Heinrich Gustavovich Neuhaus |

ஹென்ரிச் நியூஹாஸ்

Heinrich Gustavovich Neuhaus ஏப்ரல் 12, 1888 அன்று உக்ரைனில் எலிசாவெட்கிராட் நகரில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் நகரத்தில் நன்கு அறியப்பட்ட இசைக்கலைஞர்கள்-ஆசிரியர்கள், அவர்கள் அங்கு ஒரு இசைப் பள்ளியை நிறுவினர். ஹென்றியின் தாய்வழி மாமா ஒரு அற்புதமான ரஷ்ய பியானோ கலைஞர், நடத்துனர் மற்றும் இசையமைப்பாளர் எஃப்எம் புளூமென்ஃபெல்ட் மற்றும் அவரது உறவினர் - கரோல் சிமானோவ்ஸ்கி, பின்னர் ஒரு சிறந்த போலந்து இசையமைப்பாளர்.

சிறுவனின் திறமை மிக ஆரம்பத்தில் வெளிப்பட்டது, ஆனால், விந்தை போதும், குழந்தை பருவத்தில் அவர் முறையான இசைக் கல்வியைப் பெறவில்லை. அவரது பியானோ வளர்ச்சி பெரும்பாலும் தன்னிச்சையாக தொடர்ந்தது, அவருக்குள் ஒலித்த இசையின் வலிமையான சக்திக்குக் கீழ்ப்படிந்தது. "எனக்கு எட்டு அல்லது ஒன்பது வயதாக இருந்தபோது, ​​​​நான் முதலில் பியானோவை கொஞ்சம் கொஞ்சமாக மேம்படுத்த ஆரம்பித்தேன், பின்னர் மேலும் மேலும் மேலும் மேலும் மேலும், நான் பியானோவை மேம்படுத்தினேன். சில நேரங்களில் (இது சிறிது நேரம் கழித்து) நான் முழுமையான ஆவேச நிலையை அடைந்தேன்: எனக்கு எழுந்திருக்க நேரம் இல்லை, ஏனென்றால் எனக்குள் இசை, என் இசை மற்றும் கிட்டத்தட்ட நாள் முழுவதும் கேட்டேன்.

பன்னிரெண்டாவது வயதில், ஹென்றி தனது சொந்த ஊரில் தனது முதல் பொதுத் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்தினார். 1906 ஆம் ஆண்டில், பெற்றோர்கள் ஹென்ரிச் மற்றும் அவரது மூத்த சகோதரி நடாலியா, ஒரு நல்ல பியானோ கலைஞரை பெர்லினில் வெளிநாட்டில் படிக்க அனுப்பினர். FM Blumenfeld மற்றும் AK Glazunov இன் ஆலோசனையின் பேரில் பிரபல இசைக்கலைஞர் லியோபோல்ட் கோடோவ்ஸ்கி வழிகாட்டியாக இருந்தார்.

இருப்பினும், ஹென்ரிச் கோடோவ்ஸ்கியிடம் இருந்து பத்து தனிப்பட்ட பாடங்களை மட்டுமே எடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் கிட்டத்தட்ட ஆறு ஆண்டுகளாக அவரது பார்வைத் துறையில் இருந்து மறைந்தார். "அலைந்து திரிந்த ஆண்டுகள்" தொடங்கியது. ஐரோப்பாவின் கலாச்சாரம் அவருக்கு வழங்கக்கூடிய அனைத்தையும் நியூஹாஸ் ஆவலுடன் உள்வாங்கினார். இளம் பியானோ கலைஞர் ஜெர்மனி, ஆஸ்திரியா, இத்தாலி, போலந்து நகரங்களில் இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறார். Neuhaus பொதுமக்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளால் அன்புடன் வரவேற்கப்படுகிறார். விமர்சனங்கள் அவரது திறமையின் அளவைக் குறிப்பிடுகின்றன மற்றும் பியானோ கலைஞர் இறுதியில் இசை உலகில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பெறுவார் என்ற நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்துகிறது.

