ஆல்பர்ட் ரூசல் |

ஆல்பர்ட் ரூசல்

25 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் புகழ்பெற்ற பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரான A. Roussel இன் வாழ்க்கை வரலாறு அசாதாரணமானது. அவர் தனது இளம் ஆண்டுகளை இந்திய மற்றும் பசிபிக் பெருங்கடல்களில் பயணம் செய்தார், N. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் போன்ற வெளிநாட்டு நாடுகளுக்குச் சென்றார். கடற்படை அதிகாரி ரூசல் இசையை ஒரு தொழிலாகக் கூட நினைக்கவில்லை. 1894 ஆம் ஆண்டில் தான் இசையில் தன்னை முழுமையாக ஈடுபடுத்த முடிவு செய்தார். சிறிது நேரம் தயக்கம் மற்றும் சந்தேகத்திற்குப் பிறகு, ரௌசல் தனது ராஜினாமாவைக் கேட்டு, சிறிய நகரமான ரூபாக்ஸில் குடியேறினார். இங்கே அவர் உள்ளூர் இசைப் பள்ளியின் இயக்குனருடன் இணக்கமாக வகுப்புகளைத் தொடங்குகிறார். அக்டோபர் 4 முதல் ரூசல் பாரிஸில் வசிக்கிறார், அங்கு அவர் இ. ஜிகோட்டிடம் இருந்து கலவை பாடங்களை எடுக்கிறார். 1902 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் V. d'Andy இன் கலவை வகுப்பில் ஸ்கோலா கேண்டோரத்தில் நுழைந்தார், அங்கு அவர் ஏற்கனவே XNUMX இல் கவுண்டர்பாயின்ட் பேராசிரியர் பதவிக்கு அழைக்கப்பட்டார். அங்கு அவர் முதல் உலகப் போர் வெடிக்கும் வரை கற்பித்தார். Roussel இன் வகுப்பில் இசையமைப்பாளர்கள் கலந்து கொள்கிறார்கள், அவர்கள் பின்னர் பிரான்சின் இசை கலாச்சாரத்தில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தனர், E. Satie, E. Varèse, P. Le Flem, A. Roland-Manuel.

1898 இல் அவரது இயக்கத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட ரூசலின் முதல் இசையமைப்புகள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் சங்கத்தின் போட்டியில் விருது பெற்றன. 1903 ஆம் ஆண்டில், எல். டால்ஸ்டாயின் நாவலால் ஈர்க்கப்பட்ட சிம்போனிக் வேலை "உயிர்த்தெழுதல்", தேசிய இசை சங்கத்தின் (ஏ. கோர்டோ நடத்தப்பட்டது) கச்சேரியில் நிகழ்த்தப்பட்டது. இந்த நிகழ்வுக்கு முன்பே, ரூசலின் பெயர் அவரது அறை மற்றும் குரல் அமைப்புகளால் இசை வட்டாரங்களில் அறியப்படுகிறது (பியானோ, வயலின் மற்றும் செலோவுக்கான ட்ரையோ, ஏ. ரெனியரின் வசனங்களுக்கு குரல் மற்றும் பியானோவுக்கு நான்கு கவிதைகள், "தி ஹவர்ஸ் பாஸ்" பியானோவிற்கு).

