஷ்யாவில் சமூக வளிமண்டலத்தின் பதற்றம் உணர்திறன் கலைஞரை பாதிக்க முடியாது. மூன்றாவது சிம்பொனி ("தெய்வீக கவிதை", 1904), "எக்ஸ்டஸியின் கவிதை" (1907), நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது சொனாட்டாஸ் உண்மையான படைப்பு உயரங்களாக மாறியது; அவர் எட்யூட்ஸ், பியானோஃபோர்ட்டிற்காக 5 கவிதைகள் (அவற்றில் "சோகம்" மற்றும் "சாத்தானிக்") முதலியவற்றையும் இயற்றினார். இவற்றில் பல பாடல்கள் உருவகக் கட்டமைப்பின் அடிப்படையில் "தெய்வீக கவிதை"க்கு நெருக்கமானவை. சிம்பொனியின் 3 பகுதிகள் ("போராட்டம்", "இன்பங்கள்", "கடவுளின் விளையாட்டு") அறிமுகத்திலிருந்து சுய உறுதிப்பாட்டின் முன்னணி கருப்பொருளுக்கு நன்றி. நிரலுக்கு இணங்க, சிம்பொனி "மனித ஆவியின் வளர்ச்சி" பற்றி கூறுகிறது, இது சந்தேகங்கள் மற்றும் போராட்டத்தின் மூலம், "சிற்றின்ப உலகின் மகிழ்ச்சிகள்" மற்றும் "பாந்தீசம்" ஆகியவற்றைக் கடந்து, "ஒருவித இலவச நடவடிக்கைக்கு வருகிறது - ஒரு தெய்வீக விளையாட்டு." பகுதிகளின் தொடர்ச்சியான பின்தொடர்தல், லெட்மோட்டிவிட்டி மற்றும் மோனோதெமடிசம் கொள்கைகளின் பயன்பாடு, மேம்பாடு-திரவ விளக்கக்காட்சி, சிம்போனிக் சுழற்சியின் எல்லைகளை அழித்து, அதை ஒரு பிரமாண்டமான ஒரு பகுதி கவிதைக்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது. புளிப்பு மற்றும் கூர்மையான ஒலி இணக்கங்களை அறிமுகப்படுத்துவதன் மூலம் ஹார்மோனிக் மொழி மிகவும் சிக்கலானது. காற்று மற்றும் தாள கருவிகளின் குழுக்களை வலுப்படுத்துவதன் காரணமாக இசைக்குழுவின் கலவை கணிசமாக அதிகரிக்கிறது. இதனுடன், ஒரு குறிப்பிட்ட இசை படத்துடன் தொடர்புடைய தனிப்பட்ட தனி கருவிகள் தனித்து நிற்கின்றன. முக்கியமாக தாமதமான ரொமாண்டிக் சிம்போனிசம் (எஃப். லிஸ்ட், ஆர். வாக்னர்) மற்றும் பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் மரபுகளை நம்பி, ஸ்க்ரியாபின் அதே நேரத்தில் ரஷ்ய மற்றும் உலக சிம்போனிக் கலாச்சாரத்தில் ஒரு புதுமையான இசையமைப்பாளராக அவரை நிலைநிறுத்திய ஒரு படைப்பை உருவாக்கினார்.

"Ecstasy கவிதை" என்பது வடிவமைப்பில் முன்னோடியில்லாத துணிச்சலான படைப்பு. இது ஒரு இலக்கிய நிகழ்ச்சியைக் கொண்டுள்ளது, இது வசனத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது மற்றும் மூன்றாவது சிம்பொனியின் யோசனைக்கு ஒத்ததாகும். மனிதனின் அனைத்தையும் வெல்லும் விருப்பத்திற்கு ஒரு பாடலாக, உரையின் இறுதி வார்த்தைகள் ஒலிக்கின்றன:

மற்றும் பிரபஞ்சம் நான் மகிழ்ச்சியான அழுகையை ஒலித்தது!

