மார்தா ஆர்கெரிச் |

மார்தா ஆர்கெரிச்

1965 ஆம் ஆண்டில் வார்சாவில் நடந்த சோபின் போட்டியில் அவர் வெற்றி பெற்ற பிறகு, பொது மக்களும் பத்திரிகைகளும் அர்ஜென்டினா பியானோ கலைஞரின் அசாதாரண திறமையைப் பற்றி பேசத் தொடங்கினர். இந்த நேரத்தில் அவள் எந்த வகையிலும் "பச்சை புதுமுகம்" என்று சிலருக்குத் தெரியும், மாறாக, அவள் ஒரு நிகழ்வு மற்றும் கடினமான பாதையில் செல்ல முடிந்தது.

இந்த பாதையின் ஆரம்பம் 1957 இல் இரண்டு மிக முக்கியமான சர்வதேச போட்டிகளில் ஒரே நேரத்தில் வெற்றிகளால் குறிக்கப்பட்டது - போல்சானோ மற்றும் ஜெனீவாவில் புசோனியின் பெயர். அப்படியிருந்தும், 16 வயதான பியானோ கலைஞர் தனது வசீகரம், கலை சுதந்திரம், பிரகாசமான இசை - ஒரு வார்த்தையில், ஒரு இளம் திறமை "கருத்துப்பட்ட" அனைத்தையும் கவர்ந்தார். இது தவிர, அர்ஜெரிச் சிறந்த அர்ஜென்டினா ஆசிரியர்களான வி. ஸ்காரமுஸா மற்றும் எஃப். அமிகரெல்லி ஆகியோரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் தனது தாயகத்தில் நல்ல தொழில்முறை பயிற்சியைப் பெற்றார். மொஸார்ட்டின் கச்சேரிகள் (சி மைனர்) மற்றும் பீத்தோவனின் (சி மேஜர்) நிகழ்ச்சிகளுடன் பியூனஸ் அயர்ஸில் அறிமுகமான அவர், ஐரோப்பாவுக்குச் சென்று, ஆஸ்திரியா மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் முன்னணி ஆசிரியர்கள் மற்றும் கச்சேரி கலைஞர்களுடன் படித்தார் - எஃப். குல்டா, என். மகலோவ்.

• Ozon ஆன்லைன் ஸ்டோரில் பியானோ இசை →

இதற்கிடையில், போல்சானோ மற்றும் ஜெனீவாவில் நடந்த போட்டிகளுக்குப் பிறகு பியானோ கலைஞரின் முதல் நிகழ்ச்சிகள் அவரது திறமை இன்னும் முழுமையாக உருவாகவில்லை என்பதைக் காட்டியது (மற்றும் 16 வயதில் அது இருக்க முடியுமா?); அவரது விளக்கங்கள் எப்போதும் நியாயப்படுத்தப்படவில்லை, மேலும் விளையாட்டு சீரற்ற தன்மையால் பாதிக்கப்பட்டது. ஒருவேளை அதனால்தான், இளம் கலைஞரின் கல்வியாளர்கள் அவரது திறமையைப் பயன்படுத்த அவசரப்படவில்லை என்பதால், ஆர்கெரிச் அந்த நேரத்தில் பரவலான புகழ் பெறவில்லை. குழந்தை அதிசயத்தின் வயது முடிந்துவிட்டது, ஆனால் அவர் தொடர்ந்து பாடம் எடுத்தார்: அவர் ஆஸ்திரியாவுக்கு புருனோ சீட்ல்ஹோஃபரிடம், பெல்ஜியத்திற்கு ஸ்டீபன் அஸ்கினேஸிடம், இத்தாலிக்கு ஆர்டுரோ பெனடெட்டி மைக்கேலேஞ்சலிக்கு, அமெரிக்காவில் விளாடிமிர் ஹோரோவிட்ஸ் வரை சென்றார். ஒன்று அதிகமான ஆசிரியர்கள் இருந்தனர், அல்லது திறமை பூக்கும் நேரம் வரவில்லை, ஆனால் உருவாக்கும் செயல்முறை இழுக்கப்பட்டது. பிராம்ஸ் மற்றும் சோபின் ஆகியோரின் படைப்புகளைப் பதிவுசெய்த முதல் வட்டு எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்ப வாழவில்லை. ஆனால் 1965 ஆம் ஆண்டு வந்தது - வார்சாவில் நடந்த போட்டியின் ஆண்டு, அங்கு அவர் மிக உயர்ந்த விருதை மட்டுமல்ல, பெரும்பாலான கூடுதல் பரிசுகளையும் பெற்றார் - மசுர்காஸ், வால்ட்ஸ் போன்றவற்றின் சிறந்த செயல்திறனுக்காக.