"பதினாறு அல்லது பதினேழு வயதில், நான் "காரணம்" செய்ய ஆரம்பித்தேன்; புரிந்துகொள்ளும் திறன், பகுப்பாய்வு செய்ய எழுந்தது, நான் எனது பியானிசம், எனது பியானிஸ்டிக் பொருளாதாரம் அனைத்தையும் கேள்விக்குள்ளாக்கினேன், ”என்று நியூஹாஸ் நினைவு கூர்ந்தார். “எனக்கு கருவி அல்லது என் உடல் எதுவும் தெரியாது என்று நான் முடிவு செய்தேன், மேலும் நான் மீண்டும் தொடங்க வேண்டும். பல மாதங்கள் (!) நான் ஐந்து விரல்களில் தொடங்கி எளிமையான பயிற்சிகள் மற்றும் எட்யூட்களை விளையாட ஆரம்பித்தேன், ஒரே ஒரு குறிக்கோளுடன்: என் கை மற்றும் விரல்களை விசைப்பலகையின் விதிகளுக்கு முழுமையாக மாற்றியமைக்க, பொருளாதாரத்தின் கொள்கையை இறுதிவரை செயல்படுத்த, பியானோலா பகுத்தறிவுடன் அமைக்கப்பட்டிருப்பதால், "பகுத்தறிவுடன்" விளையாடுங்கள்; நிச்சயமாக, ஒலியின் அழகில் எனது துல்லியம் அதிகபட்சமாக கொண்டு வரப்பட்டது (எனக்கு எப்போதும் நல்ல மற்றும் மெல்லிய காது இருந்தது) மற்றும் இது ஒரு வெறித்தனமான ஆவேசத்துடன், நான் பிரித்தெடுக்க மட்டுமே முயற்சித்த எல்லா நேரங்களிலும் மிகவும் மதிப்புமிக்க விஷயமாக இருக்கலாம். பியானோவிலிருந்து "சிறந்த ஒலிகள்", மற்றும் இசை, வாழும் கலை, உண்மையில் அதை மார்பின் அடிப்பகுதியில் பூட்டி, நீண்ட, நீண்ட நேரம் வெளியே எடுக்கவில்லை (இசை பியானோவிற்கு வெளியே அதன் வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தது).

1912 ஆம் ஆண்டு முதல், நியூஹாஸ் மீண்டும் கோடோவ்ஸ்கியுடன் வியன்னா அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் அண்ட் பெர்ஃபார்மிங் ஆர்ட்ஸில் உள்ள முதுநிலைப் பள்ளியில் படிக்கத் தொடங்கினார், அதில் அவர் 1914 ஆம் ஆண்டு புத்திசாலித்தனத்துடன் பட்டம் பெற்றார். தனது வாழ்நாள் முழுவதும், நியூஹாஸ் தனது ஆசிரியரை மிகுந்த அரவணைப்புடன் நினைவு கூர்ந்தார். "ரூபின்ஸ்டீனுக்குப் பிந்தைய காலத்தின் சிறந்த கலைநயமிக்க பியானோ கலைஞர்கள்." முதல் உலகப் போரின் வெடிப்பு இசைக்கலைஞரை உற்சாகப்படுத்தியது: "அதிரட்டல் ஏற்பட்டால், நான் ஒரு எளிய தனிப்பட்ட நபராக செல்ல வேண்டியிருந்தது. வியன்னா அகாடமியின் டிப்ளோமாவுடன் எனது கடைசி பெயரை இணைப்பது நன்றாக இல்லை. நான் ரஷ்ய கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து டிப்ளோமா பெற வேண்டும் என்று குடும்ப கவுன்சிலில் முடிவு செய்தோம். பல்வேறு பிரச்சனைகளுக்குப் பிறகு (இருப்பினும் நான் இராணுவ சேவையை மணந்தேன், ஆனால் விரைவில் "வெள்ளை டிக்கெட்" உடன் வெளியிடப்பட்டேன்), நான் பெட்ரோகிராட் சென்றேன், 1915 வசந்த காலத்தில் நான் கன்சர்வேட்டரியில் அனைத்து தேர்வுகளிலும் தேர்ச்சி பெற்று டிப்ளோமா மற்றும் பட்டத்தைப் பெற்றேன். இலவச கலைஞர்." FM Blumenfeld இல் ஒரு நல்ல காலை, தொலைபேசி ஒலித்தது: IRMO Sh.D இன் Tiflis கிளையின் இயக்குனர். டிஃப்லிஸில் கற்பிக்க நான் இந்த ஆண்டு இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து வருகிறேன் என்று ஒரு திட்டத்துடன் நிகோலேவ். இருமுறை யோசிக்காமல் சம்மதித்தேன். இவ்வாறு, அக்டோபர் 1916 முதல், முதன்முறையாக, நான் முற்றிலும் “அதிகாரப்பூர்வமாக” (நான் ஒரு அரசு நிறுவனத்தில் பணிபுரியத் தொடங்கியதிலிருந்து) ஒரு ரஷ்ய இசை ஆசிரியர் மற்றும் பியானோ கலைஞர் ஆகியோரின் பாதையை எடுத்தேன்.