தீம்கள்-சின்னங்களின் ஒரு-இயக்கக் கவிதைக்குள் ஏராளமாக - லாகோனிக் வெளிப்பாடு மையக்கருத்துகள், அவற்றின் மாறுபட்ட வளர்ச்சி (இங்கே ஒரு முக்கியமான இடம் பாலிஃபோனிக் சாதனங்களுக்கு சொந்தமானது), இறுதியாக, திகைப்பூட்டும் பிரகாசமான மற்றும் பண்டிகை உச்சக்கட்டங்களுடன் கூடிய வண்ணமயமான இசைக்குழு அந்த மனநிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, இது ஸ்க்ராபின் பரவசத்தை அழைக்கிறது. ஒரு முக்கியமான வெளிப்படையான பாத்திரம் ஒரு பணக்கார மற்றும் வண்ணமயமான ஹார்மோனிக் மொழியால் செய்யப்படுகிறது, அங்கு சிக்கலான மற்றும் கூர்மையாக நிலையற்ற இணக்கங்கள் ஏற்கனவே ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

ஜனவரி 1909 இல் ஸ்க்ரியாபின் தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பியவுடன், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் வேலையின் இறுதிக் காலம் தொடங்குகிறது. இசையமைப்பாளர் தனது முக்கிய கவனத்தை ஒரு இலக்கில் செலுத்தினார் - உலகத்தை மாற்றுவதற்கும், மனிதகுலத்தை மாற்றுவதற்கும் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு பெரிய படைப்பை உருவாக்குதல். ஒரு செயற்கை படைப்பு இப்படித்தான் தோன்றுகிறது - ஒரு பெரிய இசைக்குழு, ஒரு பாடகர், பியானோவின் தனிப் பகுதி, ஒரு உறுப்பு மற்றும் லைட்டிங் விளைவுகள் (ஒளியின் பகுதி மதிப்பெண்ணில் எழுதப்பட்டுள்ளது) பங்கேற்புடன் "ப்ரோமிதியஸ்" என்ற கவிதை. ) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில், "ப்ரோமிதியஸ்" முதன்முதலில் மார்ச் 9, 1911 இல் S. Koussevitzky இன் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஸ்க்ரியாபின் ஒரு பியானோ கலைஞராக பங்கேற்றார். ப்ரோமிதியஸ் (அல்லது நெருப்பின் கவிதை, அதன் ஆசிரியர் அதை அழைத்தது) டைட்டன் ப்ரோமிதியஸின் பண்டைய கிரேக்க புராணத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. தீய மற்றும் இருளின் சக்திகளுக்கு எதிரான மனிதனின் போராட்டம் மற்றும் வெற்றியின் கருப்பொருள், நெருப்பின் பிரகாசத்திற்கு முன் பின்வாங்குவது, ஸ்க்ராபினுக்கு உத்வேகம் அளித்தது. இங்கே அவர் பாரம்பரிய டோனல் அமைப்பிலிருந்து விலகி தனது இசை மொழியை முழுமையாக புதுப்பிக்கிறார். பல கருப்பொருள்கள் தீவிர சிம்போனிக் வளர்ச்சியில் ஈடுபட்டுள்ளன. "ப்ரோமிதியஸ் பிரபஞ்சத்தின் செயலில் உள்ள ஆற்றல், படைப்புக் கொள்கை, அது நெருப்பு, ஒளி, வாழ்க்கை, போராட்டம், முயற்சி, சிந்தனை" என்று ஸ்க்ரியாபின் தனது நெருப்பு கவிதை பற்றி கூறினார். ப்ரோமிதியஸைப் பற்றி சிந்திக்கவும் இசையமைக்கவும் ஒரே நேரத்தில், ஆறாவது-பத்தாவது சொனாட்டாஸ், "சுடர்" என்ற கவிதை போன்றவை பியானோவுக்காக உருவாக்கப்பட்டன. இசையமைப்பாளரின் பணி, எல்லா ஆண்டுகளிலும் தீவிரமானது, நிலையான கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் அவற்றுடன் தொடர்புடைய பயணங்கள் (பெரும்பாலும் குடும்பத்தை வழங்குவதற்காக) அவரது ஏற்கனவே உடையக்கூடிய ஆரோக்கியத்தை படிப்படியாக குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது.