கிழக்கின் மீதான ஆர்வம் ரூசெலை மீண்டும் இந்தியா, கம்போடியா மற்றும் சிலோன் ஆகிய நாடுகளுக்கு ஒரு சிறந்த பயணத்தை மேற்கொள்ள வைக்கிறது. இசையமைப்பாளர் மீண்டும் கம்பீரமான கோயில்களைப் போற்றுகிறார், நிழல் நாடக நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொள்கிறார், கேம்லான் இசைக்குழுவைக் கேட்கிறார். ஒரு காலத்தில் பத்மாவதி ஆட்சி செய்த பண்டைய இந்திய நகரமான சித்தோரின் இடிபாடுகள் அவர் மீது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. கிழக்கின் இசைக்கலையான ரூசல் இளமையில் பழகினார், அவருடைய இசை மொழியை கணிசமாக வளப்படுத்தினார். ஆரம்ப ஆண்டுகளின் படைப்புகளில், இசையமைப்பாளர் இந்திய, கம்போடிய, இந்தோனேசிய இசையின் சிறப்பியல்பு உள்ளார்ந்த அம்சங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். கிழக்கின் படங்கள் குறிப்பாக கிராண்ட் ஓபராவில் (1923) அரங்கேற்றப்பட்ட ஓபரா-பாலே பத்மாவதியில் தெளிவாக வழங்கப்படுகின்றன மற்றும் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றன. பின்னர், 30 களில். பழங்கால கிரேக்கம், சீனம், இந்தியன் (வயலின் மற்றும் பியானோவுக்கான சொனாட்டா) என்றழைக்கப்படும் கவர்ச்சியான முறைகளை தனது படைப்பில் முதலில் பயன்படுத்தியவர்களில் ரௌசல் ஒருவர்.

இம்ப்ரெஷனிசத்தின் செல்வாக்கிலிருந்து ரூசல் தப்பவில்லை. தி ஃபீஸ்ட் ஆஃப் தி ஸ்பைடர் (1912) என்ற ஒரு-நடவடிக்கை பாலேவில், படங்களின் நேர்த்தியான அழகு, நேர்த்தியான, கண்டுபிடிப்பு இசைக்குழு ஆகியவற்றிற்காக அவர் ஒரு மதிப்பெண்ணை உருவாக்கினார்.

முதல் உலகப் போரில் பங்கேற்றது ரூசலின் வாழ்க்கையில் ஒரு திருப்புமுனையாக இருந்தது. முன்னால் இருந்து திரும்பி, இசையமைப்பாளர் தனது படைப்பு பாணியை மாற்றுகிறார். அவர் நியோகிளாசிசத்தின் புதிய போக்குடன் இணைந்துள்ளார். இம்ப்ரெஷனிசத்தின் ஆதரவாளரான "ஆல்பர்ட் ரூசல் எங்களை விட்டுப் போகிறார்" என்று விமர்சகர் இ. வியர்மோஸ் எழுதினார், "குட்பை சொல்லாமல், அமைதியாக, கவனம் செலுத்தி, நிதானமாக ... அவர் வெளியேறுவார், அவர் வெளியேறுவார், அவர் வெளியேறுவார். ஆனால் எங்கே? இரண்டாவது சிம்பொனியில் (1919-22) இம்ப்ரெஷனிசத்திலிருந்து ஒரு விலகல் ஏற்கனவே தெரியும். மூன்றாவது (1930) மற்றும் நான்காவது சிம்பொனிகளில் (1934-35), இசையமைப்பாளர் பெருகிய முறையில் ஒரு புதிய பாதையில் தன்னை உறுதிப்படுத்திக் கொள்கிறார், படைப்புகளை உருவாக்குகிறார், அதில் ஆக்கபூர்வமான கொள்கை பெருகிய முறையில் முன்னுக்கு வருகிறது.

20 களின் இறுதியில். ரூசலின் எழுத்துக்கள் வெளிநாடுகளில் பிரபலமாகின்றன. 1930 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெரிக்காவிற்கு விஜயம் செய்தார் மற்றும் பாஸ்டன் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மூன்றாவது சிம்பொனியின் நிகழ்ச்சியில் எஸ். கௌசெவிட்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் எழுதப்பட்டது.

ரௌசல் ஆசிரியராக பெரும் அதிகாரம் பெற்றிருந்தார். அவரது மாணவர்களில் 1935 ஆம் நூற்றாண்டின் பல பிரபலமான இசையமைப்பாளர்கள் உள்ளனர்: மேலே குறிப்பிடப்பட்டவர்களுடன், இவர்கள் பி. மார்டினோ, கே. ரிசாஜர், பி. பெட்ரிடிஸ். 1937 முதல் அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை (XNUMX), ரௌசல் பிரான்சின் பிரபலமான இசை கூட்டமைப்பின் தலைவராக இருந்தார்.