ஷிமானோவ்ஸ்கிஸுடன் டிமோஷோவ்காவில், ஓரளவு எலிசாவெட்கிராடில் ஒரு கோடைகாலத்திற்குப் பிறகு, நான் அக்டோபரில் டிஃப்லிஸுக்கு வந்தேன், அங்கு நான் உடனடியாக எதிர்கால கன்சர்வேட்டரியில் வேலை செய்யத் தொடங்கினேன், அது பின்னர் டிஃப்லிஸ் கிளையின் இசைப் பள்ளி மற்றும் இம்பீரியல் ரஷ்ய இசை சங்கம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

மாணவர்கள் பலவீனமானவர்கள், அவர்களில் பெரும்பாலோர் நம் காலத்தில் பிராந்திய இசைப் பள்ளியில் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாது. மிகச் சில விதிவிலக்குகளுடன், எலிசாவெட்கிராடில் நான் சுவைத்த அதே "கடின உழைப்பு" எனது வேலை. ஆனால் ஒரு அழகான நகரம், தெற்கு, சில இனிமையான அறிமுகங்கள் போன்றவை எனது தொழில்ரீதியான துன்பங்களுக்கு ஓரளவு வெகுமதி அளித்தன. விரைவில் நான் எனது சக வயலின் கலைஞரான எவ்ஜெனி மிகைலோவிச் குசிகோவ் உடன் சிம்பொனி கச்சேரிகள் மற்றும் குழுமங்களில் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்த ஆரம்பித்தேன்.

அக்டோபர் 1919 முதல் அக்டோபர் 1922 வரை நான் கீவ் கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக இருந்தேன். அதிக கற்பித்தல் சுமை இருந்தபோதிலும், பல ஆண்டுகளாக நான் பல நிகழ்ச்சிகளுடன் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கியுள்ளேன் (பாக் முதல் புரோகோபீவ் மற்றும் ஷிமானோவ்ஸ்கி வரை). பிஎல் யாவோர்ஸ்கி மற்றும் எஃப்எம் புளூமென்ஃபெல்ட் ஆகியோர் கியேவ் கன்சர்வேட்டரியில் கற்பித்தார்கள். அக்டோபரில், மக்கள் ஆணையர் ஏவி லுனாச்சார்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், எஃப்எம் புளூமென்ஃபெல்டும் நானும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரிக்கு மாற்றப்பட்டோம். யவோர்ஸ்கி எங்களுக்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்தார். இவ்வாறு "எனது இசை நடவடிக்கையின் மாஸ்கோ காலம்" தொடங்கியது.

எனவே, 1922 இலையுதிர்காலத்தில், நியூஹாஸ் மாஸ்கோவில் குடியேறினார். அவர் தனி மற்றும் சிம்பொனி கச்சேரிகளில் விளையாடுகிறார், பீத்தோவன் குவார்டெட்டுடன் இணைந்து செயல்படுகிறார். முதலில் N. Blinder உடன், பின்னர் M. Polyakin உடன், இசைக்கலைஞர் சொனாட்டா மாலைகளின் சுழற்சிகளை வழங்குகிறார். அவரது கச்சேரிகளின் நிகழ்ச்சிகள், மற்றும் முன்னர் மிகவும் மாறுபட்டவை, பல்வேறு வகையான ஆசிரியர்கள், வகைகள் மற்றும் பாணிகளின் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது.