ஸ்க்ராபின் பொது இரத்த விஷத்தால் திடீரென இறந்தார். அவர் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் இறந்த செய்தி அனைவரையும் அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கியது. அனைத்து கலை மாஸ்கோவும் அவரது கடைசி பயணத்தில் அவரைப் பார்த்தது, பல இளம் மாணவர்கள் கலந்து கொண்டனர். "அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் ஸ்க்ரியாபின்," பிளெக்கானோவ் எழுதினார், "அவரது காலத்தின் மகன். … ஸ்க்ராபினின் வேலை அவரது நேரம், ஒலிகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. ஆனால் தற்காலிகமானது, நிலையற்றது ஒரு சிறந்த கலைஞரின் படைப்பில் அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டால், அது பெறுகிறது நிரந்தர அர்த்தம் மற்றும் செய்யப்படுகிறது உள்ளார்ந்த".

டி. எர்ஷோவா

• ஸ்க்ரியாபின் - சுயசரிதை ஓவியம் →
• பியானோவுக்கான ஸ்க்ரியாபினின் படைப்புகளின் குறிப்புகள் →

ஸ்க்ரியாபினின் முக்கிய படைப்புகள்

சிம்போனிக்

எஃப் ஷார்ப் மைனரில் பியானோ கான்செர்டோ, ஒப். 20 (1896-1897). "கனவுகள்", E மைனரில், Op. 24 (1898). முதல் சிம்பொனி, E மேஜரில், Op. 26 (1899-1900). இரண்டாவது சிம்பொனி, சி மைனரில், ஒப். 29 (1901). மூன்றாவது சிம்பொனி (தெய்வீக கவிதை), சி மைனரில், ஒப். 43 (1902-1904). பரவசத்தின் கவிதை, சி மேஜர், ஒப். 54 (1904-1907). ப்ரோமிதியஸ் (நெருப்பின் கவிதை), ஒப். 60 (1909-1910).

பியானோ

10 சொனாட்டாக்கள்: எஃப் மைனரில் எண். 1, ஒப். 6 (1893); எண். 2 (சொனாட்டா-ஃபேண்டஸி), ஜி-ஷார்ப் மைனரில், ஒப். 19 (1892-1897); எஃப் ஷார்ப் மைனரில் எண். 3, Op. 23 (1897-1898); எண். 4, F கூர்மையான மேஜர், Op. 30 (1903); எண். 5, ஒப். 53 (1907); எண். 6, ஒப். 62 (1911-1912); எண். 7, ஒப். 64 (1911-1912); எண். 8, ஒப். 66 (1912-1913); எண். 9, ஒப். 68 (1911-1913): எண். 10, ஒப். 70 (1913).

91 முன்னுரை: ஒப். 2 எண். 2 (1889), ஒப். 9 எண். 1 (இடது கைக்கு, 1894), 24 முன்னுரைகள், ஒப். 11 (1888-1896), 6 முன்னுரைகள், ஒப். 13 (1895), 5 முன்னுரைகள், ஒப். 15 (1895-1896), 5 முன்னுரைகள், ஒப். 16 (1894-1895), 7 முன்னுரைகள், ஒப். 17 (1895-1896), எஃப்-ஷார்ப் மேஜரில் முன்னுரை (1896), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 22 (1897-1898), 2 முன்னுரைகள், ஒப். 27 (1900), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 31 (1903), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 33 (1903), 3 முன்னுரைகள், ஒப். 35 (1903), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 37 (1903), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 39 (1903), முன்னுரை, ஒப். 45 எண். 3 (1905), 4 முன்னுரைகள், ஒப். 48 (1905), முன்னுரை, ஒப். 49 எண். 2 (1905), முன்னுரை, ஒப். 51 எண். 2 (1906), முன்னுரை, ஒப். 56 எண். 1 (1908), முன்னுரை, ஒப். 59′ எண். 2 (1910), 2 முன்னுரைகள், ஒப். 67 (1912-1913), 5 முன்னுரைகள், ஒப். 74 (1914).