இந்த ஆண்டுதான் பியானோ கலைஞரின் படைப்பு வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒரு மைல்கல்லாக மாறியது. அவர் உடனடியாக கலை இளைஞர்களின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளுடன் இணையாக நின்று, பரவலாக சுற்றுப்பயணம் செய்யத் தொடங்கினார், பதிவு செய்தார். 1968 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் கேட்போர் அவரது புகழ் ஒரு உணர்வால் பிறக்கவில்லை என்பதையும் மிகைப்படுத்தப்படவில்லை என்பதையும் உறுதிப்படுத்த முடிந்தது, இது ஒரு தனித்துவமான நுட்பத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது எந்தவொரு விளக்கமான சிக்கல்களையும் எளிதில் தீர்க்க அனுமதிக்கிறது - லிஸ்ட், சோபின் அல்லது இசையில் Prokofiev. 1963 ஆம் ஆண்டில் ஆர்கெரிச் ஏற்கனவே சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு வந்ததை பலர் நினைவு கூர்ந்தனர், ஒரு தனிப்பாடலாளராக மட்டுமல்ல, ருகிரோ ரிச்சியின் கூட்டாளராகவும் தன்னை ஒரு சிறந்த குழும வீரராகக் காட்டினார். ஆனால் இப்போது நமக்கு முன்னால் ஒரு உண்மையான கலைஞன் இருந்தான்.

"மார்த்தா ஆர்கெரிச் ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர். அவளிடம் ஒரு சிறந்த நுட்பம் உள்ளது, வார்த்தையின் மிக உயர்ந்த அர்த்தத்தில் கலைநயமிக்கவள், முழுமையான பியானிஸ்டிக் திறன்கள், அற்புதமான வடிவ உணர்வு மற்றும் இசையின் கட்டிடக்கலை. ஆனால் மிக முக்கியமாக, பியானோ கலைஞருக்கு அவர் செய்யும் வேலையில் உயிரோட்டமான மற்றும் நேரடியான உணர்வை சுவாசிக்க ஒரு அரிய பரிசு உள்ளது: அவரது பாடல் வரிகள் சூடாகவும் அமைதியாகவும் இருக்கும், பாத்தோஸில் அதிகப்படியான மேன்மையின் தொடுதல் இல்லை - ஆன்மீக உற்சாகம் மட்டுமே. உமிழும், காதல் ஆரம்பம் என்பது ஆர்கெரிச்சின் கலையின் மிகவும் தனித்துவமான அம்சங்களில் ஒன்றாகும். வியத்தகு மாறுபாடுகள், பாடல் வரிகள் நிறைந்த படைப்புகளை நோக்கி பியானோ கலைஞர் தெளிவாக ஈர்க்கிறார்... இளம் பியானோ கலைஞரின் ஒலி திறன்கள் குறிப்பிடத்தக்கவை. ஒலி, அதன் சிற்றின்ப அழகு, அவளுக்கு எந்த வகையிலும் ஒரு முடிவே இல்லை. ஷுமன், சோபின், லிஸ்ட், ராவெல் மற்றும் புரோகோபீவ் ஆகியோரின் படைப்புகள் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒரு நிகழ்ச்சியைக் கேட்ட பிறகு, அப்போதைய இளம் மாஸ்கோ விமர்சகர் நிகோலாய் தனேவ் எழுதினார்.

இப்போது மார்தா ஆர்கெரிச் நம் நாட்களின் பியானோ "உயரடுக்கு" சரியாக சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. அவரது கலை தீவிரமானது மற்றும் ஆழமானது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அழகாகவும் இளமையாகவும் இருக்கிறது, அவரது திறமை தொடர்ந்து விரிவடைகிறது. இது இன்னும் காதல் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் அவர்களுடன், பாக் மற்றும் ஸ்கார்லட்டி, பீத்தோவன் மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கி, ப்ரோகோபீவ் மற்றும் பார்டோக் ஆகியோர் அதன் நிகழ்ச்சிகளில் ஒரு முழு அளவிலான இடத்தைப் பிடித்துள்ளனர். ஆர்கெரிச் அதிகம் பதிவு செய்யவில்லை, ஆனால் அவரது ஒவ்வொரு பதிவும் ஒரு தீவிர சிந்தனைமிக்க படைப்பு, கலைஞருக்கான நிலையான தேடலுக்கும், அவரது படைப்பு வளர்ச்சிக்கும் சாட்சியமளிக்கிறது. அவளுடைய விளக்கங்கள் இன்னும் பெரும்பாலும் எதிர்பாராத வகையில் வேலைநிறுத்தம் செய்கின்றன, அவளுடைய கலையில் இன்றும் "குடியேறவில்லை", ஆனால் அத்தகைய கணிக்க முடியாத தன்மை அவளுடைய விளையாட்டின் கவர்ச்சியை அதிகரிக்கிறது. ஆங்கில விமர்சகர் பி. மோரிசன் கலைஞரின் தற்போதைய தோற்றத்தை பின்வருமாறு கோடிட்டுக் காட்டினார்: “சில சமயங்களில் ஆர்கெரிச்சின் நடிப்பு மனக்கிளர்ச்சியுடன் இருக்கும், அவரது பழம்பெரும் நுட்பம் எரிச்சலூட்டும் ஸ்லோப்பி விளைவுகளை அடைய பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் அவள் சிறந்த நிலையில் இருக்கும்போது, ​​நீங்கள் கேட்கிறீர்கள் என்பதில் சந்தேகம் இல்லை. ஒரு கலைஞருக்கு, அவரது உள்ளுணர்வு அவரது நன்கு அறியப்பட்ட சரளமாகவும் எளிமையாகவும் குறிப்பிடத்தக்கது.

கிரிகோரிவ் எல்., பிளாடெக் யா., 1990