"இருபதுகள் மற்றும் முப்பதுகளில் யார் நியூஹாஸின் இந்த உரைகளைக் கேட்டார்கள்" என்று யா.ஐ. மில்ஸ்டீன், - வார்த்தைகளால் வெளிப்படுத்த முடியாத ஒன்றை அவர் வாழ்க்கைக்காக பெற்றார். நியூஹாஸ் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ வெற்றிகரமாக விளையாட முடியும் (அவர் ஒருபோதும் கூட பியானோ கலைஞராக இருக்கவில்லை - ஓரளவு அதிகரித்த நரம்பு உற்சாகம், மனநிலையில் கூர்மையான மாற்றம், ஓரளவு முன்னேற்றக் கொள்கையின் முதன்மை காரணமாக, தருணத்தின் சக்தி). ஆனால் அவர் எப்போதும் தனது விளையாட்டில் ஈர்க்கப்பட்டார், ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் ஈர்க்கப்பட்டார். அவர் எப்போதும் வித்தியாசமாக இருந்தார், அதே நேரத்தில் அதே கலைஞர்-படைப்பாளர்: அவர் இசையை நிகழ்த்தவில்லை என்று தோன்றியது, ஆனால் இங்கே, மேடையில், அவர் அதை உருவாக்கினார். அவரது விளையாட்டில் செயற்கையான, சூத்திரமான, நகலெடுக்கப்பட்ட எதுவும் இல்லை. அவர் அற்புதமான விழிப்புணர்வு மற்றும் ஆன்மீக தெளிவு, விவரிக்க முடியாத கற்பனை, கருத்து சுதந்திரம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தார், மறைக்கப்பட்ட, மறைக்கப்பட்ட அனைத்தையும் கேட்கவும் வெளிப்படுத்தவும் அவருக்குத் தெரியும் (உதாரணமாக, செயல்திறனின் துணை உரையின் மீதான அவரது அன்பை நினைவுபடுத்துவோம்: “நீங்கள் மனநிலையை ஆராய வேண்டும். - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது இதில் உள்ளது, அரிதாகவே உணரக்கூடியது மற்றும் இசைக் குறிப்பிற்கு ஏற்றது, யோசனையின் முழு சாராம்சம், முழு உருவம் ... "). உணர்வின் நுட்பமான நுணுக்கங்களை வெளிப்படுத்தும் மிக நுட்பமான ஒலி வண்ணங்களை அவர் வைத்திருந்தார், பெரும்பாலான கலைஞர்களால் அணுக முடியாத மழுப்பலான மனநிலை மாற்றங்கள். அவர் நிகழ்த்தியதைக் கடைப்பிடித்து ஆக்கப்பூர்வமாக மீண்டும் உருவாக்கினார். சில சமயங்களில் அவருக்குள் எல்லையற்றதாகத் தோன்றும் ஒரு உணர்வுக்கு அவர் தன்னை முழுவதுமாக விட்டுக்கொடுத்தார். அதே நேரத்தில், அவர் தன்னுடன் கண்டிப்பாக கண்டிப்பாக இருந்தார், செயல்திறனின் ஒவ்வொரு விவரத்தையும் விமர்சித்தார். "நடிகர் ஒரு சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான உயிரினம்" என்று அவரே ஒருமுறை ஒப்புக்கொண்டார், "அவர் செய்வதை அவர் விரும்புகிறார், அவரை விமர்சிக்கிறார், அவருக்கு முழுமையாகக் கீழ்ப்படிகிறார், மேலும் அவரை தனது சொந்த வழியில் மீண்டும் உருவாக்குகிறார்", "மற்ற நேரங்களில், மற்றும் அது. வக்கீல் சார்பு கொண்ட ஒரு கடுமையான விமர்சகர் அவரது ஆன்மாவில் ஆதிக்கம் செலுத்துவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல, ”ஆனால் அது” சிறந்த தருணங்களில் அவர் நிகழ்த்தப்பட்ட வேலை, அது போலவே, தனக்கே சொந்தமானது என்று உணர்கிறார், மேலும் அவர் மகிழ்ச்சி, உற்சாகம் மற்றும் அன்பின் கண்ணீர் சிந்துகிறார் அவரை.

பியானோ கலைஞரின் விரைவான படைப்பு வளர்ச்சியானது, மாஸ்கோவின் மிகப்பெரிய இசைக்கலைஞர்களான கே. இகும்னோவ், பி. யாவோர்ஸ்கி, என். மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ஃபீன்பெர்க் மற்றும் பிறருடன் இருந்த தொடர்புகளால் பெரிதும் எளிதாக்கப்பட்டது. மாஸ்கோ கவிஞர்கள், கலைஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களுடன் அடிக்கடி சந்திப்புகள் நியூஹாஸுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. அவர்களில் பி. பாஸ்டெர்னக், ஆர். பால்க், ஏ. கேப்ரிசெவ்ஸ்கி, வி. அஸ்மஸ், என். வில்மாண்ட், ஐ. ஆண்ட்ரோனிகோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