26 ஆய்வுகள்: ஆய்வு, ஒப். 2 எண். 1 (1887), 12 ஆய்வுகள், ஒப். 8 (1894-1895), 8 ஆய்வுகள், ஒப். 42 (1903), படிப்பு, ஒப். 49 எண். 1 (1905), படிப்பு, ஒப். 56 எண். 4 (1908), 3 ஆய்வுகள், ஒப். 65 (1912).

21 மசூர்காக்கள்: 10 Mazurkas, Op. 3 (1888-1890), 9 மசூர்காஸ், ஒப். 25 (1899), 2 மசூர்காஸ், ஒப். 40 (1903).

20 கவிதைகள்: 2 கவிதைகள், ஒப். 32 (1903), சோகக் கவிதை, ஒப். 34 (1903), தி சாத்தானிக் கவிதை, ஒப். 36 (1903), கவிதை, ஒப். 41 (1903), 2 கவிதைகள், ஒப். 44 (1904-1905), ஃபேன்சிஃபுல் கவிதை, ஒப். 45 எண். 2 (1905), "ஊக்கம் பெற்ற கவிதை", ஒப். 51 எண். 3 (1906), கவிதை, ஒப். 52 எண். 1 (1907), "தி லாங்கிங் போம்", ஒப். 52 எண். 3 (1905), கவிதை, ஒப். 59 எண். 1 (1910), நாக்டர்ன் கவிதை, ஒப். 61 (1911-1912), 2 கவிதைகள்: "முகமூடி", "விசித்திரம்", ஒப். 63 (1912); 2 கவிதைகள், ஒப். 69 (1913), 2 கவிதைகள், ஒப். 71 (1914); கவிதை "சுடர்", op. 72 (1914).

11 முன்கூட்டியே: ஒரு mazurki வடிவத்தில் முன்கூட்டியே, soch. 2 எண். 3 (1889), 2 மாசுர்கி வடிவத்தில் முன்கூட்டியே, ஒப். 7 (1891), 2 முன்கூட்டியே, ஒப். 10 (1894), 2 முன்கூட்டியே, ஒப். 12 (1895), 2 முன்கூட்டியே, ஒப். 14 (1895).

3 இரவு நேரம்: 2 இரவுநேரங்கள், ஒப். 5 (1890), நாக்டர்ன், ஒப். இடது கைக்கு 9 எண் 2 (1894).

3 நடனங்கள்: "டான்ஸ் ஆஃப் லாங்கிங்", ஒப். 51 எண். 4 (1906), 2 நடனங்கள்: "கார்லண்ட்ஸ்", "குளோமி ஃபிளேம்ஸ்", ஒப். 73 (1914).

2 வால்ட்ஸ்: ஒப். 1 (1885-1886), ஒப். 38 (1903). "Like a Waltz" ("Quasi valse"), Op. 47 (1905).

2 ஆல்பம் இலைகள்: ஒப். 45 எண். 1 (1905), ஒப். 58 (1910)

"அலெக்ரோ அப்பாசியோனாடோ", ஒப். 4 (1887-1894). கச்சேரி அலெக்ரோ, ஒப். 18 (1895-1896). கற்பனை, ஒப். 28 (1900-1901). பொலோனைஸ், ஒப். 21 (1897-1898). ஷெர்சோ, ஒப். 46 (1905). "கனவுகள்", ஒப். 49 எண். 3 (1905). "பிளவு", ஒப். 51 எண். 1 (1906). "மர்மம்", ஒப். 52 எண். 2 (1907). "முரண்பாடு", "நுணுக்கங்கள்", ஒப். 56 எண்கள் 2 மற்றும் 3 (1908). "ஆசை", "நடனத்தில் வீசல்" - 2 துண்டுகள், ஒப். 57 (1908).