அவரது இலட்சியத்தை வரையறுத்து, இசையமைப்பாளர் கூறினார்: "ஆன்மீக விழுமியங்களின் வழிபாட்டு முறை நாகரீகம் என்று கூறும் எந்தவொரு சமூகத்திற்கும் அடிப்படையாகும், மற்ற கலைகளில், இசை இந்த மதிப்புகளின் மிகவும் உணர்திறன் மற்றும் உன்னதமான வெளிப்பாடாகும்."

V. இலியேவா

கலவைகள்:

ஓபராக்கள் – பத்மாவதி (ஓபரா-பாலே, ஒப். 1918; 1923, பாரிஸ்), தி பர்த் ஆஃப் தி லைர் (பாடல், லா நைசான்ஸ் டி லா லைர், 1925, பாரிஸ்), அத்தை கரோலின் ஏற்பாடு (லே டெஸ்டமென்ட் டி லா டான்டே கரோலின், 1936, ஓல்மௌக் , செக் மொழியில்; 1937, பாரிஸ், பிரெஞ்சு மொழியில்); பாலேக்கள் – தி ஃபீஸ்ட் ஆஃப் தி ஸ்பைடர் (Le festin de l'araignee. 1-act pantomime ballet; 1913, Paris), Bacchus and Ariadne (1931, Paris), Aeneas (with choir; 1935, Brussels); எழுத்துப்பிழைகள் (எவொகேஷன்ஸ், தனிப்பாடல்கள், பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்குழு, 1922); இசைக்குழுவிற்கு – 4 சிம்பொனிகள் (Forest கவிதை – La Poeme de la foret, programmatic, 1906; 1921, 1930, 1934), symphonic கவிதைகள்: ஞாயிறு (L. Tolstoy படி, 1903) மற்றும் வசந்த விழா (Pour une fete de printemps, 1920ps ) , சூட் F-dur (Suite en Fa, 1926), Petite suite (1929), Flemish Rhapsody (Rapsodie flamande, 1936), சரம் இசைக்குழுவிற்கான சிம்போனியேட். (1934); இராணுவ இசைக்குழுவிற்கான கலவைகள்; கருவி மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு - fp. கச்சேரி (1927), wlc க்கான கச்சேரி. (1936); அறை கருவி குழுமங்கள் – டபுள் பாஸுடன் கூடிய பஸ்ஸூனுக்கான டூயட் (அல்லது vlc., 1925 உடன்), ட்ரையோ – ப. (1902), சரங்கள் (1937), புல்லாங்குழல், வயோலா மற்றும் வூஃபர். (1929), சரங்கள். குவார்டெட் (1932), sextet க்கான திசைதிருப்பல் (ஆன்மீக குயின்டெட் மற்றும் பியானோ, 1906), Skr க்கான சொனாட்டாஸ். fp உடன். (1908, 1924), பியானோ, உறுப்பு, வீணை, கிட்டார், புல்லாங்குழல் மற்றும் பியானோவுடன் கிளாரினெட் ஆகியவற்றிற்கான துண்டுகள்; பாடகர்கள்; பாடல்கள்; ஆர். ரோலண்டின் நாடகம் "ஜூலை 14" உட்பட நாடக நாடக நிகழ்ச்சிகளுக்கான இசை (ஏ. ஹோனெகர் மற்றும் பிறருடன், 1936, பாரிஸ்).

இலக்கியப் படைப்புகள்: எப்படி தேர்வு செய்வது என்பதை அறிந்து, (பி., 1936); இன்று இசை பற்றிய பிரதிபலிப்புகள், в кн.: பெர்னார்ட் ஆர்., ஏ. ரூசல், பி., 1948.

குறிப்புகள்: Jourdan-Morhange H., Mes amis musicians, P., 1955 (ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்பு – Jourdan-Morhange E., My friend is a musician, M., 1966); ஷ்னீர்சன் ஜி., 1964 ஆம் நூற்றாண்டின் பிரெஞ்சு இசை, மாஸ்கோ, 1970, XNUMX.