1937 இல் வெளியிடப்பட்ட "Heinrich Neuhaus" என்ற கட்டுரையில், V. Delson எழுதுகிறார்: "தொழில் தங்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து முற்றிலும் பிரிக்க முடியாத மக்கள் உள்ளனர். இவர்கள் தங்கள் வேலையில் ஆர்வமுள்ளவர்கள், தீவிரமான ஆக்கப்பூர்வமான செயல்பாட்டின் மக்கள், மற்றும் அவர்களின் வாழ்க்கை பாதை ஒரு தொடர்ச்சியான படைப்பு எரிப்பு. அத்தகையவர் ஹென்ரிச் குஸ்டாவோவிச் நியூஹாஸ்.

ஆம், மற்றும் நியூஹாஸ் விளையாடுவது அவர் போலவே உள்ளது - புயல், சுறுசுறுப்பான மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டு கடைசி ஒலி வரை சிந்திக்கப்பட்டது. மற்றும் பியானோவில், நியூஹாஸில் எழும் உணர்வுகள் அவரது செயல்திறனின் போக்கை "முந்துவது" போல் தெரிகிறது, மேலும் பொறுமையின்றி கோரும், ஆத்திரமூட்டும் உச்சரிப்புகள் அவரது வாசிப்பில் வெடித்தன, மேலும் அனைத்தும் (சரியாக எல்லாம், டெம்போக்கள் மட்டுமல்ல!) இந்த விளையாட்டில் I. Andronikov மிகவும் பொருத்தமாக ஒருமுறை கூறியது போல், கட்டுப்பாடற்ற வேகமான, பெருமை மற்றும் தைரியமான "உந்துதல்" நிரப்பப்பட்ட.

1922 ஆம் ஆண்டில், நியூஹாஸின் முழு எதிர்கால படைப்பு விதியையும் தீர்மானித்த ஒரு நிகழ்வு நிகழ்ந்தது: அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியரானார். நாற்பத்தி இரண்டு ஆண்டுகளாக, இந்த புகழ்பெற்ற பல்கலைக்கழகத்தில் அவரது கற்பித்தல் செயல்பாடு தொடர்ந்தது, இது குறிப்பிடத்தக்க முடிவுகளை அளித்தது மற்றும் பல வழிகளில் சோவியத் பியானோ பள்ளியின் பரந்த அங்கீகாரத்திற்கு பங்களித்தது. 1935-1937 இல், நியூஹாஸ் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் இயக்குநராக இருந்தார். 1936-1941 மற்றும் 1944 முதல் 1964 இல் அவர் இறக்கும் வரை, அவர் சிறப்பு பியானோ துறையின் தலைவராக இருந்தார்.

பெரும் தேசபக்தி போரின் பயங்கரமான ஆண்டுகளில் மட்டுமே, அவர் தனது கற்பித்தல் நடவடிக்கைகளை நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. "ஜூலை 1942 இல், யூரல் மற்றும் கிய்வ் (தற்காலிகமாக ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கிற்கு வெளியேற்றப்பட்டது) கன்சர்வேட்டரிகளில் பணிபுரிய நான் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்க்கு அனுப்பப்பட்டேன்" என்று ஜென்ரிக் குஸ்டாவோவிச் தனது சுயசரிதையில் எழுதுகிறார். - நான் அக்டோபர் 1944 வரை அங்கேயே இருந்தேன், நான் மாஸ்கோவிற்கு, கன்சர்வேட்டரிக்குத் திரும்பினேன். நான் யூரல்ஸில் தங்கியிருந்தபோது (ஆற்றல் கற்பித்தல் பணியைத் தவிர), நான் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கிலும் பிற நகரங்களிலும் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினேன்: ஓம்ஸ்க், செல்யாபின்ஸ்க், மாக்னிடோகோர்ஸ்க், கிரோவ், சரபுல், இஷெவ்ஸ்க், வோட்கின்ஸ்க், பெர்ம்.

இசைக்கலைஞரின் கலைத்திறனின் காதல் ஆரம்பம் அவரது கற்பித்தல் அமைப்பிலும் பிரதிபலித்தது. அவரது பாடங்களில், சிறகுகள் கொண்ட கற்பனையின் உலகம் ஆட்சி செய்தது, இளம் பியானோ கலைஞர்களின் படைப்பு சக்திகளை விடுவித்தது.

1932 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, நியூஹாஸின் ஏராளமான மாணவர்கள், வார்சா மற்றும் வியன்னா, பிரஸ்ஸல்ஸ் மற்றும் பாரிஸ், லீப்ஜிக் மற்றும் மாஸ்கோவில் நடைபெற்ற அனைத்து யூனியன் மற்றும் சர்வதேச பியானோ போட்டிகளில் மிகவும் பிரதிநிதித்துவம் பெற்ற போட்டிகளில் பரிசுகளை வென்றனர்.

Neuhaus பள்ளி நவீன பியானோ படைப்பாற்றல் ஒரு சக்திவாய்ந்த கிளை ஆகும். அவரது பிரிவின் கீழ் இருந்து என்ன வித்தியாசமான கலைஞர்கள் வெளிவந்தனர் - ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டர், எமில் கிலெல்ஸ், யாகோவ் சாக், எவ்ஜெனி மாலினின், ஸ்டானிஸ்லாவ் நெய்காஸ், விளாடிமிர் கிரைனேவ், அலெக்ஸி லியுபிமோவ். 1935 ஆம் ஆண்டு முதல், நியூஹாஸ் தொடர்ந்து பத்திரிகைகளில் இசைக் கலையின் வளர்ச்சியில் உள்ள தலைப்புகள் குறித்த கட்டுரைகளுடன் தோன்றினார், மேலும் சோவியத் மற்றும் வெளிநாட்டு இசைக்கலைஞர்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளை மதிப்பாய்வு செய்தார். 1958 ஆம் ஆண்டில், அவரது புத்தகம் "பியானோ வாசிப்பின் கலையில்" முஸ்கிஸில் வெளியிடப்பட்டது. ஒரு ஆசிரியரின் குறிப்புகள்”, இது அடுத்தடுத்த தசாப்தங்களில் மீண்டும் மீண்டும் அச்சிடப்பட்டது.

"ரஷ்ய பியானிஸ்டிக் கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில், ஹென்ரிச் குஸ்டாவோவிச் நியூஹாஸ் ஒரு அரிய நிகழ்வு" என்று யா.ஐ. மில்ஸ்டீன். - அவரது பெயர் சிந்தனையின் தைரியம், உணர்வின் உமிழும் எழுச்சிகள், அற்புதமான பல்துறை மற்றும் அதே நேரத்தில் இயற்கையின் ஒருமைப்பாடு ஆகியவற்றின் யோசனையுடன் தொடர்புடையது. அவரது திறமையின் சக்தியை அனுபவித்த எவரும், மக்களுக்கு மிகவும் மகிழ்ச்சியையும், மகிழ்ச்சியையும், வெளிச்சத்தையும் கொடுத்த அவரது உண்மையிலேயே ஈர்க்கப்பட்ட விளையாட்டை மறப்பது கடினம். உட்புற அனுபவத்தின் அழகு மற்றும் முக்கியத்துவத்திற்கு முன் வெளிப்புறங்கள் அனைத்தும் பின்னணியில் பின்வாங்கின. இந்த கேமில் காலி இடங்கள், டெம்ப்ளேட்கள் மற்றும் முத்திரைகள் எதுவும் இல்லை. அவள் வாழ்க்கை, தன்னிச்சையான தன்மை ஆகியவற்றால் நிறைந்திருந்தாள், சிந்தனையின் தெளிவு மற்றும் நம்பிக்கையுடன் மட்டுமல்லாமல், உண்மையான உணர்வுகள், அசாதாரண பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் இசை உருவங்களின் நிவாரணம் ஆகியவற்றால் வசீகரிக்கப்பட்டது. நியூஹாஸ் மிகவும் நேர்மையாகவும், இயல்பாகவும், எளிமையாகவும், அதே நேரத்தில் மிகவும் உணர்ச்சிகரமாகவும், உணர்ச்சியாகவும், தன்னலமற்றவராகவும் விளையாடினார். ஆன்மீக உந்துதல், படைப்பு எழுச்சி, உணர்ச்சி எரிதல் ஆகியவை அவரது கலைத் தன்மையின் ஒருங்கிணைந்த குணங்களாக இருந்தன. ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, நிறைய விஷயங்கள் பழையதாகி, மங்கி, பாழடைந்தன, ஆனால் அவரது கலை, ஒரு இசைக்கலைஞர்-கவிஞரின் கலை, இளமையாகவும், மனோபாவமாகவும், ஊக்கமாகவும் இருந்தது.